字體:小 中 大 |
|
|
|
| 2026/05/08 18:17:24瀏覽92|回應0|推薦0 | |
Kapitel 4 Sekventiella former: GradationAvsnitt 1: Gradation (gradation) I. Definition och funktion av gradation “När det som ska uttryckas består av tre eller fler föremål, och dessa föremål står i proportionella relationer såsom storlek och tyngd, kallas det gradation när man i tal eller skrift låter dem utvecklas stegvis i följd.”¹ “Gradation är en retorisk figur där flera nivåer av betydelse i ett yttrande arrangeras i följd enligt tidsföljd, rumslig position, omfattning, djup i resonemang eller semantisk tyngd. Ordningen kan vara från tidigare till senare, från litet till stort, från inre till yttre, från ytligt till djupt eller från lätt till tungt, antingen i stigande eller motsatt fallande ordning, för att framhäva språkets gradvisa struktur.”² “Arrangemang”, “ordning” och “hierarki” är de tre huvudsakliga formella egenskaperna hos denna stilfigur, varifrån dess “skiktstruktur” och “nivåstruktur” framträder. “Arrangemang” är den gemensamma formella grunden för retoriska figurer såsom parallellism, gradation och anadiplosis. När detta kombineras med “ordning” och “hierarki” uppstår gradation; när det kombineras med “kedjeförbindelse” (där slutet av en sats upprepas i början av nästa) uppstår anadiplosis. Gradationens funktioner inkluderar: (1) tydlig struktur (1) Tydlig struktur Den formella grunden för gradation är “arrangemang”. Detta innebär att olika fenomen först klassificeras i typer och sedan ges en bestämd ordningsföljd. Efter dessa två steg framträder materialet i en tydlig struktur och ordning, inte längre i ett kaotiskt och blandat tillstånd. För författaren innebär detta ett systematiskt sätt att hantera komplexa material; för läsaren innebär det lättare förståelse och mottagning av information. (2) Tydliga nivåer När materialet efter ordning och arrangemang vidare delas in i nivåer baserat på kvantitet, kvalitet eller egenskaper, och sedan arrangeras enligt principen stigande eller fallande progression, uppstår ett “gradationsfenomen” med tydlig skiktning. Material med tydlig skiktning gör att läsaren kan följa en “spårbar struktur” och omedelbart förstå sammanhanget. (3) Förstärkt rytmkänsla Material med skiktstruktur, eftersom det har likartad språklig struktur och ordföljd samt likartad betydelse och ton, har en inneboende rytm. Under en process av gradvis ökning eller minskning framträder rytmiska mönster såsom “längd–korthet”, “snabb–långsamhet” och “upp–ned-intonation” (se inledningen, avsnitt 4). Med andra ord: genom designen av gradation kan både ökande korta satser och minskande långa satser förstärka rytmkänslan. (4) Ökad övertygelsekraft och emotionell verkan “Användningen av gradation är särskilt effektiv för att uttrycka successivt fördjupade tankar och gradvis förstärkta känslor, och kan därmed stärka språkets övertygande kraft.”⁴ Oavsett om det gäller argumentation, berättande eller lyrik kan skiktade strukturer med förstärkt rytm skapa en tryckande atmosfär, en känsla av spänning och intensitet, och därmed öka textens emotionella och retoriska kraft. II. Gradationens historiska ursprung I klassisk kinesisk poesi och prosa förekommer gradation tidigast i Shijing (Boken om sånger), såsom “Zhou Nan · Persikoblomman”, “Zhao Nan · Plommonen faller” och “Wang Feng · Plocka dodder”. Formellt kombineras den ofta med upprepning eller parallellism, vilket skapar en “kombinerad form”. Innehållsmässigt utvecklas den stegvis och uttrycker den uråldriga folkpoesins enkla rytm och känsla. “Zhou Nan · Persikoblomman” Persikoträd unga och graciösa, deras blommor lysande och praktfulla Persikoträd unga och graciösa, deras frukter rikliga Persikoträd unga och graciösa, deras blad täta och frodiga Detta är en bröllopshyllning till en brud. Med hjälp av persikoträdets blomning, fruktsättning och lövverk hyllas bruden dels för sin skönhet och kroppsliga skönhet, dels uttrycks önskan att hon efter äktenskapet ska bringa välstånd till sin makes familj. Varje strof ändrar endast vissa ord i andra och fjärde raden. Formen kombinerar upprepning och parallellism. Innehållsmässigt följer en tidslig ordning: blomning (äktenskap) → fruktsättning (barn) → frodiga blad (släkten blomstrar) Detta skapar en gradvis progression som uttrycker olika livsstadier och ger tydlig skiktstruktur. Tangpoesi: Du Fu “Att bestiga höjden” “Tusentals mil av sorg i höstens ensamhet som ständig gäst, Song-tidens Luo Dajing noterade i Hulin Yulu: “Tusentals mil avstånd, årstidens sorg, vandrande gäst, långvarig vistelse, hög ålder, sjukdom, höjd, ensamhet utan vänner—inom fjorton tecken finns åtta betydelser…” Om man bara säger “gäst” och “kliva upp på terrassen” uttrycks endast hemlängtan. Men “ständig gäst” och “ensam på terrassen” ger djupare ensamhet. “Höstens sorg” och “sjukdom” förstärker lidandet. “Tusentals mil” och “hundra år” förstärker rum och tid och framhäver exilens ensamhet och sorg. De fjorton tecknen innehåller fyra lager av gradation. Du Fu uppnår både “djup lagerstruktur” och “naturlig helhet”:
Song-lyrik: Jiang Jie “Yumeiren” I ungdomen lyssnade jag på regn i sångpalatset Glädje och sorg är utan känsla Denna dikt använder tre nivåer av tid: ungdom → medelålder → ålderdom och tre känslotillstånd: romantisk → vandrande → sorgsen Hela livet sammanfattas genom “att lyssna på regn”.⁵ Ouyang Xiu “Fjäril älskar blommor” “Tårögd frågar jag blomman, men blomman svarar inte; Fyra lager av mening har identifierats:
Klassisk teori säger: “Ci-poesi kräver djup i mening och naturlighet i språk.” Men dessa två är svåra att förena:
Båda är svåra att uppnå samtidigt, i poesi såväl som i diktskrivande.
Grunden för formell skönhet (a) Proportion I den traditionella kinesiska måleriteorin formulerade konstnärer, utifrån praktisk erfarenhet, fasta regler såsom: ”ett tiotal li berg, en fot höga träd; en tum häst, en böna stor människa; avlägsna berg utan textur, avlägsna vatten utan spår, avlägsna träd utan blad, avlägsna skogar utan grenar, avlägsna människor utan ögon, avlägsna paviljonger utan fundament.” (Jing Hao, ”Essä om landskapsmåleri”). Dessa är fasta kompositionsregler i landskapsmåleri och visar perspektivets användning i måleri. Den matematiska grunden för perspektiv är just proportion. (b) Ordning (c) Gradation Gradation är också ett uttryck för rytm, liknande musikens crescendo och diminuendo, där former förändras regelbundet i en ordnad sekvens. Den omfattar aritmetiska och geometriska progressioner och har en tydlig känsla av ordning och naturlig övergång. Den kan skapa visuella illusioner och en känsla av rörelse och hastighet, till exempel från stort till litet eller från litet till stort, från stark färg till svag färg och vice versa, eller från starkt ljud till svagt ljud och vice versa. Inom skulptur och måleri skapas naturligt en känsla av rumsligt djup och avstånd, vilket ger en rytmisk effekt i formen. I vår omgivning kan denna skönhet observeras överallt: i naturen genom snäckors spiralformade geometri med aritmetisk eller geometrisk progression; i spindelvävens spiralstruktur; i perspektivets gradvisa förändring av storlek och avstånd; i solens, månens och stjärnornas rörelser; i soluppgång och solnedgång; i månens växande och avtagande; i årstidernas växlingar; samt i sjöstjärnors och blommors radiella mönster. Ur formell estetik är gradation en särskild form av repetition, där enheter arrangeras från stort till litet, från starkt till svagt eller från ljust till mörkt, och omvänt. Gradation liknar repetition men ger en helt annan upplevelse, eftersom repetition innebär identisk upprepning av färg, form eller ton, medan gradation innebär gradvis förändring av det upprepade. Förstoring eller förminskning av samma form, fördjupning eller försvagning av färg, samt ökning eller minskning av ljudstyrka är alla uttryck för gradation. I dessa stegvisa förändringar framträder gradationens estetiska värde. Tredje avsnittet: Den formella strukturen hos gradatio Den formella strukturen hos gradatio kan analyseras utifrån ”yttre form” och ”semantiskt innehåll”: I. Yttre form Eftersom gradatio, parallellism och epanalepsis alla bygger på uppräkning, förväxlas de ofta. Gradatio har fyra uttrycksformer: (1) genom parallella satser, (2) genom kedjestruktur, (3) genom sekvensmarkörer, och (4) genom att materialet självt visar en ordning. Forskaren Cai Moufang menar att de tre senare uttrycker sekvens, men att sekvens inte är gradationens ursprungliga syfte, och hävdar att gradatio endast har en form: kedjeformen (epanalepsis)14. Detta synsätt accepteras inte här av följande skäl: (1) Formellt: Gradatio bygger på uppräkning och uttrycker en stigande eller fallande ordning och hierarki. II. Semantiskt innehåll Fjärde avsnittet: Gradationens uttrycksformer Gradatio kan delas in i två typer innehållsmässigt: stigande gradatio och fallande gradatio. Utifrån form kan den delas in i fyra typer: frasgradatio, satsgradatio, meningsgradatio och styckegradatio. I. Indelning efter innehåll (a) Stigande gradatio Duo Ye, ”Resenärens anteckning”17 Från station → jord → universum, en rumslig expansion från litet till stort, en stigande gradatio. Xiao Xiao, ”Den världsliga vildmarken”18 Från primitivt liv → grov sång → jämna steg, en kulturell utveckling från vildhet till civilisation. Xiang Yang, ”Oreda”19 samlas vi, sprids vi, plockas vi upp, kastas bort, slås, beordras Vi tror bestämt att vi kan drömma gryning Från region → koordinater → dröm, en expansion av rumslighet och medvetande. (b) Fallande gradatio Mai Sui, ”Inristad Tangbok”20 tunna stenplattor Här finns två gradationer: en fallande tidslinje (Tang → Song → Yuan → Ming/Qing) och en stigande detaljnivå från plattor till texter till historiska livsöden. Yang Mu, ”Den svarta gestalten”21 jag tar ner regnets bild från regnets landskap → platanens skugga → du, en minskning från stort till litet. Xia Yu, ”Du vill inte längre resa dit”22 du reduceras från rum till plan II. Indelning efter formella komponenter (a) Frasgradatio Luo Qing, ”Tekoppssatsen: sats tre”23 Luo Qing, ”Den streckade anteckningen”24 skratt blir en mjuk läpp den kalla klingan i snön (b) Satsgradatio Zheng Chouyu, ”Broderad sång”25 Guans, ”Vinterregn på Yangmingshan”26 (c) Meningsgradatio Luo Fu, ”Sång om evig sorg”27 en krysantemum vid hennes läpp Yu Guangzhong, ”En gammal kvinna i Mong Kok”28 (4) Styckesvis stegring Luo Fu: ”På bussen läser Du Fu” (29) Ett regnstråk, ett snöstråk I dessa två stycken använder poeten två uppsättningar av stegrande språkstruktur för att föreställa sig den känslomässiga hänförelse som poeten Du Fu upplever när han reser ut ur Sichuan och återvänder hem. De två stegrande textblocken uppvisar upprepade syntaktiska strukturer, vilket skapar en rytm på styckesnivå som är mycket livlig och flytande. I många visor, som huvudsakligen bygger på styckesvis parallellism, förekommer ibland även arrangemang av ”styckesvis stegring”, där betydelse, känsla, tid och rum successivt fördjupas, utvidgas eller intensifieras, lager för lager. Exempelvis i Yu Guangzhongs ”Hemlängtan”, ”Fyra variationer av hemlängtan” och ”Legender”. Yu Guangzhong: ”Legender” Om Gula floden fryser till en isflod Om Yangtzefloden fryser till en isflod En dag när mitt blod fryser till is Denna dikt innehåller både ”styckesvis parallellism” och ”styckesvis stegring”. Bildvärlden i den rör sig från en avlägsen vy av norra Kinas Gula flod, till en mellannivå av Yangtzefloden, vidare till en närbild av Röda havet och slutligen till en extrem närbild av ”det frusna blodet”. Detta är en stegring där verkliga landskap och objekt rör sig från avstånd till närhet. Samtidigt sker en rörelse från konkreta naturbilder såsom vind, sand, fisk och drake till abstrakta känslotillstånd såsom vakenhet, dröm, gråt och skratt. Detta är en övergång från bildspråk till känslospråk, vilket också innebär en inre fördjupning genom infiltration och stegring. Femte avsnittet: skillnaden mellan stegring och parallellism som retoriska figurer Form Innehåll Funktion Tabellen är sammanställd enligt Huang Lizhen: ”Praktisk retorik”, s. 445 Anmärkningar 1 Huang Qingxuan: Retorik, Taipei: Sanmin, 2002, s. 669 ”De huvudsakliga användningarna av stegringsmetoden kan delas in i fyra aspekter: 4 Huang Lizhen: Praktisk retorik (reviderad utgåva), Taipei: National Press, 2004, s. 439 |
|
| ( 創作|文學賞析 ) |













