居家避疫期間又重讀了一次《唐詩三百首》和《詩經‧國風》，平日少寫詩，但是愛讀詩，詩與文的分別應該是在於文詞的組織，詩的組織特別「經濟」，因而常用典故、引喻，舊體詩更有平仄、聲韻、字數、對偶等限制，現代詩與一般文章則無此規定，所以寫古詩對現代人還是很有挑戰性的。

       文學是想像的產物，尤其是詩歌，若無想像便失去它的生命，讀者也應充分發揮自身的想像，才能在淺顯的言語中發掘詩中蘊藏的含意，唯其如此才能意會作者所表現的意識庫藏。詩經305篇加上有目無詩者共311篇，三千多年來貫穿於中國文學，它形態的純粹加上後人善意的信任，所以才能成為文學之古典。清‧乾隆蘅塘退士擇取唐詩中膾炙人口者310首，名之為《唐詩三百首》，看來是想與詩三百做個前後輝映。

       求學時期，每一位國文老師都告訴我們要熟讀唐詩，因為熟讀才能吟味，方能欣賞其精妙，老來讀詩經、唐詩，更是印証了這一點；詩多典故，所以應詳讀注釋，典故往往多為歷史和神仙傳說的比擬，而純粹的比喻則多取材於眼前事物；詩的含蓄、多義、暗示性配合詩的比喻、典故實為詩的元素。

       特別喜愛詩經中的簡樸直白，面臨困難也不絕望。如《邶風‧綠衣》中悲吟的棄婦，泣訴：「心之憂矣，曷為其已。」儘管傷心，卻不絕望，所以說：「我思古人，俾無訧兮！」「我思古人，實獲我心！」效仿古人的堅貞自守，純樸不變；《魏風‧碩鼠》裡的主人翁則遭暴政之苦，卻仍主張樂土、樂國、樂郊。總之，那些人都認為人生不幸只是暫時的、局部的。詩經作者以為人生是安定合理的，這種觀點終於融進中國文學，為後代文學所承繼。

       唐朝是詩的黃金時代，詩人不論是傷春、詠秋、敘事、懷古、思慕、歌頌、贈別，遣詞的精巧、華美、氣派、氣魄都教人讚嘆，相較於律詩、絕句，我更偏愛樂府，因為樂府樸素的鋪排和五言詩的渾含不露有別，絕句的簡短，讓人從淺中見深，從小中見到「含蓄」，而樂府的措辭整體來說較為明快；律詩尚有三四、五六句必須對偶的限制，要求更嚴格，蘅塘退士選入多首杜甫的律詩，由此可見老杜的功力。

        翻開唐詩書頁，一張夾著的日曆飄落，日期是1991年六月廿三日，紙背有當時隨手記下惕勵自己的詩句：「寧與他似賽種田，不和他人比過年。手把青秧插滿田，退路原來是向前。」怎能不嗟嘆三十年時光太匆匆！

        或許讀詩人多能設身處地替古人著想，縱然時間久遠，依然覺得詩的情感真切；總之，不管過去或者現在，多讀史、詩，對每一個人而言都是一種修養。