台片新浪一波接一波，繼「緝魂」後又有一部強作「愛殺」，我認為在探討跨性別愛情與性慾、思想與靈魂等多重哲理與辯證上，是台灣電影的嶄新里程，令人振奮而感動！

很難想像這樣一部承載著巨大且前衛的議題、呈現手法獨特又意識流的作品，會出自一位外型看來嬌小的女性導演周美玲手中。

周美玲身兼製片、編劇、導演、剪接於一身，掌控表演難度甚高的新演員，調度精彩的攝影與配樂，這位女導演用她嘔心的傑作，著著實實給觀者上了一堂「誇性別/同性/雌雄同體」V.S「靈魂/魔鬼/愛情與佔有」的人性深邃課程。

三位糾纏在愛慾地獄裡的角色有很強烈且大膽的身份標籤：從小不能認父親的市長私生女（女同）、被近親性侵再用肉體操控的模特（男同/雌雄同體）、同情與愛情混淆惹來愛殺之禍的女檢察官。

檢察官(翁嘉薇)先保釋再起訴女同(陽靚)，再保釋遭家暴性侵的男模(徐宇霆)，兩段因同情誘發的三個人之間詭秘關係，被心靈與肉體佔具或擁有的烈火赤焰，燃燒到粉身碎骨。

包括新人：陽靚、徐宇霆，有演出經驗的翁嘉薇、黃尚禾，四位主要演員在身體裸露與性愛場面上，都有跨越台片電影尺度上的深層表演，能夠讓演員拋開裸露包袱，把身體與肢體融合成表演，取決於導演對電影呈現的精神與態度。

尤其女主角陽靚、男主角徐宇霆，本人與銀幕上，外型造型與體型，減重都高達10公斤，完完全全判若不同人，這部份，導演周美玲更是要加分。還有:嚴藝文的監獄女同大魔頭，陳俋君的女同爆烈戲與開場結尾的祭魂舞，都有出色的表現。

精準的手持攝影（包括大量性愛戲的畫面與角度）；融入梵音與佛精的絕美意境配樂；或在段落以字卡呈現性愛墜入靈魂死亡輪迴的無間地獄等等，都是電影精彩之處。

很令人驚訝與不平，愛殺」去年報名金馬獎，竟然連初選都沒過，和去年另一部佳作「惡之畫」一樣，舉凡導演有特立獨行哲學思考與辯證的作品，被評審視為孤芳自賞，輕易就摒除在入選門外，說明評審組合的審美視野不夠多元化，也對創作藝術的品鑒不負賣任。 

40年前（1981）香港電影新浪潮，譚家明導演用林青霞+秦祥林+張國柱，拍了一部藝術實驗偏峰的懸疑感情片「愛·殺」；40年後台灣女導演周美玲以相同的片名「愛·殺」承載了時代巨烈邊遷下跨性別男女情愛性慾糾結。

不論是向譚家明導演致敬或是純屬巧合，周美玲的「愛.殺」在台灣與華語片影史上，留下極重要的一筆。