雖然人潮依舊，

我還是再去了一次故宮參拜，

站在「溪山行旅」、「早春圖」、「萬壑松風」與「谿岸圖」面前，

實有說不出的震撼與興奮…..

就我們學創作的來說，

宋代山水可以說是中國山水畫達到成熟的巔峰期，

然形式上的風格形成或者寫實技巧的至善，

其背後支撐形式完成的審美思維及看待自然的方式，

更為我們所注意。

論及宋代山水畫思想的濫觴，

我們可以溯及五代荊浩的《筆法記》

《筆法記》中有這麼一段：「因驚其異，遍而賞之，明日攜筆，復就寫之。凡數萬本，方如其真」明白指出山水畫乃源自對自然的觀察，即真實的自然實體為創作基本的觀照依據。此觀點亦為北宋郭熙所繼承，如其在《林泉高致》裡談到：「欲奪其造化，則莫神於好，莫精於勤，莫大於飽看臥游，歷歷羅列於胸中….」

若說北宋山水的本質特色為何？

我想不僅是用成熟的筆墨形式去把握山川的肌理質感，

更多是表現畫家對這物質世界構成微妙的理解，

同時，把這種理解化為具畫家主觀的真實。

風格的形成來自畫家個人某種美感旨趣的追求，

絕對異於機械式（無生氣）的形式之不斷複製（習氣），

我想這點古人早已明白，

否則何以強調以大自然為師呢？

http://www.npm.gov.tw/zh-tw/visiting/exhibit/exhibit_08.htm?docno=4