拍下照片時, 謹守「三分法則」

Nikon F5＋80-200mm 鏡頭 (200mm 端), 快門速度 1/125 秒, 光圈 f/16, 使用 Kodak E100VS 軟片

在荷蘭拍下這張照片時, 我謹守著「三分法則」 ──　我利用遠處渺小的人物當成點景, 將畫面中絕大部分的比例留給眼前的風景, 同時盡可能地將人物擺放在 4 個『交會點』 (Sweet Spot, 亦稱『甜蜜點』, 即最佳對焦點) 中的某一個位置。當然, 所有的原則都是在『破除舊規』, 所以當提及「三分法則」時, 您至少應該打破這一項規定。

此外, 我必須指出這張影像並不是典型的人物照, 但對我而言, 這也是一種「人像攝影」 ── 當以人為構圖焦點時, 絕對不要因為傳統而感到束縛, 而是要盡情發揮個人的創意。

人們生活中的樂趣, 大多來自於『甜蜜點』 (Sweet Spot)！假設您從沙發上站起來, 感覺背上有難以忍受的搔癢, 然後請另一半幫您抓一抓：「過去一點...對, 再往下, 再往左邊一點... 往上, 對！就是那裡」, 這種搔到的 "癢處", 就是我所說的『甜蜜點』。

譯註：對球類運動而言, 所謂的 Sweet Spot 意指打擊位置最佳的擊球點；而對攝影來說, 則意指被攝主體最佳的構圖位置。

就攝影的構圖而言, 一幅畫面中共有 4 個『甜蜜點』 ── 這也跟「三分法則」有關。根據這個規則, 您可以想像 2 條距離均等的平行線和 2 條距離均等的垂直線, 將畫面分割為 9 個面積相同的長方形, 而這些直線相交的 4 個點就是『甜蜜點』；您只須謹慎地構圖, 並將被攝主體放在『甜蜜點』上, 就很有可能會引起類似搔到癢處時發出的「啊～」, 或是網球球員殺球得分時所發出的「哇！」等反應。
或許最簡單、也最常用來表現攝影『甜蜜點』的絕佳例子, 是利用人物來表現令人驚嘆的風景構圖。雖然一棟建築、一艘船、一座森林或是其它景致也能主宰一幅畫面, 但任何在『甜蜜點』上的人物, 將可以帶出影像中大小和範圍的比例關連；如果畫面中沒有人, 觀賞者將只看到大量的結構或是廣大開放的空間而已, 因此, 人物的存在與否, 對於影像的成功佔有相當重要的地位。

Nikon F5＋105mm 鏡頭, 快門速度 1/160 秒, 光圈 f/4, 使用 Kodak E100VS 軟片

不論您是拍攝人物特寫或人物風景照, 是直幅的還是橫幅的照片, 您都應該遵守「三分法則」。注意, 這裡的 2 張人物肖像照片都是依照「三分法則」拍攝, 就主題位置的安排而言, 這麼做可以創造出一種適當愉悅的平衡感 ── 人物的至少一隻眼睛會落在或是靠近在『甜蜜點』上, 而兩隻眼則會與格線平齊；這 2 張照片中的人物, 嘴巴也都正好落在另一條格線上。如果您直接將雙眼放在畫面的正中央 (不在『甜蜜點』或是格線上), 整幅影像會更顯呆板, 視覺上的樂趣也會較少。

另外, 關於背景的一點注意事項：右頁照片是在新加坡拍攝一名攤販的照片, 我利用其中一名學生的長方巾作為背景 ── 這意味著您並不一定要被您所看到的條件所侷限, 如果您不喜歡當下的拍攝背景, 您通常可以臨時起意, 找尋其它您所喜歡的物品來做變化。

Nikon D2X＋70-200mm 鏡頭 (135mm 端), 快門速度 1/400 秒, 光圈 f/5.6

作業：找出『甜蜜點』

要訓練雙眼能看出並利用『甜蜜點』, 您可以準備 1 張紙卡, 挖出一個 34mm × 36mm (同軟片大小) 的方框, 然後貼上一小張透明塑膠卡, 並用尺在上面畫出「三分法則」的格線：先畫 2 條距離均等的平行線, 將塑膠卡分成 3 個面積相同的平行空間, 然後再畫 2 條距離均等的垂直線 (一條從右邊的 1/3 處畫, 另一條從左邊的 1/3 處畫起) ── 畫完之後, 您就會在透明塑膠卡上看到 9 個長方形和 4 個交會點 (『甜蜜點』)。

接下來的幾週裡, 請利用這張卡來觀察世界, 當您將拍攝主體放在『甜蜜點』或是接近的位置時, 請特別注意畫面中的平衡感是如何產生的？此外, 從直幅格線中去觀看一個人的臉, 注意當您將拍攝對象的眼睛放在靠近最上方的線條、嘴巴放在靠近最下方的格線時的效果 ── 如果您能花上幾個月的時間好好練習, 自然而然地就能拍出有力的構圖。