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2024/04/05 19:17:45瀏覽748|回應0|推薦1 | |
**** * 在台北「大院子」 觀賞黃楷馨的{ 2014 × 2024 }個展 ~2024.4.5 陳宗嶽 寫於台北 久聞台北「大院子」之名,2024年4月4日為了觀賞黃楷馨的{ 2014 × 2024 }個展,特地到位於和平東路248巷內的大院子探訪。乍見「大院子」的大門時,一股熟悉感油然升起,因為建於1931年的「大院子」,屬於昭和元年(1926年)至昭和11年(1936年)之間的「台灣淺色面磚鋼筋混凝土時期」,是具有防空色調、貼著卡其色溝面磚、洗石子收邊、外觀少有裝飾的日式建築。基地面積有1355.2坪,建築面積為401.7坪,建成初期可能當作了日本海軍的水交社,也就是日本海軍的軍官俱樂部,這和我小時候所居住的「台南陸軍偕行社」,那棟建成於1915年的日本陸軍軍官俱樂部,有著相類似的內裝風格,建築面積也差不多,但是因為周遭添建了許多新建築,預期二年後由台南市政府修復時的基地面積,會比「大院子」小了許多。 台灣光復後的1952年,「大院子」成了台大的教職員宿舍。2012年,「大院子」被台北市政府文化局審定爲歷史建物,定名爲「臺灣大學公共宿舍」。2013年2月5日清晨,中央棟建物遭到祝融焚毀,靜置2年,2015年以「民間重建營運後移轉模式」的ROT方式,委由力麒建設董事長郭淑珍,在將迪化街黃子正的舊宅打造成藝文展場的「綻堂蒔光」之後,再集資新臺幣八千多萬元,耗時4年半修復完成,並在2019年10月7日,以庭院餐廳與藝文展場的雙重型態重新開幕。這間少見的森林系玻璃屋餐廳,在近十棵撐天大樹交織成的茂密華蓋之下,結合庭院裡綠意盎然的綠色植物,營造出都會水泥叢林裡的一方綠洲。 之所以會稱此為「大院子」,緣於台大師生與附近居民習慣暱稱此棟建物為「大院子」,故在完工後,延續在地情感,仍以「大院子」命名。 壹、觀賞黃楷馨的{ 2014 × 2024 }個展 一進「大院子」的大門,就直接進入正對面的中央棟展廳,觀賞黃楷馨(Kai-Hsing HUANG)的{ 2014 × 2024 }個展。 展廳入口前的兩邊,分別有著: 一、黃楷馨對此次個展的說明 怎麼樣的容器才能承載創造力? 如果他是一個具體物質,是否能夠試論形容他的深度、寬度、透明度? 感謝「大院子」的邀請,在古蹟建築再利用的場域裡,我想起幾組一直找不到適當時機展出的作品,特別是2014年加拿大多倫多島駐村創作的作品群,配合近期作品直至2024年,集結為這次的個展:{2014×2024}。 {} 是數學符號裡的大刮號,表示一個集合的意思,{2014 × 2024} 即為這段期間的創作匯集。 步入主建築廊道,由山櫻花引導觀者: 往左是2014年多倫多島上的駐村創作; 往右則是常態抽象畫作; 若一路往前,進入中間展區,展示近期的主要創作Series of ⊘(Pi):圓宇。 Saku-lala-ra 系列是我在2018-19年間山櫻花策展計畫所延伸發展出的畫作,該計畫關注生命流轉與各種生命間相互連結(inter-Connected)的觀念,現階段畫作則表現固有山櫻花樹堅毅的生命力與精神性; 2014年夏天在多倫多島上的駐村是一段夢幻回憶,透過本展首次公諸於世; series of ⊘(Pi)始於2014年,我發現「圓形的載體」開啟了另一道新自由,「離四邊」,放下了「邊際」的拘束。 生命沒有奇蹟只有累積, 藝術創作是一首如歌般地「勤勞魔咒」:放下,但不放棄。 二、黃楷馨豐富的繪畫展出與得獎紀錄 黃楷馨 Kai-Hsing HUANG生於台灣台北 (一)、繪畫展覽與獎項 1、個展: 2019《12月裡的12年》12 years within 12 months,99 度藝術中心,臺北,台灣 2018《調音•調色tuning》99度藝術中心,臺北,台灣 2017《Be my funny V.I.P》 VIP展,雲清藝術中心,臺北,台灣 2015《雲渡風行 Between Grasp and Release》穎川畫廊,臺北,台灣 2015《筆記#9:常 note#9:imperiment》,99度藝術中心,臺北,台灣 2014《筆記#8:探索 note#8:exploration》私藝術,臺北,台灣 2014《筆記#7:睛、多雲、偶雨 note#7:sunny,cloudy,raining》自由人藝術公寓,臺中,台灣 2013《幸運星Lucky Star》 The Brick Lane Gallery-The Annexe, London倫敦,英國 2013《流•轉Turning》,99度藝術中心,臺北,台灣 2013《棲地Habitat》MADL 替代空間,臺北,台灣 2012《遊戲Play》Art aNEW cafe gallery,臺中,台灣 2011《一個尋常冬天An ordinary winter》Art aNEW cafe gallery,臺中,台灣 2008 黃楷馨個展,99度藝術中心,臺北,台灣 2、聯展節選: 2024第七屆《Personal Structures個人結構》威尼斯,義大利 2022《愛與希望》世界女藝匯流藝術祭-「我們/Women的島嶼之歌」遍地開花,台東,台灣 2019《短暫的風景Paisajes efimeros》,Gustavo de Maeztu, Estella de Navarra埃斯特利亞,Spain西班牙 2017今日的樣貌Vision of Today,Art Nou.Mil.lenni gallery,Barcelona巴塞隆納,Spain西班牙 2016 傳-藝術家四人聯展,99度藝術中心上海M50空間,上海,中國 2016 原感碎形Fractal Inventiveness-新樂園第12期成員聯展,新樂園藝術空間,台北,台灣 2016 皺紋曾經微笑過:第九屆索卡好樣青年藝術家徵件聯展,索卡藝術中心,台南,台灣 2015 Venice Triennale: NaturaNutrix-Homo Vorax,Palazzo Albrizzi, Venice威尼斯,Italy義大利 2014法國秋季沙龍展LE SALON D"AUTOMNE,Paris巴黎,France法國 2014 Autumn group show,Gallery Hittite, Toronto多倫多,Canada加拿大 2014永遠の朋友展~連接台日的藝術紐帶,日本仙台媒體館/台北中正紀念堂,日本/台灣 2013‘Sense and Art group show,Instituto Cervantes, New York City紐約,USA美國 2013 ‘Kunst 2013 in Colonia Nova, Berlin柏林,德國 2013 Contemporary 2013 London , The Brick Lane Gallery, London倫敦,英國2013《貳零壹叁。集體走春》小品聯展,臻品藝術,臺中,台灣 2012 臺北市藝術創作者職業工會年度匯演(1)Action II 意識織錦,藝境藝廊,台北,台灣 3、藝術博覽會: 2023/2021/2020/2019/2018/2014 ART TAIPEI 台北國際藝術博覽會,台灣 2023/2020/2014台中藝術博覽會,台中,台灣 2023 第四屆新竹藝術博覽會,新竹,台灣 2023 ART FUTURE藝術未來,台北,台灣 2021 ART FORMOSA 福爾摩沙國際藝術博覽會,台北,台灣 2021/2014台南藝術博覽會,台灣 2018/2017/2016第二十二、二十一、二十屆上海藝術博覽會,上海世博展覽館,中國 2017 Art Kaoshiung高雄藝博會,台灣 2017 ArtBaHo,Barcelona巴塞隆納,Spain西班牙 2015 Art Osaka, Hotel Granvia,Osaka大阪,JAPAN日本 2015 SELECT FAIR, New York City紐約,USA美國 2015/2014 YOUNG ART TAIPEI 台北國際當代藝術博覽會,台灣 2013/2012/2011 Artist Fair 第十二屆,第十一屆,第十屆台灣藝術家博覽會,台灣 2013/2012 香港亞洲當代藝術飯店博覽會,JW萬豪酒店,灣仔君悅酒店,香港 4、藝術獎項: 2021 Mellow Art Award 2020入選獎,日本 2019三度航程third voyage 跨領域音樂會,誠品推薦,台北,台灣 2014 YOUNG ART TAIPEI 新潮賞最佳人氣獎 YOUNG ART AUDIENCE AWARD,台北,台灣 2013竹圍工作室大門創意設計,入選 2012黎畫廊第二屆李建中多元技法創作獎優選,黎畫廊,台北,台灣 2012 第17屆大墩美展油畫組入選,大墩文化中心,台中,台灣 2008第8屆臺灣國際藝術協會美展油畫組入選,台中市文化局,台中,台灣 2007第25屆臺灣桃園美展油畫組入選,桃園縣政府文化局,桃園,台灣 2006 荷蘭銀行臺灣青年藝術家首獎,誠品信義店,台北,台灣 (二)、藝術駐村: 2014/07 Artscape Gibraltar Point Toronto Island ON Canada (三)、策展: 2019 誠品推薦:三度航程third voyage 跨領域音樂會,誠品表演廳,台北 2018 三度航程third voyage 跨領域藝術展,中山堂,台北 2016 原感碎形Fractal Inventiveness -新樂園第12期成員聯展,新樂園藝術空間,台北 (四)、專題研究: 2009《去中心的和諧》(Acentered Harmony),荷蘭烏特勒支藝術學院 2007《形上學與美學探討自然與人為》(Investigate Nature and Artefact throughMetaphysics and Aesthetics),輔仁大學景觀設計學系 (五)、出版: 2021 般若心經密鑰,釋常元/作者,黃楷馨/美術編輯+創作,自由文化出版 2014《浮生Ordinary Bliss》,黃楷馨 畫本集壹Drawing Book1 2014《黃金憂鬱時段Prime Time Blue》,黃楷馨 繪畫作品集貳 Painting Book2 2014《雲山錯遇》詩畫集,張蓉蓓/文,黃楷馨/繪,零極限文化出版社 (六)、教育: 2007 台灣輔仁大學景觀設計學系學士 2009荷蘭烏特勒支藝術學院公共空間設計碩士(MA HKU) 2011 荷蘭阿姆斯特丹藝術學院景觀建築碩士班客座生 (七)、現為: 專職藝術創作/臺北市藝術創作者職業工會會員/女藝會會員 (八)、網站: website www.kaihz.com 三、遊目展出作品 進入還貼著門聯的展廳,是一個廊道連結三個展覽室的展場,共展出了64幅(組)的油彩與壓克力作品,在這有93年的歷史古蹟中,展出這樣色彩鮮活、瑰麗、斑斕的作品,格外有著一種對立、衝突的美感,我家牽手說:雖然她不懂其中的意涵,但是展出作品的多樣性,以及大幅使用明亮鮮豔的色彩,代表作者有著開朗活潑、積極進取的創作心態。 參觀者如能再參酌「大院子」展出導覽對作品所做的描述,或能有更深層的體驗: 黃楷馨以油彩、壓克力為主要媒材的創作, 有著利用顏料的輕薄或厚重交疊, 營造背景空間的或生硬堅實、 或通透而有層次, 並在這之中以潑灑、或壓印, 使其在空間的某處匯聚與凝結, 形成在不均質的背景之上, 規律運行的律動性。 近期, 黃楷馨的油彩作品, 始有著一致的方向性, 在平整而均衡的平面背景下, 以輕薄而多層的質地, 朝向單一的方向過度、消退。 2019-2023年的〈無題〉、〈詩 #1〉、 〈Everyday Is a Honeymoon 每一天都是蜜月〉、 〈無題20230913〉等作品 即是黃楷馨創作期間, 研究顏料色塊的組合關係以來的成果: 自量體感最厚重的平面, 順形勢傾瀉而下, 層層的如流體般, 濃厚與薄稀疊加, 與相融之處漸淡, 是黃楷馨寄內心常態, 對抽象議題的所思、所感, 轉化成富視覺畫面美感的作品。 而圓形畫面形式的 〈Series of ⊘(Pi)〉系列作品, 包容於圓形畫布裡的反覆筆畫堆疊, 其強烈的筆觸線條, 或互相融合或獨立搶占空間, 加上均衡安排的色彩, 完美地將藝術家創作時跌宕起伏的情緒, 轉錄為深植在畫布上亦動亦靜的力量展現。 這些流動或疊加反覆交替發生的手法, 也賦予了作品顯而易見的時間性, 觀看作品時, 視覺上的方向性, 及 時間上的方向性, 共同引導著觀者, 以一種作品本身提供的節奏與速度, 來緩緩地貼近並審視畫面; 在這樣慢節奏的觀賞過程中, 仔細撥開輕重厚薄不一的層次, 我們彷彿能在一層層堆疊中, 找到藝術家本人在創作過程中, 一步步以顏料壓進作品的 所思、所感與豐富情緒。 貳、玻璃屋的庭院餐廳 在大院子的左側方,是一間由宿舍改建成的玻璃房餐廳,除了玻璃帷幕,內部皆屬純木造建築,早期在這用餐,還可以聞到濃厚的檜木香氣。我進入時正值下午五時的傍晚,微雨帶點薄霧的光影,從三面灑入,透過玻璃帷幕,仍可直觀的看到戶外綠意盎然的庭院。餐廳裡垂下的吊燈,灑落下幾許黃色暖意,與桌上盛開的蝴蝶蘭,營造出一種溫馨的氛圍。 無難乎有人說:在這玻璃帷幕四處透空的餐廳裡,可以體驗宋高宗時的宰相、名臣、文學家趙鼎(1085年-1147年),在《鷓鴣天》“建康上元作”詞牌裡那段「花弄影,月流輝,水晶宮殿五雲飛」的感受。 庭院餐廳的後方,有一條拱形門的廊道,緩步優美的弧線之下,好似穿越著時光隧道。廊道靠餐廳一方,有二間包廂。廊道底部則為盥洗間,右側為有著六個水龍頭的洗手台,仍保持原本洗石子模樣,以及大量木作的質感。左側則是男、女共一室的廁所,女廁是有木門隔間的坐式馬桶,但是與男士的便池只有一道布簾相隔,頗感不適,這或許也是「復古」的代價。 臉書: https://www.facebook.com/share/p/1PsSYUewRwX5fdwV/? 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