非線攝影藝術-如歌的行板系列-3

透視非線攝影之美感(The Aesthetics in Non-linear Photography Art) 5/2

註：本文刊於國立台灣藝術教育館《美育》雙月刊/2014年七/八月，第200期，第56-63頁。

多面欣賞非線攝影藝術

    傳統的動態攝影即是對於動作中的景像呈現，採用部分停滯和部分具有重影或運動軌跡的攝影手法，一般多用於運動中的追蹤攝影，慢速攝影等，讓所攝取的照片呈現動感。底片成像法則是早期暗房成像技術的一種顯像方式，利用相片在顯影過程中斷顯影來產生千變萬化的顯像相片，或者在暗房中將攝影素材剪輯拼貼造景。不論是動態攝影還是底片成像法攝影藝術，攝影者都無法在拍攝或顯像的過程中運用光圈和速度等技巧完全掌控相片成像的樣貌，只能在成像後檢視結果，以致作品的失敗率極高，卻也成為攝影愛好者冒險嘗試的天堂。如此不確定的攝影技巧，正是非線攝影藝術讓人著迷之處，其攝影的作品特質介於具象與抽象之間，除了具有動態美感之外，尚有無法以人為方式刻劃與重複再攝的非具象之美，這正是非線攝影藝術與傳統線性攝影作品最大區別之處。至於對非線攝影藝術的觀賞，亦須建立在這個基礎上，以具象和抽象作為觀賞連結，在作品所呈現的色彩、線條，和形態變化中去體會作品的意涵，如此才能真正進入非線攝影藝術作品的核心來欣賞作品。

非具象的非線攝影藝術

    非線攝影的拍攝手法強調「動態」二字及具象的抽象化過程，這是從動態攝影中獲得的靈感。一般在動態攝影手法裡，攝影者可以採取固定式攝影和追蹤攝影兩種獵影手法，而被攝影者都在動態的情形下被獵影，其最終目的都要表現作品中被攝影者動態的美感。這類的獵影手法不易對焦，常造成主體失焦難以構圖的遺憾。在非線攝影拍攝手法裡，與動態攝影的拍攝手法相仿，攝影者採取固定式攝影和追蹤攝影兩種獵影手法，而被攝影者卻不一定在動態的情形下被獵影，其最終目的都要表現作品中被攝影者動態與抽象化的美感。因為，非線攝影拍攝技巧在攝影者與被攝影者之間採取動靜皆宜的手法獵影，以致成像的機率更為困難。然而，非線攝影捨棄正經八百的對焦模式，對於成像的要求不再追求影像的真實感，而是追求影像的朦朧感、不確定感、動感、抽象化和介於抽象與具象間的非具象感覺，以及多層次圖像感，即是非線攝影藝術的特質，是具有詩特質的創作。因為作品具有詩的特質，所以呈現的攝影作品常跟命名連結，甚至觀賞者與攝影者對於同一作品會產生不同的感觸，這亦是杜象作品詩意化創作的主要涵意。