在一部有關日本畫家奈良美智的紀實電影中，奈良先生說：

「現在的我，已經畫不出以往那種孤獨小孩的畫了。」（他曾經獨個兒在德國生活八年，一個人在小屋中作畫，孕育出大受歡迎的孤獨小孩肖像畫）

「不過，隨著回到日本，與很多人產生了接觸，與很多人一起工作，我開始畫出了以往畫不出的畫。」

「已經無法再畫出最初的畫，是不爭的事實；但我也因此可以進入另一個新的境　界，探索以前無法探索的東西。到底這是好還是不好，我也不知道。」

（其中一段訪問內容大意是這樣，因為是靠記憶重寫下來的，所以不是百分百準確的引述啦！）

從事藝術創作的人，都會遇到過這樣的問題吧。作畫也好，作曲也好，作詞也好，寫小說也好，總會被問到：「是不是失戀／失意／孤獨寂寞的時候最多靈感？」我所看過的訪問中，大部份創作人也會回答：「嗯，那段日子的作品最有feel。」

所以，我特別喜歡奈良先生的回答。人生每一個階段，自然會滋生出不一樣的創作。沒有所謂好與不好，也很難釐清好與不好。接受人生每一個階段的變化，順其自然放開懷抱，或許，自能看到新的境界。