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| 2013/08/10 00:22:36瀏覽511｜回應0｜推薦4 | |
夏宇充滿戲劇性的詩作，加上河床富含詩意的劇場意象，廣藝基金會委託創作《只有秘密可以交換秘密》將於 8/9-11在國家戲劇院實驗劇場帶給觀眾一場詩意的旅程，廣藝基金會委託創作繼黑眼睛跨劇團《活小孩》、動見体《臺北詩人》、創作社《檔案K》創下完售記錄後，本劇也漂亮完售，狂賀連莊！
 15年前夏宇就和導演郭文泰提出合作的可能性，歷經多年醞釀，如今在廣藝基金會的支持下，終於得以正式搬上舞台。詩人林燿德曾形容夏宇是「積木頑童」，她曾將自己的詩集《腹語術》剪開剪碎，重貼出一本全新詩集《摩擦•無以名狀》。這次河床劇團亦是將她的詩作打散再製，拼貼出《只有秘密可以交換秘密》，將詩作從紙上帶進劇場，將平面的文字，化為感官可觸之物，一點一點滲入你的肌膚。
夏宇帶動了後現代詩的寫作濫觴，至今威力不減。她熟知文字的脾性與本質，每個字在她手中都有了重量、紋路、觸感、音質與氣味。導演郭文泰說，一如夏宇的詩集不只有文學性的呈現，詩集本身就是裝置和藝術品，如《粉紅色噪音》每頁透明、《詩60首》以刮刮樂書封給每位觀眾創作屬於自己的詩集，河床劇團《只有秘密可以交換秘密》也不只純粹搬演夏宇的詩，把詩用燈光、舞台設計、服裝、食物、歌聲立體化，拼貼、裝置之後，剩下的就是觀眾自己的解讀，「我們不會有大眾的觀眾，而是180個觀眾、有了180個不同的解讀和故事。」
 「會喜歡夏宇的讀者，在生命中某個受傷的時刻、開心的時刻在夏宇詩裡找到自己；河床這次的戲也是，讓觀眾在某個片段裡看到自己的故事，讓觀眾在看表演過程裡更貼近自己的過程。」
 整齣戲唱歌加上念詩，共有10多首夏宇的詩，導演笑說，這可能是河床有史以來文字最多的一齣戲。律性與節奏感是其詩作中重要的特色，劇中有多首為詩作而譜的歌曲，是郭文泰跨海和媽媽Cheryl Quintero合作音樂設計唷！詩的質感穿透了文字、舞台、音樂，將在台上整體呈現。
跨國合作的演員陣容呼應著夏宇的無邊界風格，並首次起用年僅5歲的兒童演員。舞台美術方面仍與視覺藝術家何采柔合作，並由導演帶領製作團隊親手打造機關重重的繁複舞台，多層次、多隔間的設計，像是把你私密的衣櫃、抽屜搬上舞台，將夏宇詩作中隱晦的指涉、蜷曲的句法、肌膚摩擦般的感官性一一收納，再一一打開、閃現、隱藏。
 甜蜜與殘酷的意象將交織穿梭在《只有秘密可以交換秘密》，那些溫柔的時刻、悲傷的時刻、孤獨的時刻、進退不得的時刻都將在觀眾心中幽靈般被喚醒又散去。劇中採用夏宇多首名作，包括〈腹語術〉、〈甜密的復仇〉、〈背著你跳舞〉等，融入河床劇團抑鬱帶著甜美的風格，這將是一場詩與劇場的降靈會！
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| ( 休閒生活｜影視戲劇 ) |
