說本片是三廳電影扛鼎之作，那真是滿讓人失望的。

其實這部瓊瑤原著故事性很豐富，女主角段宛露備受父母兄長疼愛，身邊有一直等著娶她的好男人顧友嵐，原本自在又瀟灑的世界，在男主角孟樵出現後，產生連串衝突，導致遺憾悲劇。編劇張永祥提煉長篇小說功力毋庸置疑，加上「林青霞、秦祥林、秦漢」絕世組合，銀幕戲劇性有過之而無不及。

可惜這部電影拍得浮面，導演陳鴻烈旨在照本宣科，不斷呈現衝突，台詞顯得非常誇張，遑論場景不講究，多急就章用皇冠出版社充數，演員多是排排坐，運鏡走位偷懶無設計，沒有深度，也沒有餘韻回味，少了過往瓊瑤電影，尤其李行、白景瑞執導下，透過嚴謹構圖分鏡，刻劃人物心理及身處環境，即使通俗愛情片，仍是重情重倫理，有陳設、有景緻、有美學，更有雋永儒雅文藝深度，並非僅靠對白堆疊劇情。

本片在國語影壇之所以有一席之地，只因為演員非常對，選角非常準，瓊瑤原著應該就是照著林青霞、秦祥林、秦漢外型氣質，架構文本，雖然秦漢演本片，真是跨刀襄助，角色從頭至尾處於劣勢。但也只有秦漢來演「顧友嵐」，足以抗衡秦祥林「孟樵」，分任瓊瑤小說最愛男主角的兩個職業：建築師、記者，讓片中女主角猶豫不決、良心不安，及至最後精神崩潰，有具體對應，亦有足夠悲劇說服力。

相對溫文深情「顧友嵐」，戲份較重的「孟樵」，熱情、侵略性強，動不動就叫女朋友請假，出來把話說清楚。秦祥林演這角色，情緒表情非常投入，眼神深邃凌厲，人也很帥，髮型正好，尚未過長。片中他與林青霞對戲，有非常化學作用，銀幕散發強烈意亂情迷感覺，180度正對吸引力，無時不刻充滿兩人對戲間，其中前段兩人有一場瀕臨分手「松林戲」，大遠景俯拍秦祥林追趕林青霞，兩人前後大步奔跑，慢動作播放，身形修長，步伐邁開，非常漂亮。

然而，秦祥林、秦漢唯一合作的電影，除了宣傳海報與林青霞三人合照外，二秦之間沒有一場對手戲，甚至擦肩而過或是一同入鏡都沒有。感覺導演眼中只有林青霞，亂拍秦祥林、秦漢也無所謂，更不願多花心思為影史增添斐頁。好在二秦底子厚，魅力深，導演無心經營二秦，兩位男星還是有本事讓人印象深刻，不被女主角擋住光芒。

其實本片最具功能的角色，是孟樵媽媽，自持嚴謹，平常不看電視，閒暇彈古典鋼琴，某種程度被妖魔化。看兒子與女友親密嘻笑，越看越氣，戰火一觸即發。其後支開兒子，冷嘲熱諷兒子女朋友，力道強大。這個媽前後與女主角三場會面，「婆媳」個性不相上下，盡皆衝突到決裂。此角傅碧輝演來，眼鏡高領旗袍，且是她原音，型對又有力道，「婆媳」對峙尤其精彩，林青霞也有逼出難得一見的演技，情緒節奏抓得很好。

本片的確是為林青霞量身訂做，角色很具戲劇衝突性，想做自由自在的雲，其實是不測風雲的雲；原以為是大學教授女兒，其實是舞小姐私生女；她唯一天敵就是男朋友孟樵媽媽，主因是太不知親疏遠近，少了端莊矜持，給長輩第一印象不好，很難扳回局面。而賭氣嫁給顧友嵐，卻始終沒有愛上顧友嵐，以致一死一瘋。林青霞挑樑本片，不折不扣明星，若非導演功力不足，少了深層醞釀，她的演出想必更好。

另外，鳳飛飛唱本片主題曲「我是一片雲」、插曲「松林的低語」，已成傳世之作。

主題曲「我是一片雲」，片中實有二種曲調，分別在片頭及片尾聽到，兩種版本俱為悅耳，現今流傳是片尾播放的曲調，鳳飛飛在2003年演唱會，將二種曲調「我是一片雲」合而為一，唱得非常棒。

插曲「松林的低語」，是片中秦祥林與林青霞的心曲，當林青霞婚後與秦祥林重逢松林，整段沒有對白，只有鳳飛飛歌聲，「過去的點點滴滴，到如今都成追憶，我們默默的依偎，戀痕在彼此眼底」，詞意寫盡二人千愁萬緒、千思萬念，秦祥林眼神深遂如井、火熱如炬，與林青霞欲訴還休、淚眼相對，短短一分多鐘影音畫面，道盡不捨之情，堪稱空前絕後超級經典MTV，難怪鳳飛飛在2003年演唱會唱「松林的低語」，忍不住流淚，這首詞曲俱為上乘，扣人心弦，實在好聽。