《西方文明中的音樂》

作者: 保羅·亨利·朗

譯者: 顧連理 / 張洪島 / 楊燕迪

ISBN: 9787221081230

頁數: 1040 頁

定價: 158.0

出版社: 貴州人民出版社

裝幀: 精裝

出版年: 2009年2月

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　　作者將音樂置於“大文化”背景中，用獨特的詮釋性批評和富於感召力的文字考察了音樂如何參與、改變和塑造西方文化面貌的歷史進程。此書被公認是美國音樂學走向成熟的里程碑著作。六十年來，該書不僅已成為音樂史學領域的大師級經典論著，而且也被證明對文化史研究作出了突出貢獻。就單個學者所著的單卷本音樂通史而論，在體現史家的“才、學、識”方面堪與本書比肩的同類書寥寥無幾。該書中譯本亦獲得國內翻譯界一致好評。

 在本書中，作者所展示的不是一個專門家細緻周密的考據鉤稽，而是一個不可多得的最高水準的綜合家在把握時代精神脈搏上的獨到功力，在全方位聯繫各種人文、藝術、精神現象時的雄才大略，在洞察音樂風格和理解音樂思維上的內行眼光，以及表述文風上的華美修辭。

目錄

中譯者序

引言

第一章 古希臘

第二章 拜占庭

第三章 羅馬

第四章 基督教早期教父時期

第五章 格裏高利藝術與它的影響範圍

第六章 格裏高利藝術的進一步擴散

第七章 哥特風格

第八章 新藝術

第九章 文藝復興

第十章 巴羅克

第十一章 晚期巴羅克

第十二章 洛可哥——華麗風格——情感風格

第十三章 古典時期

第十四章 18世紀音樂的邊緣及其實踐

第十五章 古典主義與浪漫主義的交彙

第十六章 浪漫主義

第十七章 從浪漫到現實主義

第十八章 反潮流

第十九章 19世紀音樂的邊緣及其實踐

第二十章 通往現代之路

序言

    如書名所示，<西方文明中的音樂》旨在以“西方文明”為整體舞臺，展示音樂藝術在近三千年(自古希臘至20世紀初)．的漫長歷程中所扮演的戲劇性角色。“文明”一詞，在當下“千年世紀”轉捩點的智力氣候中，似乎已經有點過時——它令人聯想起18世紀啟蒙運動以來“歐洲中心論”所特有的自負和傲慢。

    目前更常用的替代術語是聽上去更為中性和客觀的“文化”。但為尊重原著起見，譯者在翻譯書名時仍然選用“文明”一詞。關於“文明”和“文化”兩個術語間的區別和各自的內涵解釋，各路學派長期以來存在很多爭議，在此不贅。但話說回來，儘管如此，所有稍具常識的讀者都明曉“文明”或“文化”大概意味著什麼——無非是指人類精神活動(乃至物質活動) 的所有成果。文、史、哲、藝、政、經，均是理所當然的題中要義。具體到“西方文明”，還必須加上一個幾乎位於中心地位的要素——宗教。

    由此出發，《西方文明中的音樂》將音樂置於極其廣闊的“大文化”背景中，用獨特的詮釋性批評和富於感召力的文字表述考察了音樂如何參與、改變和塑造西方文化面貌(反過來，音樂也同時被整體社會與文化的演變所影響) 的歷史進程，因而獲得了極高的學術威望和榮譽。此書原著於1941年在紐約出版，隨即被公認為美國音樂學走向成熟的標誌性里程碑著作。六十年來，《西方文明中的音樂》不僅已成為音樂史學領域的大師級經典論著，而且也被證明對文化史的研究作出了突出貢獻。就單個學者所著的單卷本音樂通史而論，至少在英語世界中，至今尚無任何著作在體現史家的“才、學、識”方面堪與《西方文明中的音樂》相比。