──────── 畫家与作品 ────────

*** 介紹我的畫家好友──王美幸 ***

認識美幸，已超過半個世紀。而這五十年的相處，她給我始終如一的印象。

純良、樂觀、開朗，是她的本色，表現在繪畫上的，最明顯的應該是她的用色。

任何人在欣賞她的畫作時，都能立時感受到她畫面上那份無瑕的純淨之美。無論主題是風景、人物或花卉。

她畫的風景，寫實，然而在實景之中，又讓人有化外之境的無憂和曠然，因為她並不囿於細枝末節的描繪。花卉幾成了美幸繪畫的主力，如果她的一大幅瓶花懸掛牆上，你不只能體認到花形花色之美，甚至可以陶醉在花香之中。也就是說，她可以毫不費力，具體而微地將花卉的特質，不論外在的形態或內在的精緻，都完整呈現。這是我無數次賞畫時的親身感受，倒不是憑空稱讚。

在中年之後的2005年，美幸遠遊至中歐名城布拉格，那裡景物的浪漫與古典，讓這位惟美畫家像觸電一樣，深受其感染。竟此激起她除了粉彩和油彩掌控之外的另一種嘗試，以彩色玻璃的璀璨亮麗，來表達她心中對色彩、色調更狂熱的表現本能。

而這些彩色玻璃的材質与特性，與平日見慣的油彩可是絕然不同的。在她構圖選色之後，還要經歷窯燒的過程，這個過程可能一如預期，也可能一開爐就見到所有的辛苦竟然全毀。這種跨越材質的嘗試與勇氣，若不是因了對美的創作與表現懷抱著如許的熱忱，真的可能無以為繼。

美幸在幾近狂熱的不斷試煉之後，這些玻璃作品，比她先前以油彩及粉彩作畫時，似乎更能傳達她心目中的歡愉情緒。每一片晶瑩的玻璃，其顏色的純度、亮度、和濃郁，都接近於音樂的歡快，爭著搶著藉玻璃透明的質地展現出來。

相信那該是藝術家靈魂深處盡情的高歌，把她對生命最深刻的感受和誠摯喜愛，藉著這些素材，組成了一幅幅最坦誠的表白。而且越到近期越顯然得心應手，也越見筆法的大氣。不辜負她這些年來無怨無悔所投入的每一個晨昏。

如今美幸的油畫不曾停歇，玻璃作品更是接二連三地創作不輟。作品中有到南非所見的草原動物形象，旅遊時常留心田的當地風景，當然一定也有她一向感染人心的花卉，蘭花、玫瑰、向日葵，都無時或缺。

而表現手法上，較之初期的穩扎穩打，漸漸進入一種寫意的大筆畫，雖然並不捨棄形象，但有筆走龍蛇的那份恣意和瀟洒。像那幅近期的玻璃作品「蘭」，襯以一片鮮麗無瑕的純淨黃色，就像把最赤誠的歡愉情懷，坦坦然地亮出來與人共享。而風景的創作裡，有整面矗立的山壁，竟然以整體的黑色玻璃呈現，有一種豁達的氣勢，相當亮眼。

畢竟人生的體驗豐富了，手法近乎爐火純青，再表現在丹青裡的，除了形象和對生命的禮讚，更滿是內在心情與對人生感悟的精湛昇華。因之，對她近來的作品，我們在欣賞之際，除了繪畫本質形與色組合的視覺美感之外，可以特別用心在她筆觸與心境的那份「忘我和有我」之間的開闊。

「人生七十才開始」，多動人多有激勵意味的好話！美幸在她生命中第七十個年頭，展現她歷年來滋滋不倦的努力成果，在她自己而言，是一個里程的紀錄，也是一個承先啟後，讓往後更上層樓努力以赴的標記。而對我們這些旁邊的朋友與觀賞者而言，都是一種福份，期待著美幸有更多更廣的題材，繼續擴展並深化她美術生涯裡的特質，也將她自我樂天愉悅的性情，發揮得更加淋漓盡致。

*** 原載──藝術家雜誌 ***

＿＿以上是王美幸的彩色玻璃作品＿＿