電影《控制遊戲》Return to Sender 一開始，第一個聲音是吱吱的鑽孔聲，第一個鏡頭是血淋淋的外科開刀房，站在房外女主角水汪汪的大眼睛與嚮往佩服的表情。電影繼續演著，我越來越了解女主角，也越來越不了解女主角，當電影演到上面這個手握電話筒的畫面時，令人難以置信，有那個女的會到監獄去探望強暴自己的強姦犯？

電影定調，驚悚片。

電影的前1/4，從表面上看來圍繞著有關於女主角的一切都是蠻好的，雖然她可能有一點兒小小的潔癖、自律、完美，在遭受強暴、房子又賣不出去之後，壓力讓內心一點一點兒的暴露出來。她不是傳統的受害者，她找到自己的方式反擊。

電影拍的不夠好，把一個驚悚片拍得客客氣氣乾乾淨淨的。故事單線發展，不若電影《控制》Gone Girl 劇情高潮疊起。觀眾可能要把它當歐洲片來欣賞反而能感受到些許韻味兒，二十幾歲的年輕辣妹絕對無法勝任這個角色，需要快四十的蘿莎蒙派克來演，夾帶之前艾咪 (《控制》女主角片中的名字) 恐怖美麗聰明的殺氣，是吸引我來看的原因。蘿莎蒙派克從細微處展現演技，用動作與表情來代替台詞與對白。我必須說，電影好不好是一回事，蘿莎蒙派克真能演。

她在這部電影裡不停的展現出一種特質：事情的內在不是你表面看到的那樣，她/他的內心也不是她/他表面說的那樣，更不是你預期的那樣。種種真假、虛實、偽裝、掩飾的技倆，說的、想的、做的不再是同一回事。人之複雜，很難用同一組調性的形容詞去描述。人為了達到目的，個性變的多重又極端，非雙重性格而已，好像千面女郎，又像是隨環境可變色的章魚，不可捉摸。

這是一個善惡合體的時代。

電影表面上是驚悚片，但是我懷疑有實驗的成份在，它可能在嚐試怎麼拍出善惡綜合體的怪物。比如說：表面說「喜歡」內心想「厭惡」，表面說「關心」內心想「報仇」，表面說「懺悔」內心想「施暴」，... 總之，表面說 A 內心想的不只是 B，而是Z --- 差的十萬八千里的 Z。再來，做出來的行為，到底是偏 A 還是偏 Z，又難以預料。

容我拾人牙慧：誠如國內女性總統候選人們主張的「終結藍綠」、「敵我區分的時代已經過去了」，我說「終結善惡」、「正負區分的時代已經過去了」。(正負區分：正面的力量和負面的力量分隔的清清處處。) 哈哈哈，在這個時候看電影《控制遊戲》不是挺映景的嗎？

於是乎，觀眾要是能從上述的... "變態"特質中找到樂趣，你就能從九十幾分鐘的電影裡冷靜欣賞這種特質是如何表演的，且忘了結局之單薄無力。畢竟在觀賞了一個小時之後，一直在猜她是有「斯德哥爾摩症候群」？還是要以牙還牙？他是真的想彌補過錯？還是假裝變好的強暴慣犯？等結局等的很辛苦喔...  這一次，我不劇透。

電影裡唯一心口合一、前後一致的人是女主角的父親，他在裡面冷眼觀看，也沒有說破什麼，絕對是一位真心關愛女兒的父親。

[父親沒有說什麼，默默回到女兒的住處把暴力現場清潔乾淨]

[她消沉了一段時間，嚐試回到正軌，然而，好煎熬]

[他雖年輕，眼神還蠻殺的]

[她鼓起勇氣去直視他的眼神，還要問候他獄中伙食好不好]

[她埋了誰？]

[妳真的要歡迎他進來嗎？緊張死了...]

[她揭露的事情倒是出乎我意料之外，She got me !!]

此片的英文片名 Return to Sender 是美國郵政蓋在郵件上「退回寄件者」的章，也是貓王唱過的同名曲。

最後，讓我來列舉一下我看過蠻精彩、有演技的女性復仇電影：

(1) 2014《控制》Gone Girl：羅莎蒙派克 & 班艾佛列克

(2) 2002《追情殺手》Enough：珍妮佛洛佩茲 & 比爾坎貝爾 

(3) 1999《致命追緝令》Double Jeopardy：艾希莉賈德 & 湯米李瓊斯 

(4) 1996《逍遙法外》Eye for an Eye ：莎莉菲爾德 & 艾德哈里斯 & 基佛蘇德蘭

(5) 1991 《與敵人共枕》Sleeping with Enemy：茱莉亞羅勃茲 & 派屈克柏金

越接近現在，這些電影的口味越重，然而，劇情裡的女性獨自行動及複雜性格的程度也越大，她們騙了敵人，連身邊的人都看不出來。