這幾個月來，我一直想要做一件事，可卻一直忙到沒時間去做。

今夜，我終於勉強抽出空來，看了一場電影：『海角七號』。

真的拍得很美，絕對值得一看，是難得一見的好電影。(我還打算多看它兩三次，真的)

也許是因為對電影的素養不夠深吧，也許是因為場景離我們很近吧，總覺得『海角七號』這電影，比臥虎藏龍或色戒好看多了。(好看有兩個意思，一個是說電影很好看，一個是說電影很容易看得懂，我也不知道我自己是什麼意思)

但是，臥虎藏龍讓人覺得高來高去的，總不是那麼踏實。

而色戒則讓人覺得有股透不過氣的感覺(也許這正是張愛玲的小說的張力吧)。

但更重要的是，這類電影總覺得與我們有距離。(也許是我們太狹窄了，但那距離的存在是個不爭的事實)

其實，『海角七號』一點也不淺顯易懂，我相信這位年輕的新銳導演想處理的人性，想表達的哲理，一點也不亞於李安等國際級的大導演，他之所以讓我們感覺沒有距離，並不是電影膚淺，而是背景或演員，都讓我們有貼近的感覺。

當然，這部電影也與許多經典電影一般，它並不是就是十全十美的。

可是，這絕不影響它的美，甚至反還讓它的意境更深遠。

若真要挑毛病，就是它還是必須藉助於一首歌來成為電影的靈魂或精髓之所在，跟三十幾年前我唸大學時看劉家昌大導演拍的『梅花』一樣。若是沒了那首歌，電影將失色不少。

可是，如果是李安等國際級大導演的片子，他們不論要講多深的意境，都大概已經不必一定要藉由一首歌來詮釋或貫穿了。

但也許這只是我這個門外漢的外行話吧。

看完電影，和妻子兩人走在台北的街道上，連續兩天的大雨驟歇，而我的心則深深被這部電影之美所震撼。

我在想，一個三十歲左右的新銳導演，他是如何處理這部片子裡的許多細膩且複雜的情感的(他怎麼可能懂人生懂得這麼深呢)。

片中關於台灣和日本兩個年輕人的情感與內心的互動，他處理的很成功，這不讓我訝異，因為這是年輕一代的情思。

可是他處理五十年前的那一段情思，淺淺的，很細很細，卻又很長很長，靦腆的，害羞而內斂的，卻又堅持的，處理得很細膩且成功，這就不容易了，因為他才三十歲，不太可能那麼充分理解八十歲的人的想法，更何況這是八十歲的人的五十年前的舊事，更何況，這還牽扯到台灣和日本兩地的異國情素。

他只是淡淡的處理，可卻讓我感到極深的功力，佩服之至。

我特別佩服的是最後一段的處理，現場是台灣和日本年輕一代的歌者，唱著兩國的年輕人都很熟悉的歌詞，遠景卻是五十年前那一對台灣和日本兩個不同國籍的戀人，因為日本的戰敗與撤退，必須分手，女方在岸邊引頸企盼，男方卻在船上連揮手告別的勇氣都沒有。

而這一切，都發生在國境之南──恆春，那個四季恆春的地方。

所以，今夜(200811100120)，我的心情也是國境之南的。(希望森林/www.seewant.org/20081110李良達寫於台北)