Dear Nala,

ㄚ頭前些天跑去看了金馬開幕片《10+10》，戲院內滿滿都是年輕人，感覺很好，因為這部片需要讓年輕的孩子多看看。

ㄚ頭看完後感受很深刻，雖然在前半場時第一次有看不下去的難過，心整個是揪在一塊，眼淚無法抑制，強烈的負情緒湧上心頭……還好，這樣的體裁侯導安排在前1/3的時間。

開場的《謝神》，ㄚ頭很喜歡，也很佩服導演，竟能用短短五分鐘的時間，將台灣在地那種純樸又憨厚的民情與內在精神描繪得如此傳神！

各五分鐘的20部片，導演也各有千秋，都探討到了台灣各階層的深刻議題，真的都很棒，李烈和柯一正主演的《海馬洗頭》，很令人驚喜，結局可是另類的驚悚喔！Nala 一定也會覺得這位老編超高竿的。五分鐘竟可以拍到如此完整、結構緊湊、對白深入、結局新穎，ㄚ頭超喜歡的，因為李烈也是ㄚ頭最喜歡的演員。

還有《老人和我》、《有家小店叫永久》、《回音》、《潛規則》，每一部真的真的都很棒，朱延平的《無國籍》也是電影水準，聽說被影評批的一文不值，可是ㄚ頭覺得朱導拍的很好，很令人沈痛醒思的議題，這一部竟也是讓ㄚ頭步出戲院後無法釋懷的片子，羅大佑在片中演唱的《亞細亞孤兒》的嘶啞嗓音，無法從ㄚ頭腦海揮去，而眼淚就這麼地一直跟著……….

在建國百年的特殊年月裡，能有這樣的構思與回饋，真覺得我們的電影製作大大們有在深度關注台灣這個島嶼了！能從這麼多角度切入來看生長在這塊土地上不同世代的面孔與變遷，這二十部片，真的有讓人打心底產生共鳴與呼應。

看完這二十部片，更讓丫頭深刻體會到一位巴拉圭友人 - Hon. Cesar Ariel Oviedo Verdun/Chamber of Deputies Speaker/Republic of Paraguay （前些天逛網站時在《神氣家族》英文網站看到2010 WSHR）曾說過的話：The human rights must be the first thing in their agenda. One of the first obligations as a human is to respect Mother Nature. Why? Because this is the only home that we have in the universe. If we lose our home, there will be no need of human rights, or no need of anything.（ㄚ頭直譯：在討論的提案裡，人權必須是最首先被重視的議題。而身為人的最首要義務之一，即是尊重我們的原生地球，為什麼呢？因為這是全人類在宇宙中唯一賴以生存的家，如果我們沒有了家，談什麼人權呢？更甭提其它事情了。）

《謝神》能成為開幕片的第一支，丫頭相信是有它的理由的。2012已成為世界各國一致認同最詭變的一年，而這樣的一個世紀，除了喚醒人們心底最真、最純樸、最感恩、最惜福的天性，讓人們重新找回敬天惜地愛物的那顆心，相信在中國人自古即深信不移的信念下--天龍護國佑黎民，我們才有機會走出大變異的一年。

丫頭並不是高談闊論所謂的環保或心靈議題，而是近幾年的國際情勢，大自然的各種反常現象，已再再令自栩世界最先進的科技大國跌破眼鏡無數次了，最終的醒悟只有一個結論：地球確實是活的！人類對自然資源的揮霍浪費，以及對大自然生態平衡的大肆破壞，已讓地球無法再承受了！而能讓人類倖免於難的唯一途徑，除了發散好心好念--科學家們也舉證歷歷，由水的結晶實驗證實，以及多做善事彌補過失，將無法挽救地球人類滅種的結局。

P.s: <此生必看的科學實驗>
http://www.tudou.com/programs/view/8FybbvKYDDk

 ～Ｍ～Ｉ～Ｃ～Ｋ～Ｅ～Ｙ～

附註：《10+10》電影簡介—以下內容皆轉貼自網站資訊（內容提供為電影雜誌）http://ent.msn.com.tw/movie/story.aspx?id=12676
導　　演：王童、吳念真、魏德聖、鄭文堂、沈可尚、王小棣、陳玉勳、張艾嘉、朱延平、陳國富、張作驥、鄭有傑、何蔚庭、侯季然、戴立忍、鍾孟宏、楊雅喆、蕭雅全、陳駿霖、侯孝賢

影片介紹：2011台北金馬影展開幕片
20位台灣電影導演
獻給台灣　最美好的情書
台灣的氣味與人情
台灣的缺憾與矛盾
台灣的文化與價值
台灣的舊日印記
台灣的此時此刻

使我們　成為了我們
記住我們現在的樣子
然後　一切會更好

這二十部「台灣特有」的影片，類型有溫馨、有純愛、有驚悚、有紀錄、有荒謬、有黑色喜劇、有社會寫實亦有魔幻想像，有舊日重現亦有當代現況，議題包涵了城鄉差距、時代變遷、自我嘲諷、校園暴力、家族情感、青春情懷、媒體力量、歷史回顧等等，全面觀照了台灣社會過去這百年來的變遷，也從中掏洗出歷史洪流裡不可或忘的記憶與情感。《10+10》不僅只是一部電影，在值此百年之際，匯聚這些優秀導演們的創作能量，透過影展向國際發聲，讓台灣的文化與創意軟實力更被全世界看見。

關於影片：
謝神
The Ritual
導演：王童
尊天地、敬鬼神，乘續《無言的山丘》，王童導演再度以「兄弟」為主角，講述一對兄弟到山上去還願的故事。美術出身，後來成為出色的導演。他的台灣三部曲《稻草人》、《香蕉天堂》、《無言的山丘》生動刻畫了日據時代到國民政府遷台後的變化，他個人也囊括了六座金馬獎。

有家小店叫永久
A Grocery Called Forever
導演：吳念真
連老鄰居都去隔壁的7-11買飲料了，過溝鄉下的「永久」雜貨店生意冷清清，到底要不要把店給收了，老人和兒子用一個打賭來決定！吳念真是台灣最多人認識的歐吉桑，並以出色的劇本獲得多座金馬獎肯定，跨足電影、電視、廣播、廣告、舞台劇，親切的主持風格與廣告演出，家喻戶曉。

登場
Debut
導演：魏德聖
林慶台，在南澳小村落土生土長的牧師，在電影《賽德克‧巴萊》中飾演主角—莫那魯道。在面對國際媒體、走向銀光幕前之際，他想向上帝說些什麼。魏德聖以《海角七號》創下台灣影史最高國片票房紀錄；新作《賽德克巴萊》也是台灣至今耗資最鉅的史詩電影。他的每一部（步），都在替台灣電影寫下新紀錄。

老人與我
Old Man & Me
導演：鄭文堂
迷路的老人獨自走在鄉間小路上，他說，他忘了回家的路，卻想起很多回憶，他說，謝謝那天出來找尋他的大家。從紀錄片到電視再到電影，鄭文堂曾以《夢幻部落》獲得威尼斯影展影評人週最佳影片及金馬獎評審團特別獎，《眼淚》也榮膺金馬影展開幕片。目前擔任宜蘭縣文化局局長，但並未忘情電影。

到站停車
Bus Odyssey
導演：沈可尚
公車司機每天謹守交通規則，時時提醒乘客禮讓老弱婦孺，有一天，一名男子硬扯開車門想衝上車……。沈可尚曾以紀錄片《野球孩子》榮獲台灣國際紀錄片雙年展台灣獎首獎，並參與李安及李崗導演的推手計畫《茱麗葉》，目前正籌拍第一部劇情長片《賽蓮之歌》。

釋放
Destined Eruption
導演：王小棣
台東鄉下，隻身出外過夜的女人，驚覺房裡來了一位不速之客。以默片與有聲片的對比，呈現城鄉的差距。王小棣的作品不僅為台灣電視界灌注了創作清流與社會關懷，她的電影也秉持著同樣的角度，認真看待台灣，關心人群，充滿淑世與親合的魅力。

海馬洗頭
Hippocamp Hair Salon
導演：陳玉勳
人的記憶都存在大腦的海馬迴裡，而「海馬洗頭店」可以讓你有選擇性的，把快樂或悲傷的記憶刷洗乾淨……。陳玉勳是台灣最幽默的喜劇家，以《熱帶魚》、《愛情來了》建立他獨一無二的喜劇風格，並以多支廣告打響名號，炙手可熱。去年以《茱麗葉》重返影壇，正在籌拍武俠喜劇大戲《必殺技》。

諸神的黃昏
The Dusk of the Gods
導演：張艾嘉
改編呂政達散文「諸神的黃昏」。教誨師寫給死刑犯的一封信，是殘暴社會中的一抹溫柔。張艾嘉編導演全才，不但曾以《碧雲天》、《我的爺爺》、《最愛》三度榮獲金馬獎影后及女配角，她所導演的《最愛》、《心動》、《20、30、40》也相當膾炙人口。多元的才華與成就，讓她早已在華語影壇佔有一席之地。

無國籍公民
The Orphans
導演：朱延平
弱智的少女與盲眼的大叔，是無法取得台灣身分證的緬甸孤軍遺族，在城市裡的生活，彷如「異域」一般烽火連天。朱延平是台灣近三十年來最具票房價值的導演，現任中華民國電影事業發展基金會董事長，他表示將在這部短片一反大眾對他的喜劇印象，一定要觀者感動落淚。

初登場
The Debut
導演：陳國富
民國五十七年，年方十五的少女歌手獨坐化妝鏡前抹淚，因為排演出錯挨了製作人的罵，眼看上鏡機會要溜走，一場如夢似幻的奇遇，改寫了她的命運，也寫下華語歌壇的傳奇史頁。影評出身的陳國富，曾拍攝《我的美麗與哀愁》、《徵婚啟事》、《風聲》等片，近年於華誼兄弟影業公司擔任總監製。

1949穿過黑暗的火花
Sparkles
導演：張作驥
西元1949年，在金門古寧頭大戰的砲火下，一個小女生歷經了她人生中最奇特的經驗。張作驥將台灣寫實電影帶到了魔幻的新領域，無論《忠仔》、《黑暗之光》、《美麗時光》、《當愛來的時候》都獲得極高評價，兩度摘下金馬獎最佳影片，也曾獲得東京影展大獎及入圍威尼斯影展正式競賽。

潛規則
Unwritten Rules
導演：鄭有傑
電影劇組來到拍攝現場，發現一大面青天白日滿地紅，導演慌張要劇組解決，否則電影不能賣到大陸，引發一連串荒謬好笑的過程。鄭有傑長片處女作《一年之初》榮獲金馬獎年度傑出台灣電影與台北電影節百萬首獎，《陽陽》則入選柏林影展。除了編導，他也時常參與電視、電影的演出。

100
100
導演：何蔚庭
紀錄了一位百歲老爺爺的日常，每一天，循著一樣的山區小路，走到遙遠的信箱去拿信。榮獲第四十七屆金馬獎最佳新導演的何蔚庭，在馬來西亞出生、長大，在美國學電影，來台灣發展成家、落地生根。短片作品及在坎城影展大放異彩，長片處女作《台北星期天》也頗受好評。

小夜曲
Green Island Serenade
導演：侯季然
1954年的新公園放送亭，播送著紀露霞唱的綠島小夜曲，人群靜靜諦聽，2011年的錄音室，75歲的紀露霞，繼續幽幽唱著。侯季然短片曾獲台北電影節百萬首獎，首部劇情長片《有一天》入圍柏林影展、金馬獎，文學氣息濃厚，是廣被看好的台灣新導演。

KEY
導演：戴立忍
繁忙的城市、熙來攘往的人群，有著美麗身影的女孩，愉快的看著身旁的一切，她在大樓內折射出街燈燃起的朦朧中跳起舞。戴立忍曾以演員身份多次獲得金馬獎、金鐘獎的肯定；演而優則導，曾以《兩個夏天》獲得金馬獎最佳短片，並以《不能沒有你》獲得金馬獎最佳影片、導演、編劇等大獎。

回音
Reverberation
導演：鍾孟宏
四個惡霸國中生在廁所裡欺負一個胖胖的同學。晚上，胖同學的叔叔帶著一群彪形大漢，一一拜訪這些同學的家。鍾孟宏曾以紀錄片《醫生》入圍金馬獎，劇情長片處女作《停車》入選坎城影展，並獲得金馬獎國際影評人費比西獎，近作《第四張畫》榮獲金馬獎最佳導演、女配角及年度傑出台灣電影獎。

唱歌男孩
The Singing Boy
導演：楊雅喆
男孩每天被老師揍，但總是一直微笑唱著快樂頌，女孩永遠是班上的第一名，卻也想和他唱一樣的歌。楊雅喆導演過多部精彩的電視單元劇，並獲得金鐘獎的肯定。第一部電影《囧男孩》叫好叫座，讓他入圍了金馬獎最佳導演，第二部劇情長片《女朋友，男朋友》正在拍攝中。

有一好沒二好
Something’s Gotta Give
導演：蕭雅全
穿著小禮服的少女衝進正在打烊的內衣店，因為她的Nu Bra扣環斷了，店員有兩個選擇，請她出去，或是解決她的問題。知名廣告導演蕭雅全曾以電影處女作《命帶追逐》奪得台北電影節最佳影片，新作《第36個故事》獲得金馬獎最佳電影歌曲，也在銀幕下對台北的咖啡生活文化帶來奇妙的影響。

256巷14號5樓之1
LANE 256
導演：陳駿霖
即將結婚的情侶準備搬進新家，因為樓梯太小而扛不上去的洗衣機，用吊車懸吊起來，在城市的天空中緩緩擺盪著。在美國求學長大的新銳導演陳駿霖，短片《美》曾獲得柏林影展最佳短片，長片處女作《一頁台北》榮獲柏林影展奈派克獎，獨特的眼光，讓他拍出來的台灣，特別與眾不同。

黃金之弦
La Belle Epoque
導演：侯孝賢
銅鑼古厝，年輕女子望著充滿記憶的首飾，想起小時候阿祖穿戴著它們，牽她去買菜的往事。時光與物件，照亮了午後。國際知名導演侯孝賢經典作品不勝枚舉，曾以《悲情城市》榮獲威尼斯影展金獅獎，《童年往事》、《戲夢人生》也分獲柏林影展影評人費比西獎、坎城影展評審團獎。是目前台灣影壇的領頭人物與新銳導演們的標竿。

P.s: <此生必看的科學實驗>
http://www.tudou.com/programs/view/8FybbvKYDDk