圖片來源http://en.wikipedia.org/wiki/File:Vertigomovie.jpg

終於在暑假找到時間，將希區考克的 Vertigo 看完。這部片子，如果看過的人應該為他的懸疑性留下深刻的印象，但我對他的慕名卻來自其與繪畫的關係。貝子曾在寫作一篇論文時，發現美國藝術家及藝評家 David Reed 曾做過一件裝置作品，旨在表達繪畫的意義。而這件裝置作品的一個主要部份，便是兩個電視螢幕，其中一個播放的正是這部 Vertig o ，另一個則放映著吸血鬼的電影畫面。細探此片被 Reed 引入的隱喻之處，想必是那個由計劃謀殺妻子以爭產的船業家，僱來演出矇騙那個不知情的偵探的女子，她所扮演的正是某種被 ” 還魂 ” 的附身角色，而這種暗示，是由一幕此女子坐在美術館一幅畫著百年前的女子肖像前，手握與畫中人相同的花束，梳著同樣髮髻的對照影像。但 Reed 作品中重要的，除了希區考克電影讓人產生的由現實，與過去對照產生的 ” 相似 ” 或 ” 還魂 ” 式隱喻，更來自於並置的吸血鬼電影的影像，其實更明確地指出了他看待繪畫的態度，那就是繪畫就像這些當代科技影像媒體所呈現的，他不會消失，但會以不同如還魂式，或像吸血鬼般，活過數世代只需再度轉附、吸血，便能某種程度地於不同載體中延續。如果生命的本能，放在曾被預示著走向死亡的繪畫之有機比擬當中，那麼也許我們可以借用畫家 Barnet Newman 於 1952 年座談會中，回應美學家蘇珊朗格的話來說：我們不需要透過鳥類學家，才能知道這是一隻鳥。繪畫之時而沉默，也許正是因為與本能相附之本質，而透過 Reed 的作品之比擬，使這種本質微妙地透露出些許可見性。