首先買的是讀者文摘出版的一套「偉大的圓舞曲」（The Great Waltzes），有四張黑膠唱片，網羅了古典音樂中著名的圓舞曲，包括了歌劇中的圓舞曲，芭蕾舞中的圓舞曲，電影中的圓舞曲，以及維也納的圓舞曲，視野一下拉開了很多，此時已經來到七○年代。為了考驗自己的英文能力，動手將唱片附帶的解說翻譯成中文「華爾滋的故事」，寄給台北的張慶三老師，不久這篇文章便刊登在張老師創辦的「弦歌雜誌」，做為對我的鼓勵。

「華爾滋的故事」出版後，立即著手將「葛羅夫音樂辭典」上刊登的華爾滋文章翻譯成中文，同樣寄給張慶三老師，這回的標題是「華爾滋的故事－第二樂章」。張老師對我在短短幾個月內連續翻譯出兩篇連續性的華爾滋研究文章，大為贊賞，鼓勵我繼續深耕。二個月後，我交出第三篇研究主題「舞蹈和社交舞蹈的故事」，讓張老師讚不絕口。

「華爾滋的故事」主要介紹「史特勞斯家族」的本身，以小約翰史特勞斯為骨幹，「華爾滋的故事－第二樂章」介紹的是華爾滋的發展史，和重要的作曲家及其重要代表作，「舞蹈和社交舞蹈的故事」則擴展到西方長達三百年歷史的各種舞蹈名稱和型式，毫無疑問的，華爾滋在其中扮演極具關鍵性的歷史角色。華爾滋出現以前的舞蹈，被所謂的「宮廷舞蹈」完全獨佔，華爾滋出現了以後，宮廷舞蹈逐漸式微，「自由舞型」的時代登場，一直延續到今天，已經跨越過一百五十個年頭以上。

華爾滋能夠取代宮廷舞蹈，成為時代的新寵，和西方二次重大政治革命有直接的關聯。「法國大革命」到「維也納會議」約有三十年的時間，歷經拿破崙在歐洲大陸呼風喚雨的年代。拿破崙垮台後，梅特涅（Klemens Wenzel von Mitternich 1773-1859）主持「維也納會議」（Congress of Vienna 1814-1815）的期間，為各國會議代表舉辦了許多舞會，為華爾滋時代的來臨，奠定了基礎，但那個時代華爾滋根本還未成形，宮廷舞會跳的舞還是「波蘭舞曲」（Polonaise），「小步舞」（Minuet）和「嘉禾舞」（Gavotte）等典型的宮廷舞蹈，充其量會安排莫札特時代創作的「德國舞曲」（Deutsche Tanz）來助興，那個年代號稱「圓舞曲之父」的約瑟夫蘭納（Josef Lanner 1801-1843）和老約翰史特勞斯（Johann Strauss, Sr. 1804-1849）都還是小孩，剛開始學習作曲和小提琴的演奏，華爾滋的影子才剛出現。但在宮廷外面的鄉村地區，許多類似江湖走唱的藝人已經在各地的酒館，賭場，咖啡館等地方，表演各種鄉村舞曲和民謠的演唱，其中三拍子的「蘭德勒」（Laendler）舞曲，特別受到歡迎。民眾在這些餐廳聚會時，常會跟著江湖藝人的音樂自由跳舞，和宮廷舞蹈講究禮儀的習慣和氣氛完全不同，二者分屬於互不侵犯的世界。二位圓舞曲之父的卓越作曲能力很快便被宮廷樂師發現，陸續延攬到宮廷擔任宮廷專屬樂團擔任作曲和指揮的工作，生活上不虞匱乏。這二位年輕音樂家作曲速度極快，極富創意，生活周遭所見任何事務，都可變成創作的題材，因此大受歡迎。他們的作品產量又多，又極具領導天賦，很快便擁有大票的愛慕者，他們是好朋友，又是強有力的競爭者，對維也納人而言，這二個優秀的年輕音樂家無異是天賜的禮物，在維也納受到狂熱的愛戴。

在政治發展上，被拿破崙解散的神聖羅馬帝國分成二大陣營，一個是以哈布斯堡王朝為主的「奧地利帝國」，首府在維也納，一個是普魯士為主的「德意志邦國」，首府在柏林，軍事實力不相上下，但「奧地利帝國」管轄的公國眾多，種族複雜，政治利益始終擺不平，必須藉強力軍事鎮壓，才能維持表面的安定。但表現在音樂上的色彩，奧地利擁有的條件比普魯士豐富得多，是輕歌劇盛行於維也納的重要背景。

華爾滋要真正大放光茫是在1848年的革命之後，主張強力管制的梅特涅被迫遠走英國避難，法蘭茲約瑟夫上台接任奧地利皇帝，解除了民間舉辦舞會的管制，讓華爾滋舞曲的市場需求一下子膨脹了數百倍，先前已經在1844年公開露臉的小約翰史特勞斯，在他老爸於1849年過世後，順理成章的接手家族的音樂事業。

獲得政治解放的維也納成了不夜城，幾乎夜夜笙歌，隨時都是狂歡節，小約翰史特勞斯身兼數職，日夜顛倒，難免累出病來，幸運的是他並沒有被病魔擊倒，和二個弟弟聯手大量創作新曲，仍然供不應求，熱絡的景象根本不是我們能想像的。

1866年的「普奧戰爭」，奧地利失利，對小約翰而言卻是個生涯的轉捩點，他創作的「藍色多瑙河」成了奧地利的第二首國歌，順理成章登上「圓舞曲之王」的封號，他再度攀登高峰的傑作就是1874年的輕歌劇「蝙蝠」，直到1899年辭世為止，全球沒有人能挑戰他在音樂創作上的權威。

1938年推出的電影「翠堤春曉」從1844年說起，歷經1848年的革命運動，直到小約翰功成名就的晚年，分別以「皇帝圓舞曲」，「維也納森林的故事」，「藝術家的生涯」，「當我們年輕時」等名曲穿插和連接，佐以樂譜出版商Hofbauer和女高音Carla Donner的佈局助陣，加上俄羅斯著名小提琴家Toscha Seidel高潮迭起的幕後配音，再以華爾滋舞蹈的華麗場景，讓人看得目不轉睛，回味無窮。奧地利著名男高音理查陶伯（Richard Tauber 1895-1948）的幕後代唱，連續二屆奧斯卡最佳女主角露薏絲蕾娜（Luise Rainer）和波蘭女高音Miliza Korjus（1909-1980）的生動演出，都扮演了恰如其分的作用。本片劇情不複雜，但全片節奏順暢，皆大歡喜，幾十年來始終為人津津樂道的製片水準，不得不叫人肅然起敬，回味再三，是值得終身典藏的電影名作。【End】