啊，展覽會之畫。

這是我和內人定情時節的配樂之一，序曲開頭的樂句就成了我倆的手機鈴聲了。

前年（2003）十二月以色列愛樂交響樂團在新州的普天壽音樂廳演出，就是以拉威爾改編的管弦樂曲做壓軸，我們當然沒有放過聆賞的機會。

的確，展覽會之畫可能是受到最多人垂愛的古典樂曲之一，從鋼琴曲改編出來的各式演奏曲也多不勝舉。

在眾多的改編作品中，除了傳統器樂演奏外，也有以新潮器樂 -- 電子琴、電吉他、鼓、人聲來演奏的。能蒐集到的唱片（也有 CD）就是 Emerson, Lake & Palmer 於 1971年3月26日在英國的 Newcastle Ciry Hall 的現場錄音。

可能仍受到當年披頭四和西痞風格的影響，在這以現代器樂演奏的展覽會之畫裡，最能表現改編者創作功力的序曲部份，出人意料的以弱音開場，再以電風琴來呈現真正踏入展覽會場的琳瑯滿目的感覺。

聽慣管弦曲的展覽會之畫，突然聽到只有三種器樂來表現的新潮演奏手法，的確會有一點兒驚詫。但是如果不抱成見的聽下去，則會開始喜歡上這三個有相當古典音樂基礎，而又堅持叛逆，非要以新式器樂來表現的作曲風格。

由於只有三個人，當然只能同時演奏三種樂器。他們為了增加音色的豐富和寬廣，在第一樂章主題重現的時候(Promenade)，演奏者之一的 Lake 用人聲獨唱來呈現主題，電子琴則以鋼琴音色來做單音符式的配樂。我想，可能當年（1971）電子琴的製造技術，在模擬鋼琴音色方面，有相當的侷限，所以雖然大膽的用進了人聲獨唱與開場的弱音呼應，可惜鋼琴效果的配音，並沒有把人聲的優點提顯出來。反倒是唱到第五樂句以後，電子琴改回合弦配音，以及後來吉他以古典古他的演奏法做配音以後，才真正的豐富了人聲所呈現的美感。

如果說熱門音樂，或說現代流行音樂和古典音樂最大的力用不同，可能就是鼓樂器了。

Emerson, Lake & Palmer 這三個當年的叛逆的改編創作裡，對鼓的運用、掌控，個人以為真是經典之作。聽了幾十年的新舊音樂，能超出這張片子的，可謂絕無僅有。

啊，展覽會之畫。永遠會在我腦海中縈繞的曲子。

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【註】我手上的這張 CD （在台灣的 LP 也是一樣）的出版者是：
Atlantic Recording Corporation.  Manufactured PolyGram in Hanover, West Germany
UBC# 7567-81521-2

從小就被老師說是五音不全的我，從沒想到要在這兒貼自己對音樂的看法（貼了也只是讓人笑話）。
無意在《哈瓦拉》的網誌裡看到談「展覽會之畫」，心神俱動，忍不住寫下自己的感覺。
識者勿笑。