〈漫談詩行裡的亮句和金句〉 ∕陳去非

一、詩行裡為什麼要有亮句或金句？

無論傳統詩詞或新詩，舉凡能夠流傳開來，成為膾炙人口的詩詞作品，檢視這些作品時，絕大多數詩行裡都必定有「擲地有聲」的亮句，甚至是沁人心脾的金句。而這些亮句和金句，在詩行裡不僅有「點石成金」或「化腐朽為神奇」的魔力，更重要的是，它們往往會烙印在讀者腦海裡，即使不記得整首詩的脈絡，起碼記住了這些閃閃發光發亮的佳句。

讀者或許會問：「如果詩行裡，找不到這類具有亮度的句子，結果會如何？」筆者就學理和創作經驗如實回答你：「這樣的作品，頂多就是分行散文，連散文詩都搆不上。」，任何一首被讀者稱許為佳作的詩詞，大抵都必須有一兩句以上的亮句或金句撐場面，對於詩人詞家而言，在詩行間布置亮句或金句，不只是創作策略上的必要條件，幾乎已成為基本配備了。詩行裡的亮句和金句越多，相對的詩的質感越佳，可讀性越高。

亮句和金句如何區分呢？按筆者讀詩和寫詩經驗，亮句是指「詩行裡具有審美價值的句子，語意儁永，值得玩味」，金句則是指「有亮度的句子，語意警策，發人省思」。金句是比亮句更具有暗示性，語意更豐富深刻的亮句，也就是精華版的亮句。以下這些詩例，都還只是亮句而已：

鄭愁予的〈山外書〉末段：

我是來自海上的人

山是凝固的波浪

（不在相信海的信息）

我的歸心

不再湧動

「山是凝固的波浪」是這段落裡的「亮句」，它的亮度來自視覺上的「形象化隱喻」，藉由「類似聯想」，把「山」和「凝固的波浪」聯結起來，產生美感。

又如管管的〈蟬〉

他把今年在對面山上

裝進錄音機的蟬聲

拿出來

讓孩子們

烤火

這首短詩亮度很高，語意耐人尋味，美感來自兩個方面，其一是經由感官移覺，聽覺的蟬聲轉化為視覺和觸覺的烤火；其二為能量轉化，由聲波轉化為熱能，這已是蒙太奇的奇幻表現手法了。

又如洛夫的〈金龍禪寺〉：

晚鐘

是遊客下山的小路

羊齒植物

沿著白色的石階

一路嚼了下去

如果此處降雪

而只見

一隻驚起的灰蟬

把山中的燈火

一盞盞地

點燃

洛夫這首名作，整首詩裡亮句至少有三處，讀者你能找出來嗎？讓筆者一一為你解讀：

（1）晚鐘／是遊客下山的小路

這兩句，其實是從一句分拆出來，為強調「晚鐘」而作此分行。這句子的亮度來自化聲為形的通感，把屬於聽覺的晚鐘，悠長的餘韻，聯結上視覺的下山的小路。如果你不懂「通感」辭格，就會被句中的「是」誤導，以為這句只是尋常的隱(暗)喻。
（2）羊齒植物∕沿著白色的石階∕一路嚼了下去

這三句，先使用擬化法裡的「物擬他物」，把羊齒植物(蕨類)擬化為羊，然後才有「一路嚼了下去」這個延續性的動作。如果把動詞「嚼」字，改為「蔓延」，就會變成尋常的視覺摹寫，原先的擬化法裡「羊群嚼草」的動作消失了，「別開生面」的趣味就跟著不見，可見「羊齒植物∕一路嚼了下去」這組亮句，在這小段裡，對讀者具有「清新耳目﹑提神醒腦」的作用。

（3） 一隻驚起的灰蟬∕把山中的燈火∕一盞盞地∕點燃

一隻驚飛起的灰蟬，竟然能夠點燃山中的盞盞燈火，這畫面相當奇幻，正是洛夫式的超現實魔幻筆法。因為魔幻，能夠吸引讀者的眼球，這類型的句子往往會有令讀者耳目一新，甚至瞠目結舌的效果，當然也是具有亮度的句子。
以下的詩例，筆者將它們歸為「金句」，不只金光閃閃，而且發人省思︰
且看洛夫〈隨雨聲入山而不見雨〉的結尾段︰
下山 
仍不見雨 
三粒苦松子 
沿著路標一直滾到我的腳前 
伸手抓起 
竟是一把鳥聲 
「三粒苦松子∕沿著路標一直滾到我的腳前∕伸手抓起 ∕竟是一把鳥聲」，三粒苦松子在伸手抓起時，竟然變成一把鳥聲，這不是「視覺往聽覺挪移」的同感，而是等同於魔術畫面，即使不合常理，卻別有一種新奇的創意和趣味。 「伸手抓起 ∕竟是一把鳥聲」，正是點石成金的「金句」。
又如鄭愁予〈情婦〉︰
在一青石的小城，住著我的情婦
而我甚麼也不留給她
祇有一畦金線菊，和一個高高的窗口
或許，透一點長空的寂寥進來
或許而金線菊是善等待的
我想，寂寥與等待，對婦人是好的。

所以，我去，總穿一襲藍衫子
我要她感覺，那是季節，或

候鳥的來臨

因我不是常常回家的那種人

這首詩有著嬉皮式的浪子情懷，「我想，寂寥與等待，對婦人是好的。」，大男人沙文主義者的口吻，應該會令女性讀者恨得牙癢癢。結尾句「因我不是常常回家的那種人」是整首詩亮度最高的句子，並且將浪子薄情寡義的形象，表現得淋漓盡致，給女性讀者巨大衝擊，筆者認為這句很白目的浪子「自白」，堪稱是「金句」。
大陸女詩人余秀華是個以血淚寫詩，具有真性情的女詩人，她的詩裡總能表現人心的冷暖，令筆者讀來深深動容。
〈假如開出一朵花〉
雖然在村莊，在沒有車馬經過的早晨
我還是不知道拿它怎麼辦

因為多麼瞭解那個過程，從水裡捧出火地堅決
和一開到底的絕望

我們都是開放過的人
被生活吞進去又吐出來，也被命運俘虜過

它總是有些瘦弱，被窺見的，被隱匿的
那些情感在選擇合適的時候，合適的花瓣

這個時候，我是去追逐一列火車
還是一場雨水。我們對這個世界深信不疑

我總是情不自禁地說服自己
就讓一朵花走進燈光，再隱退於黑暗

輪迴到這裡
彼此相望，各生慈悲心腸

「我們都是開放過的人∕被生活吞進去又吐出來，也被命運俘虜過」，是對自己以往生活的檢視，讀來既辛酸且無奈，語意上具有亮度。「我總是情不自禁地說服自己∕就讓一朵花走進燈光，再隱退於黑暗」，這兩句使用光明和黑暗的情境對比，語意的亮度相當高，而結尾句「輪迴到這裡∕彼此相望，各生慈悲心腸」，更是令人深深反思的「金句」。

二、讀者如何認定詩行裡的亮句和金句？

讀者閱讀詩詞文本時，究竟如何發掘並認定某些行句有亮度呢？多數讀者會說：「就是讀到那幾句詩行時，有不同於散文句的感覺啊」，再問讀者「到底有哪些不同的感覺」時，讀者往往不能具體的回答，因為他們多半並沒有接受過修辭學訓練的背景，也就是他們的閱讀，因為所受的訓練有限，理解能力相較於詩人和詩評家是薄弱的、含糊的，是知其然而不知其所以然的。
詩人和詩評家，前者必須熟悉若干表現技巧，後者則具備對修辭學和語法學等相關創作批評學理，相當廣泛的學識素養。這兩類人在閱讀詩詞文本時，很容易就能從詩行間找到並確認哪些詩句具有亮度，也就是美學上的質感和語意上的「值得玩味性」。
所以，如果你想當個聰明的讀者，讀出詩句中的「真味」，你就必須具備一些解讀詩句的能力，諸如對於一些常見的辭格，能夠加以分辨，弄清楚作者使用了那些表現手法，並且領悟出詩句中的美感和深意。

三、亮句或金句怎麼創造出來？

「散文化」是每個詩作者，面臨讀者質疑時，必須應對的課題。解決「散文化」的辦法，不外乎在詩行間，適當地使用一些具有提升詩句質感的表現手法(形式設計和表意技巧)，創造出一兩句以上的亮句或金句，以取得美感上的加分效果。詩作者如果不熟悉且不會應用這些表現手法，而只停留在尋常的感官摹寫和比喻，那麼他所寫出來的文字，就會缺乏詩句所具有的質感，淪為白描下的記敘性質的散文，即使勉強分行徒具新詩的外觀，也不會被讀者接受，被詩評家認可。

幾乎沒有例外，任何一首膾炙人口的新詩，詩行裡比定有至少一兩個具有審美價值，也就是亮度較高，讀起來有感覺的詩句。很難想像一首詩，詩行裡的句子均平淡無奇，甚至枯燥乏味，卻還能令讀者留下深刻印象，認可為佳作的案例。絕大多數讀者初讀完一首新詩，能夠在腦海裡回想到的，首先就是詩行間那閃閃發光的金句或耐人尋味的亮句。有亮度的詩句，從表現技巧層面考察，毫無例外地都必然有一些修辭格的運用：主要為表意方法，次要者為形式設計。表意方法諸如初階的「摹寫」﹑「擬人」、「隱喻」﹔中階的「轉品」、「示現」、「雙關」、「借代」、「反諷」、﹑「對比」﹑「拈連」、「映襯」、「互文」、「設問」、「婉曲」…以及「虛實互補」等﹔高階的「通感」、「誇飾」、「象徵」和「超現實」。從語意層考察，這些有亮度的句子都不會只是簡單平直的白描：感官摹寫或淺顯的明喻。

亮句和金句，所具有的意象美感和動人心弦的語意，正是從表現技巧而來。筆者按照前面所提示的三階表現技巧，分別舉例並分析這些亮句裡的亮度和含金量。

(一)﹑初階表現技巧︰使用摹寫﹑比喻或擬人等辭格
1比喻︰
神祕似夜∕神祕是魔∕神祕  一隻黑蝙蝠∕纏住你我心中的黑洞－隱地〈神祕之歌〉

詩人接連使用三個比喻，三個比喻形態各自不同，「神祕似夜」是明喻，「神祕是魔」是暗喻，「神祕  一隻黑蝙蝠」，則是略喻；「纏住你我心中的黑洞」是喻解。詩人熟諳比喻的不同形態，由淺顯的明喻到深暗的略喻，層層提升比喻的層次，就語意的由淺而深，這段詩行也可算是另一種「層遞」形態。由於比喻使用得層次井然有序，使得詩句呈現層次的質感。

2摹寫︰
1)視覺︰如果河的兩岸之外還有第三岸∕我伸出的臂就是－洛夫〈昨日的水薑花〉
「如果河的兩岸之外還有第三岸∕我伸出的臂就是」，雖是想像之筆，然而「我伸出去的手臂是第三岸」，這個加進來的想像畫面卻饒有趣味。
2)味覺︰
只有砲火蒸餾過的酒∕特別清醒∕每一滴都會讓你的舌尖∕舔到刺刀∕入了喉，化作一行驚人的火∕燙進了歷史的胃袋∕有誰的脖子和耳根∕不紛紛升起∕金門的輝煌∕

和悲涼－白靈〈金門高粱〉

金門高粱，味道辛辣酒質醇烈，「每一滴都會讓你的舌尖／舔到刺刀」、「入了喉，化作一行驚人的火」，這兩處的味覺摹寫相當地形象化，舌尖舔刺刀是形容高粱的辛辣，而喉嚨如烈火在燒，則是形容酒質濃烈。

擬人︰
1字∕被燒得吱吱大叫∕灰燼一言不發∕它相信∕總有一天∕那人將在風中讀到－〈詩的葬禮〉∕洛夫
「字 ∕被燒得吱吱大叫」經由擬人法，情書上的字被燒出叫聲，出現蒙太奇的詭異畫面，與後面那行「灰燼一言不發」，形成一動一靜的情境(畫面)對比。
閒置得夠久了∕這張太師椅∕還一直巴巴地等待∕當年的正直和威望－向明〈太師椅〉

2「太師椅」被賦予人性，開始緬懷昔日的光榮。這是無生物的擬人，可以使原本冰冷無情的古董，變得溫馨且具有人性。緬懷昔日的光榮是人們共通的弱點，當太師椅被「人性化」，「他」就同樣地具有人性和人性的弱點：念舊和沉緬於美好的往昔。

(二)﹑進階表現技巧︰使用轉品﹑示現﹑反諷﹑對比﹑雙關﹑互文﹑虛實互補…等辭格
1轉品︰
姑且步黑暗的龍脊而下∕用觸覺透視∕也可以走完這一列中世紀∕小葉和聰聰∕撥開你長睫上重重的夜∕就發現神話很守時∕星空，非常「希臘」－余光中〈重上大度山〉

「星空，非常希臘」是詩人余光中早期的「名句」，「希臘」原是名詞，在此被轉類為「形容詞」，意思也變成「浪漫」、「典雅」。此句若還原為「星空，非常浪漫、典雅」，則變得平淡無奇。
2示現
1)預言
秋天的疆土，∕分界在同一個夕陽下∕接壤處, 默立些黃菊花∕而他打遠道來， 清醒著喝酒∕窗外是異國∕多想跨出去，一步即成鄉愁∕那美麗的鄉愁， 伸手可觸及∕或者， 就飲醉了也好 (他是熱心的納稅人)∕或者，將歌聲吐出∕便不祇是立著像那雛菊∕祇憑邊界立著－鄭愁予〈邊界酒店〉
從「多想跨出去」這句以下，即展開「預言示現」，未來式的想像裡，飲酒、唱歌以澆胸臆中那躊躇未定的鄉愁，這些都是以「預言」的方式，由作者替詩中的主人翁私下設想的。至於主人翁是否真如作者的預期，坐下來飲酒唱歌，就不需要去追根究底了。

2)懸想
今夜，假如你側身而臥，你的耳朵∕會以為聽到我∕在另一個更好或更糟的城市∕煮茶，拿信，走動的步子∕開門關門的聲音。∕當你睡得更深，我已經走上∕

寒風像死亡一樣吹著的大街∕混入千千萬萬雜亂急促的呼吸中∕千萬種陌生的語言，湧進我們之間∕你不安地醒來。－鴻鴻〈今夜你側身而臥〉

這段詩行充分運用同時異地的「懸想示現」，把身處不同空間的人事物，以隔空揣想的方式敘寫出來，「今夜，假如你側身而臥」後面所敘述的景物和事件，毋寧都只是作者的想像。直到「當你睡得更深，我已經走上／寒風像死亡一樣吹著的大街」，才拉回作者現在的空間，敘述作者現在的行止和活動。「懸想示現」是空間的穿梭轉換，尚不涉及時間點的易動。

3借代
橫眉冷顧天下－－∕為的就是一個情字∕就準備拼盡一生的筆墨－－∕去搜尋偶然的剎那－張錯〈網然〉
「筆墨」在此借代詩人的「詩文」，是「以工具代事物」。清代詩論家張潮（心齋）《幽夢影》曾說：「情之一字所以維持世界，才之一字所以粉飾乾坤。」¹⁹，自古以來，多少騷人墨客，筆墨所吟詠描摹的，正是男女間的「情事」，詩人張錯豪情地說出來，說自己也是個「多情種」。

4反諷
我的眉為古代而皺著∕正經的皺者…∕誰叫你把藕色的衫兒撕破，把赤裸∕

分給相好與不相好的男子∕穿窄窄的法蘭絨長褲的男子∕打網球的男子，吻過就忘的男子∕負心的男子。只是瑪麗亞，你不知道∕我真發愁靈魂究竟給誰才好－瘂弦〈瘋婦〉

這首詩給筆者的感受是「笑中帶淚」，心情錯綜複雜。詩人刻意以第一人稱的角色，來擔綱演出「瘋婦」，瘋婦自然是精神狀態時好時壞，所以詩人講話的口吻有時必須故意「顛三倒四」，有時卻得「一本正經」，「顛三倒四」的言語固然令人為之捧腹，但即使「一本正經」地說：「我的眉為古代而皺著／正經的皺者」、「我真發愁靈魂究竟給誰才好」，還是沒有讀者會把她的正經話當真。整首詩的氣氛是詼諧的，由瘋婦的自言自語一段一段帶出情節，但故事的背後，詩人的用心卻是人道且悲憫的，詩人知道我們的社會並不曾公平、正面地看待「瘋婦」、「棄婦」這些卑微而弱勢的人們，詩人要讀者在「笑聲裡反省」，我們該如何幫助社會上，這些卑微而弱勢的人們。

5雙關
1)表裡(句意)雙關
你是一枚銅幣∕在手指間輾轉發亮∕因此你漸漸∕喪盡顏面－簡政珍〈政客〉

「雙關」的語詞，不必然帶有「諷刺性」，必須從語詞上下文的語境裡去推敲。這首短詩，從詩題「政客」和「銅幣」這個隱喻，以及「你漸漸／喪盡顏面」這個「喻解」去推敲，讀者會發現「銅幣」不僅具有多義性，諸如：「從政理念逐漸模糊，不再堅持理想和立場」、「為達目的不擇手段，越來越不要臉」；而且語意深層還含蘊著對政客「喪盡顏面」的「非議」和「嘲諷」。
2)題意雙關
每一次開花∕就被覆蓋在灌木葉下∕見不到陽光∕不跟灌木同類∕枝椏就長不出鬱悶之外∕沾不到雨露∕有人建議∕乾脆改名換姓∕混入草叢裡∕讓螢火蟲增添光榮∕不是一舉兩得嗎？∕有人，有人是那麼可憐的傢伙∕又說，憂愁的深夜∕一個人總有一顆∕在天上發亮的宿命星∕但是，生在陰涼地帶的花∕怎麼會有宿命星？－陳千武〈隱花植物〉

「隱花植物」此一主題，即寓有兩個不同的命題：「隱花植物的本身屬性：不能開花」及「被壓迫的卑微的人們：不見天日」，這兩個命題，性質上有著「物理的共通性」和「命運的共通性」，足以引起讀者自然地聯想，而推理出隱藏在主題背後的詩人原意。在這首詩裡的「隱花植物」並不是「先天」就是隱花，它是長期被無情地覆蓋、打壓之後，才逐漸退化為「隱花」的狀態，從首段「每一次開花／就被覆蓋在灌木葉下／見不到陽光」的線索，即可推理得知。

6對比
城市∕出現了一個新的邊界∕一邊是手無寸鐵的群眾∕一邊是瓦斯槍催淚彈∕

∕從民生路到民權路到民族路∕僵持在潮濕的夜色裡－李敏勇〈戒嚴風景〉²⁹

此段詩行裡所呈現的是「平民與軍警」的對比，亦即「手無寸鐵和瓦斯槍催淚彈」的「對峙」。在戒嚴時代後期（約1980年以後），群眾的「街頭運動」逐漸湧現，此詩記錄了這一段抗爭年代的歷史。時至今日，台灣的民主政治逐漸成熟，街頭運動（示威或抗議遊行）已經司空見慣，執政的政黨不再隨便動用軍隊包圍彈壓示威抗議群眾，警察也不再扮演鎮壓角色，頂多只是「維持現揚秩序」或「避免立場相左的雙方群眾爆發肢體衝突」。

7虛實互補
青春是一本倉促的書／我們流著淚一讀再讀－席慕蓉〈青春〉
「青春」是個虛體的抽象名詞，把它和實體的「書」，以隱喻連結起來，就形成語意上的「虛實互補」，讀起來語意豐富且值得玩味。

(3)高階表現技巧︰使用通感、誇飾、象徵和超現實…等辭格
1通感
1)視覺轉移
怎麼也想不起你是如何瘦的∕瘦得如一句簫聲∕試以雙手握你∕你卻躲躲閃閃於七孔之間－洛夫〈迴響〉
「怎麼也想不起你是如何瘦的／瘦得如一句簫聲」，視覺形象通過比喻，把清瘦的形像說成是一句簫聲，如此令人嘆為觀止的想像力，正是使用「化形為聲」的通感手法。
2)聽覺轉移
嚼口香糖的男子∕把手風琴拉成∕一條那麼長的無人巷子－洛夫〈西貢夜市〉
手風琴手沿著無人的巷子走著，他拉出來的琴聲悠悠揚揚，聽在詩人耳朵裡，卻想像成是手風琴手拉出一條長巷子，這種化聲音為具體形像的表現手法，於洛夫的作品中，是個特色。

3)嗅味覺轉移
而此時，有髮香蜿蜒而來∕如清泉流過唇際∕驀然反身，居然見到∕你眼中開放了∕一池那麼動人的睡蓮－洛夫〈水涯〉

「髮香蜿蜒而來／如清泉流過唇際」是香味與味蕾在想像中的遭遇，嗅覺往味覺的挪移與混合。善用感官挪移（通感），可以激發創意、導引聯想。詩人用鼻子湊近去嗅妻子的髮香，卻把髮香比喻成清泉，蜿蜒而來流過唇際，可以真實地嚐到，這樣的手法，的確令筆者激賞。
4)觸覺轉移
四十女子的一雙乳房∕柔軟  如∕春天的青草地－隱地〈軟硬篇〉

初讀此段，會誤以為這只是尋常的視覺摹寫，透過明喻的形態來聯結兩個視覺意象。其實，詩人使用了「通感」，把對乳房的柔軟「觸覺」，透過明喻轉形為「視覺」的青草地。「春天的青草地」雖然性質上偏向「視覺意象」，但意義相當豐富而多元的，如茵的綠意是「視覺」的，青草的芳香氣息是「嗅覺」的，青草的柔軟觸感則是「觸覺」的。如此，在解讀這個「觸覺轉形為視覺」的通感時，就不能畫地自限，只留意青草地的「視覺」部分。

5)感官多重交感

共傘的日子∕我們的笑聲就從未濕過∕沿著青桐坑的鐵軌∕向礦區走去∕一面剝著橘子吃∕一面計算著∕由冷雨過度到噴嚏的速度－洛夫〈共傘〉

這首短詩也是使用「通感：感覺交錯」的實例，「我們的笑聲就從未濕過」，是將聽覺意象（笑聲）和觸覺意象（潮濕）相接合，以與前句「共傘」相互呼應。「由冷雨過度到噴嚏的速度」則是反過來將觸覺意象（冷雨）和聽覺意象（噴嚏聲）相接合，形成類似物理學上的「可逆反應」，這種結構設計，相當罕見。足見詩人洛夫除善長使用「夸飾辭格」之外，對於「通感：感官交錯」的掌握也相當老練。

直到一盞茶也清醒了∕故事是雪釀的，火鑄的∕說出來：如煙－李進文〈如煙〉    「故事」本是偏向「聽覺」的意象，詩人卻以「雪釀的」味覺形容詞和「火鑄的」視、觸覺形容詞來隱喻，使得這個故事變得不僅有味道和觸感，而且還是火辣辣、熱騰騰的。這裡已從「聽覺」向「味覺」、「觸覺」和「視覺」做了感官的挪移。詩人意猶未盡，又來個兼具「視覺」和「嗅覺」的「如煙」的轉形，所有「通感」的感官全數派上用場，形成多層次的感覺挪移。短短三行，就能把通感的手法一網打盡，可見這段詩行的語意是非常豐富且耐人尋味的。

2誇飾
1) 空間的擴升式誇飾
一粒松子落下來∕沒一點預告∕該派誰去接它呢？∕滿地的松針或松根？∕滿坡的亂石或月色？∕或是過路的風聲？∕說時遲∕那時快∕一粒松子落下來∕

被整座空山接住－余光中〈山中暑意七品：之「空山松子」〉

這段詩行的前半，感覺若說書人的「故佈疑陣」，而「說時遲／那時快／一粒松子落下來／被整座空山接住」則是故事突然揭起的一個「高潮」橋段。一粒松子落下，詩人沒伸出手或者來不及伸出手去接住它，於是在它滾落山谷發出幽幽回音之際，才醒轉過來，以另一種寬懷的心情去面對方才小小的突發事件。詩人使用空間的擴升式誇飾，說整座空山攤開手掌去接住一粒落下的松子。這種想像奇詭雄偉，頗能撼動人心。
2) 變形式誇飾

往往，末班車過後∕天地之大也不過剩下∕一里半里路外∕遠屋的犬吠，三聲兩聲∕只有燈能體會∕這時辰，燈下的白頭人∕也是一頭無寐之犬∕但守的是另一種夜∕吠的，是另一種黑影∕只要遠一點聽∕─ 譬如在一百年外∕就聽得清清

楚楚－余光中〈山中暑意七品：之「不寐之犬」〉

這段詩行裡，詩人先使用「空間縮降式誇飾」：「天地之大也不過剩下／一里半里路外／遠屋的犬吠，三聲兩聲」，把天地這個巨大空間朝向「聲音」來縮降，這也是「變形式誇飾」，犬吠聲音的由遠屋傳來雖然是距離的測度方式之一，但同時天地卻不可能凝縮成「三聲兩聲」犬吠，足見它含有「性質轉換」的變形成分。後面詩人又再次使用「變形式誇飾」：「只要遠一點聽／─ 譬如在一百年外／就聽得清清楚楚」，用時間（一百年）做為測量距離的計算單位，作為飾體的「變形意象」：時間和屬於本體的「基底意象」：距離，兩者顯然不是同一性質的意象語，所以這也是「變形式誇飾」(超現實的時空交錯)的手法。