商品有內涵、才會長久

喧騰一時的嬌蕉包涉嫌剽竊愛馬仕商標案件，隨著嬌蕉包業者願意認罪，將賠償並向愛馬仕道歉而落幕，但衍生的效應將是警惕更多台灣創作者，自認反諷或惡搞的商品，不代表創意與藝術，具購買價值的商品需要有更深的創作內涵。

創意、幽默或是惡搞，當遇上法律時，總有條看不清楚的界線，國際精品講求是品牌價值、悠久歷史與精湛工藝的呈現，現代藝術與創意走的是快速與話題性，當商品抓住了話題，就能夠轉變為金錢。

只是話題商品終究生命周期不長，往往曇花一現，如同嬌蕉包曾紅極一時，當熱潮過後，還剩下什麼？

縱使嬌蕉包製作的出發點，是為反諷炫富文化，也代表資本社會主義對「名牌」的盲目消費，但卻僅透過轉印類似愛馬仕柏金包的圖像，簡單的轉化Logo，就製成帆布包來販售，如同買菜的環保包，難道「反諷文化」就得要這麼沒創意內涵嗎？

時尚圈的反諷文化隨處可看，義大利品牌Moschino在80年代末期，曾重新改造香奈兒套裝，把邊緣弄鬚、配上大釦子，改造為乞丐補丁裝，轟動法國時尚界，也建立起Moschino反諷、幽默的品牌形象。

又如日本品牌ADMJ的包款外型，同樣神似柏金包，但它卻以包款的裝飾，如亮片、水晶與顏色條紋，並搭配「愛與和平」等概念，並喊出「日本工匠製造」，被日本雜誌譽為「街頭的柏金包」，它卻沒被愛馬仕提出告訴，反而走出自己的品牌價值。

能被稱為頂級精品的商品，必然有其精神與價值，愛馬仕的柏金包，之所能售價數十萬元起跳，蘊含頂級皮革、資深工匠手工打造與「愛馬仕」等品牌價值。

這件官司彰顯台灣對品牌、商標等智慧財產權的重視，也警惕那些打著嘲弄、反諷等旗號的業者，多用點心在創意上面吧，才能做出讓消費者「尊重」的商品。