就我的解釋 舞台設計可以說是舞台上最重要 也最容易被忽略的

因為他是全部表演發生的所在 所以最重要 可是相對而其他的  動

舞台是最安靜的存在 但也因為如此 我們很容易一不小心忽略了他的重要性

舞台的建構與設計往往取決與表演開始排練一段時間後 不是說劇本無法給予幫助

而是因為導演的設定 和演員合作過程中總會激發出新的創意

所以除了一些必要元素 往往舞台的設定必須依照想要呈現的意象和演出效果作調整和發揮 並且想辦法與眾不同 又有意思   這其實很簡單

拿羅密歐與茱麗葉這部戲來說好了 劇中有一段著名的樓台相會

所以在做設定時基本上我們得要有一個高處 能夠營造出高低差距舞台效果的舞台

但是我們是只做出一個高台嗎 基本上是可以 但是是不夠有趣和不合理的

因為整本羅朱不只一幕樓台相會 必須考慮到整體的演出效果和搭配來創作

如果把時間和重點擺在高台的創造 就必須想辦法 讓決鬥 服毒自殺等橋段

可以順理成章 配合劇情走向的發展下去

像哈姆雷中就有戲中戲的設定 所以 如何在既有舞台上

作出另一個劇團演出使用的舞台 就是舞台設計必須考量克服的 而抽象

具象間的轉換使用 便是舞台設計高明與否的重要參考依據 能做出一座山再舞台上並不高明  能不做出一座山但讓觀眾看到山 才真的利害

傳統而言 木工會是舞台設計的必備條件 成本較為低廉 夠堅固 拆卸方便也是重點

而鐵工還有裝置藝術的加入已經慢慢大幅改變鏡框式舞台的限制 科技的進步

加入了影像的媒體新工具 更是近幾年劇場裡的新主流 取代了既有布幕造景

也增添了視覺和音樂創造的新可能 所以越來越多新城鎮可以被創造

上一幕的繁華街景也能夠一瞬間轉變成無涯沙漠 各種造型 形式都有可能出現

只是很可惜 由於作舞台設計有較多的條件限制 他必須了解工程

熟悉相關工具 結構 施力何舞台曾受力的計算 造型 建築等多方面綜合才能

加上較難能一再接觸實務 和邊劇的與頭腦工作 導演面對演員 舞台設計的養成

相較之下有他種種限制與困難在  所以比例上 好的舞台設計人才也會比較少

所以下次看戲的時候千萬記得多留心舞台的佈置與造景 每一吋都是巧思

也是一種看戲的新角度喔

關於舞台設計的專業人才 在此要特別推薦台南人劇團團長 李維睦先生

除了舉大拇指感到佩服  更對於歷年來持續創作 創造舞台無數的巧思 堅持

感到由衷欽佩