多倫多電影節二三事之二零一一 (1)

記得去年『劍雨』沒來多倫多電影節參展，再早『海角七號』也沒見蹤影。

今年八月初時，我頻頻查閱多倫多影展網頁，有好一段時間，網上只公佈了許鞍華的『桃姐』和王小帥的『我十一』兩部華語影片，因此以為今年恐怕也見不到魏德聖的『賽德克巴萊』了，沒料到參展全部影片名單出爐後，竟發現華語影片參展的來自中港台共有八部！

除了上述提及的尚有：杜琪峰的『奪命金』，韓杰的『Hello!樹先生』，徐皓峰的『倭寇的蹤跡』，婁燁的『花』，和『The Flying Machine』。

最後這一部十分特殊，不但是英語發音，而且影片資金又來自波蘭和中國（因此也算入中國影片內）。有三位掛牌導演，而且三位都是初次執導劇情長片，Martin Clapp,Geoff Lindsey, Dorota Kobiela ，其中 Martin Clapp 特長是動畫。故事說一位倫敦的單身母親，辛苦地撫養兩個小孩，一次有機會遇到朗朗（沒錯，朗朗，中國的鋼琴演奏家）和他的『會飛的鋼琴』（沒錯，會飛的！），引發了這位母親的幻想，變身為年輕的安娜，乘著會飛的鋼琴，環球去尋找她失散的父親。影片除了真人表演外，更融合了動畫與三維立體創作，在半真實，半幻想的領空內馳駢，難怪本片歸於電影節『兒童影片』的單元。

但本片跟波蘭又有什麼關連呢？原來 2010 是蕭邦逝世的二百週年，原本計畫拍一部紀念蕭邦的電影，沒想到竟發展成一部結合動畫、三維立體、和真人的兒童電影。

當然，有朗朗主演，觀眾更能欣賞到他詮釋蕭邦樂曲的精湛琴藝！

本片製作，中國部分則有『天影集團』的『天津製片廠』參與合作。