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2009/09/19 15:56:20瀏覽603|回應0|推薦5 | |
手指虎,是一種戴在手上的『凶器』,可以使拳頭的殺傷力增加。 所以可想而知,這個名為少年手指虎的樂團,是相當的帶有煞氣呀。 我想,將這部電影列為搞笑片或是勵志片都不盡完全,如果有玩過樂團,或是知道樂團生態的人就可以了解,這部電影將樂團所面臨到的種種問題都用一種詼諧的手法呈現。 除了二十五歲的粉領OL,遇上了五十左右的大叔級樂團,裡頭有酗酒的貝斯手,發福的吉他手,癱瘓的主唱以及長痔瘡的鼓手,這樣奇妙的組合可以說是本片最大的賣點,不過除此之外,到底什麼才試片中不斷拿出探討的『龐克』精神?是鬥毆?還是吸毒?還是可怕的歌詞?以及誇張的打扮? 我想我很贊同裡頭的一句台詞,『把謊言變成奇蹟』!大概所謂的龐克,在電影中所要傳達的,就是將不可能變成可能,一種全力以赴的態度吧。 透過時光交錯的拍攝手法,少年手指虎成軍的過程充滿了戲劇性與『暴力』,經過二十五年,雖然人事全非,但有些問題還是存在,關於一個樂團所要面臨的林林總總,不會因為是少年或中年大叔而有所不同,而當真心想要往樂團方向走,那份意志力也是不容忽視與改變的。 即使已經是大叔,他們的靈魂有時還是跟小孩子一樣單純直接,這是我看完後覺得非常喜歡的部份,那些大叔在麵包車上與女主角栗田康娜在全國巡迴演唱的過程中,從康娜看不順眼也不看好這群不起眼的大叔,到後來康娜支持他們復出,甚至了解他們口中的龐克後,開始覺得自己所愛的男友小馬,是不是太過乏味? 小馬在電影中的角色像是一種比較對照,但也不能說像小馬這樣清新民謠風的感覺不好,舒服與搖滾龐克畢竟是兩樣不同的態度,不能相提並論,與其說小馬的音樂平淡無奇,倒不如說從他的音樂反映小馬對自己的人生觀,是隨波逐流的,沒有自己想法的,從他作品中所傳達的歌詞與和弦編排,以及他對於康娜的感情,無不在證明小馬沒有自己的主見,當自己最愛的女友都無法認同自己,他下意識的認為自己是被嫌棄的,從而尋找另一位年輕同事的慰藉..... 宮崎葵在這部電影當中,將其對男友小馬的內心戲轉變非常的細緻,從一開始盲目的喜歡,雖然有時還是會表現出疑惑,或是乏味的厭倦,但因為是自己的男友所以盲目的支持,到後來她客觀的認為自己的男友確實沒有音樂的才華,甚至是枯燥無趣的創作,中間的情緒轉折是有到位的。 不過最後康娜把他男友(那時應該是前男友)剃成龐克頭的造型,還蠻屌的。而哪一種音樂才是王道?我想每個人的個性與喜好不同,主流音樂也不能全盤被否認,如果能在音樂中找到創作的靈魂,讓人覺得好聽,那就是好音樂。本片的導演我想應該是非常喜歡搖滾的吧?不過我是沒有這麼深的好惡,我喜歡搖滾,愛聽樂團,但也不會認為其他音樂就沒有存在的價值。耳朵是要打開的,才能多方接受囉。 電影中鋪陳康娜與這群大叔樂團的關係,從彼此互不相關,到後來等於是生命共同體,康娜的認真也感動到這群大叔,大叔的龐克精神也讓康娜決定要做自己,當然這是人生不是童話故事,所謂的人生呢,就是無奈加上重蹈覆轍,看著電影裡這群大叔之間的問題反覆發生,特別是兄弟之間因為瑜亮情結所生的嫌隙從未消失,康娜一而再再而三的逃避自己老闆,也讓人有確實無可奈何的會心一笑。 隨著主唱吉米再次於舞台上昏厥,或者,五十歲的身體經不起這麼一摔,就掛了,吉米屁股上大大的END,也許是電影結束,更也許是因為樂團少了主唱而不得不退出,總之,這樣的黑色幽默,讓人處於錯愕,驚嚇以及想笑又感到想哭的複雜情緒裡,看完了電影。 少年手指虎,一個龐克團的誕生,強大,解散,然後復出,康娜的出現,都讓彼此的生活有了轉機,而無論最後結果如何,都是有努力嘗試,總之不虛此生。就像電影快結束時,鼓手的那一番話,生命有限,要活在當下。 而且,生命無常,更要珍惜現在囉。 |
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