有關海角七號的影評Chocola看了數十篇，本市也有些海角七號的評論及引用，散見在幾個主文下面，像是 :

>>>>>引用文章幫國片加油

>>>>>引用文章台灣新精神

Chocola個人對這個片子為什麼會成功，看法比較理性，曾寫了~~~

海片的成功，有它的天時：正好這時沒什麼好萊塢強片，颱風在假日連來了好幾個使人沒事閒閒跑去看電影，台灣人在毒奶和洗錢案中煩都煩死人了，找到了這個情緒出口~~~。 

有它的地利：美國發行商的全台多廳院放映、音樂性電影的渲染性本來就強、台灣常民意識的小人物主題得到共鳴~~~。  

有它的人和：在本土國片衰弱了這麼多年，有了這個「不太差」的溫馨勵志片，大家買票進場看片，也等於投票鼓勵罷了。網路的行銷作得不錯，造成口碑及觀影的期待性~~~~

真說這部片有什麼厲害，Chocola倒是不覺得，但對魏德聖的戰鬥力挺佩服的，相信他的下一部片：有關原住民莫那魯道的~~~~~應該是更值得期待！！

引用文章海角七號真幸運

今天發現一篇文章，與Chocola的本業（出版）有關，也把他列在文後備忘，大家多讀一些本土作家寫的書，當然是鼓勵本土作家更有創作能量的一件好事呗！ 

文化筆記本》期待文學的海角七號

【聯合報╱陳素芳】 2008.10.13

「海角七號」創下三億佳績，為長期低迷的國片注入一劑強心劑。文學和電影互動向來密切，本土文學也和「海角」之前的國片一樣，面對外國小說的大舉入侵，在谷底徬徨躊躇。看到「海角」的燦爛藍空，不禁讓人期待，台灣文學的「海角七號」在那裡？ 這似乎不是一個鼓勵文學出版的時代，上個世紀，『文學已死』的悲鳴如影隨形，焦慮與無力感也一直充斥在國內文學工作者心中。 淺碟文化當道，深刻閱讀的時代逐漸遠離，營運成本提高，退貨率不斷攀升，儘管每年有超過四萬本的新書出版，出版業的處境日益艱困，紛紛改變營運方針，尋求出路。首當其衝是國內的文學創作。一聽到國內的文學創作，銷售者總是面有難色，一句「文學書沒人看」，令出版社行銷業務，作得意興闌珊，預示著書的銷售命運多舛。 業界有個笑不出的笑話，「寫詩的比看詩的多」，令人擔心的是，市場的反應讓部分出版社調整出版路線，詩集不敢出，其他文類出版的機會日減。許多公認的小說高手，不是停筆，就是改寫其他類型作品。而傳播媒介多樣，稀釋了平面媒體如報紙副刊的影響力，新生代的創作者出頭不易，新書出版曇花一現，成績不佳，要受青睞，命運未卜。 然而，面對國外大量優秀小說引進台灣且佔據市場時，「文學書沒人看」或許不是結論，而是有但書。回歸基本面，我們需要怎樣的文學？好作品如何不被書市五花八門的訊息淹沒。 台灣有許多優秀的作品，深入人心，百年家國，土地認同，人生的困境、性別意識等，繁複美麗。許多好作品桂冠加身，獲獎無數，卻很難反映在市場的銷售數字上，不免令人惋惜。或許，國人閱讀大敘述的文字，還有待培養；也或許，我們的創作者，在自我完成之外，多多顧及讀者的接受度，讓閱讀者從文字中得到精神的慰藉，甚至找到認同，尋求對話。 「海角七號」最動人的應該就是人物的互動，熟悉而親切，許多人說好看。 「好看」是藝術傳播最大的利器，搭起橋樑，從廣度出發再及於深度。弔詭的是，「好看」與「通俗」經常被劃上等號。思考一下，尤利西斯「深入深出」文學早有定位，但真正閱讀完全書的有幾人？韋伯的音樂劇簡單流暢，卻是歷久不衰。在文學徬徨的年代，「通俗」應該有多一層解釋：「通而不俗」。「深入深出」令人敬佩，「深入淺出」則是溫暖而親切。 這是一個事倍功半的時代，人人都費力的生活著。文學不會死，只是偶爾會無力。好看與深度不一定對立，寫一個好看的故事是創作者的本事。 創作是理想，出版是商業行為，面臨市場競爭，國內的文學作品、需要上、中、下游，包括出版社、書店盤商、媒體給予更多關愛的眼神，分部分用在國外翻譯作品的力氣給國內作品，讓這些書有更多與讀者見面的機會。雖不能立竿見影，至少可鼓勵創作者繼續筆耕，累積文學實力。 （本文作者為九歌出版社總編輯） 【2008/10/13 聯合報】