"文化創意"是最近幾年教育部力推的一項政策，希望經由這項政策的推廣，培養出更多有創意的人。"創意"是無所不在的，它更是無時無刻在身邊發生，"創意"能讓無用的東西變成有用的資源，但是，只有創意是不夠的，他還必須結合"創新"才能讓創意重新加以組織、變化，獲得更好的結果。

     幼兒喜愛音樂律動遊戲是他們的天性，同時他們更擁有獨特的創意想像能力，擔任幼兒音樂教學的教師，若能把握幼兒這項特有的能力，再加上創意的引導方式，不難從中啟發幼兒的創意因子。

     對於一位音樂律動教師而言，如何從他人的創意中得到新的思考，並從實際教學試驗中，獲得創新的動力，真正地從創新中得到更大的教學成就。台灣未來將走向"知識密集"的產業，而"產業知識化，知識產業化"為帶動台灣創新的重要元素。因此，身為音樂律動的教師們，更應思考未來如何將自己的教學專業，與知識產業結合，除了個人的課程與專業外，如何拓展更多的產業鏈，或者與在地生活或網路學習做結合，讓音樂的創意點子能有更多元發展的可能。譬如:運用數位創意教學，以多媒體製成教材，讓聲音、圖像、動畫等元素在舞台上舞動動起來。"聲音無所不在，創作始於欣賞"，曾經有一個聲音的觀察實驗，讓孩子開始注意周遭一直存在卻容易忽略的聲音。結果發現，孩子很少專心地將音樂聽完，便將注意力轉移到其他更吸引他們的東西上。由此可見，要進行音樂律動創作前，必須先從音樂欣賞開始，爾後再考慮各種創新的可能。

    幼兒音樂教育為什麼重要?因為音樂就像是催化劑，它透過基本的操作來誘發人的情緒之外，更能透過各式各樣的音樂啟迪幼兒的想像力，加上世界上音樂材料那麼豐富，可以說用之不盡、取之不竭。因此，我常常從旅行中尋找音樂的靈感，享受旅行生活的同時，更是我收集音樂教學素材的機會。身為一位藝術教育工作者，將自己定位在成為"逍遙的藝術玩家"並用此種生活態度享受藝術與創作。創意與創新其實源自於生活，若能由生活中感受與自然脈動的相依，如此多元的智慧，將是未來跨領域創作者靈感來源的軌跡。

    創意常被貶抑成可以速食的技巧，因此，談創意必須強調建立在踏實的知識基礎上，創意教育的目的，應在培養適應和開創未來的能力，不應指教導如何複製現有知識，更需要教導如何創新。

於礁溪蘭花咖啡館2009/01/14