弘一和尚李叔同(圖片來源：網路)

這學期教到了夏丏尊《生活的藝術》這一篇文章，作者記敘他與弘一和尚李叔同相聚數日裡所受到生活藝術的啟發。由於李叔同對於日常生活具有觀照玩味的智慧，凡事隨遇而安，所以能夠享受到生活的樂趣。《生活的藝術》就是從一些生活小事描繪，將弘一和尚李叔同的人格特質淋漓地呈現出來。

什麼是「生活的藝術」？有一種說法是指「生活達到藝術化的境界」，然而「藝術化」這個說法太抽象了，不要說是學生，恐怕一般人都無法了解；另一種說法是「了解生活的真諦，懂得享受任何形式的生活方式」就是「生活的藝術」。一個人懂得享受任何形式的生活方式，其實生活便已達到藝術化的境界了。

為了讓學生能具體了解「生活的藝術」，我以自身的例子為例說明： 

我告訴學生：「『生活的藝術』中的「藝術」，不限於傳統的形式，只要能觀照、享受生活，就能體會到藝術。所謂的『觀照』，是指深刻地去觀察人生、體會人生，「生活的藝術」就藏在生活的細節中，只要用心發掘享樂，時時可以做一個生活的藝術家。」 

我接著說：「我喜歡教學，我的生活重心就在教學，教學占了我生活方式的大部，而且不是傳統藝術的形式；我很用心教學，並且在教學的過程中享受到內心的喜悅，因此，我可以說我的生活是達到藝術化的境界了。」 

學生於是問我說：「學生可不可能享有『生活的藝術』？」 

我說：「當然可以！你們先不要把『生活的藝術』想得多崇高、多偉大，雖然大家整天上課很辛苦，讀書壓力很大，但總要在課餘時間找到一種可以讓生活感到喜悅的形式，有的人會閱讀，有的人想打球，有的人聽音樂，有的人寫書法，凡是可以讓自己用心投入並且享受到生活愉悅的形式，都算是享有『生活的藝術』了！」 

李叔同是一個充滿藝術細胞的人，鑽研戲劇、西畫、音樂、篆刻、詩詞、歌賦，1915年，三十六歲的他在杭州第一師範任教時，根據當時美國的j.p.奧特威的一首歌曲填詞寫下了《送別》：

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一觚濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。 

韶光逝，留無計，今日卻分袂，

驪歌一曲送別離，相顧卻依依。

聚雖好，別雖悲，世事堪玩味，

來日後會相予期，去去莫遲疑。 

短短一首《送別》，從長亭、古道、芳草、晚風、拂柳、笛聲以及夕陽這些具體的景象來營造了一種濃濃的離別氛圍。用「一切景語皆情語」來抒發離愁別緒，而隱藏在字面背後的大師的人生情懷又更讓人印象深刻。 

李叔同寫完《送別》，正表明他對人生已沒有什麼留戀了。1918年，最後與學生劉質平和豐子愷合影留念，正式出家。因此，《送別》表面上是在送別朋友，實際上是送別人生，了斷塵緣。

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【後記】 

《送別》雖然是一首家喻戶曉的歌曲，只是對喜歡流行音樂的學生而言，似乎還很陌生，於是我特地將多年前購買的由風潮唱片出版的弘一和尚的兩張CD，一張是演唱專輯，另一張是演奏專輯，帶到學校讓學生瞧瞧。沒想到學生竟然鼓譟要我清唱，在抵擋不了學生熱情的要求之下，我只好獻醜了。

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《送別》原曲只唱上半闋，這次我將上下兩闋全唱了。