為了藤木直人所主演的舞台劇「尺には尺を」 ，才有了五月份這一趟小旅行，不過必須說的是，本來還信心滿滿的想說要在出發前要去圖書館借書來看，方便自己能融入劇情，結果最後只在出發前在網路上搜尋了一下故事大綱就上陣了（糟）

「尺には尺を」，英文為"Measure for Measure"，台譯有一報還一報、量罪記、計中計、以牙還牙等。（隨便google一下都有簡介可以看）我自己是看了這一個版本➡️ http://www.b111.net/novel/47/47882/4285811.html 的濃縮故事就上陣去看舞台劇了！

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「尺には尺を」15秒廣告：

「尺には尺を」藤木直人2分鐘採訪：

「尺には尺を」NHK公開排演畫面：

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公演情報：

彩の国シェイクスピア・シリーズ第32弾『尺には尺を』

【スタッフ】作＝W.シェイクスピア　翻訳＝松岡和子　演出＝蜷川幸雄

【キャスト】藤木直人／多部未華子／原康義／大石継太／廣田高志／間宮啓行／妹尾正文／岡田正／清家栄一／新川將人／手打隆盛／松田慎也／立石涼子／石井愃一／辻萬長　ほか

2016年5月25日（木）～6月11日（土）

・会場＝彩の国さいたま芸術劇場 大ホール

・一般前売＝3月19日（土）開始

・料金＝全席指定S席9,500円／A席7,500円／B席5,500円／U-25 2,000円

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故事大綱：

《一報還一報》是莎士比亞早期格調最為明快的喜劇之一。 維也納城公爵文森修（辻萬長）出訪國外，讓安哲魯（藤木直人）暫時攝政，為了顯示自己的權威，安哲魯把年輕英俊的紳士克勞狄奧判了死刑，原因是他讓自己的戀人茱麗葉懷孕了。克勞狄奧的姐姐依莎貝拉（多部未華子）為了救弟弟，前去找安哲魯希望他收回成命，不料這位地位高尚的紳士卻是個道貌岸然、心懷鬼胎的傢伙。在姐弟倆束手無策之時，文森修公爵回國……

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5/26看的是下午場，13:30開演，我大概在25分前滑進去劇場，當時我那一排只剩下我還沒坐定位，所以我非常不好意思的帶著大包小包的東西從走道一路念著「すみません」的走到中間我的位置上去（尷尬臉），一就定位立刻拿出望遠鏡，雖然劇場不大不用望遠鏡也能看到演員，但是拿出望遠鏡可以連毛細孔都看到（誒），因此還是隨時準備著！

開演前演員們是直接在舞台上發聲練習，這畫面真的非常特別，看到演員們都在ㄚ ㄚ ㄚ 的練音階，也是我第一次體驗到這樣的準備模式。然後看直人在那邊跟小朋友玩鬧，調戲小孩也真是一絕了（笑）

開演之後燈光暗下來，導致我開始想睡覺，只好努力逼自己用心聽台詞（畢竟日文不算好，加上他們又講得算有點快，不用心不行！），還要努力的捏自己手背，以避免自己一個恍神就睡過去了（誒），雖然說很努力的要對抗睡魔，但是只要一有直人出沒精神就立即回來了XD，直人的聲音總是能把我帶回來，他一出現就立刻端上望遠鏡，細看他的表情跟肢體，偶而還會看到他講著激動的台詞而噴出的口水。

經過蜷川大師的調教跟前一次卡夫卡舞台的經驗，直人在日劇上的演出真的是比之前更完善了，而經過望遠鏡，就算他只是站在旁邊聽人講話，那細微的情緒表演，像是煩躁、嗤之以鼻、輕藐等的情緒，都表現出來，而讓我可以感受到安哲魯的心境，這也是這次舞台劇讓我感受到特別不一樣的直人了。

故事進行中，每一回看到安哲魯出現，都會因為了他的造型感到小鹿亂撞，高挑的身材穿著那身打扮、長袍，挺拔的模樣，很難不愛他。

最養眼的還是那一幕，安哲魯與伊莎貝拉的密會，為了救弟弟的伊莎貝拉來到安哲魯的房間內，而安哲魯提出了要她獻身就可以饒了她弟弟一死。這一幕當中，直人沒有披著外面那件大長袍，而衣服的領口釦子開了兩個吧（？），在他動作的時候領口處若隱若現的肌膚，讓我精神為之一振，拿著望遠鏡死命地盯著領口看（變態），可惜那衣服真是太挺了，防禦力太高，福利實在不太夠呀！

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雖然此作品是莎士比亞的喜劇，雖然結局算是happy ending，但是整個內容其實也滿滿的人性自私。

像是文森修公爵不想當壞人嚴格執行法律，所以假裝出國把職權轉給安哲魯，希望他能嚴格執行，但是等安哲魯真的要依照法律殺了伊莎貝拉的弟弟的時候，裝成修道士的文森修公爵又獻計幫了伊莎貝拉，最後還因此娶了她。

而安哲魯獲得了職權，本以為是清高的，但卻動了歪念想要讓伊莎貝拉獻身救弟弟，最後卻因這個歪念，不得不娶了原來有婚約的女子。

更別說伊莎貝拉為了弟弟，試圖賄賂安哲魯，但因為不願獻身而求助了裝成修道士的文森修公爵，最後還因為公爵幫了她救弟弟，而嫁給了他。

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第一次在日本觀看舞台劇，除了演員竟然在舞台上練發聲外，帶給我的另一個衝擊是劇場不大，然後離舞台很近，演員會在走道間移動，甚至會在座椅旁與觀眾互動。雖然直人最後不是在靠我這邊的走道走過上舞台的，但一瞬間看到他這樣走過去，心中還是小鹿撞到死了（誒）

另外還有就是蜷川大師的作品，演員們是沒有帶麥克風的，我一開始以為是我沒看到，但後來仔細看過他們嘴邊真的沒有貼膚色的麥，這音量的調整跟肺活量，沒有經過訓練肯定不容易能發出。

之前幸運的在台灣看了蜷川大師執導、藤原龍也主演的『哈姆雷特』，對比之下台灣的場地就沒有那麼多的互動（畢竟那個場地不是專門拿來演舞台劇用的）（經過朋友提醒，更正一下，「國家戲劇院」，是全台灣目前 "最好、最專業"的舞台戲劇演出的專門劇場，但受限場地因此演出上無法沿用日本劇場慣用的手法，讓演員從走道登場/退場，甚至是把走道當成延伸的舞台，演員直接站在走道上說台詞/對打，因此表演手法就不能增添互動了）。

不過也因為看了蜷川大師執導的作品之後，才真切地體會到，經過大師的調教之後，演員的表演能力是會大幅上升的，這個經驗值得累積，讓大師培養過的演員真的有所不同，只能說大師不愧為大師，只可惜已沒機會再看大師培養更多厲害的演員了。

這一回開啟了海外舞台劇觀劇體驗，也許之後會努力去嘗試多看一些舞台劇表演了說XD，音樂劇也行啦（揍）