我常思考 為何黑白之於格友的懷舊或古老印象，會如此強烈 ? 或許黑白曾是彩色的前身，它的另層代表意義是較古早的艱苦年代，但是以現代的眼光來看，黑白的表現手法已不再刻板，而是對自然萬物的接納、包容與敬意。

黑白色調的確更能在攝影主題與描繪上，突顯紀實的說服性與故事性。 我較少拍花鳥魚蟲，不過攝影本是無限可能，無非是心到、眼到、手到、鏡底到的工夫，端賴您如何去運用它，令其光與熱充分凝聚，並散發出最深處的情感。

一張攝影，要能有其基礎意涵，要能說出它內在的故事。攝影如果流於器材、機材、錢財與長廣清晰的比較，就沒有多大意義了。譬如今年台北101例行施放跨年煙火，一群人為了佔據較好的角度，不惜以鐵鍊、大鎖、粗繩等物， 將大型三角架牢牢綁在觀景台欄杆，將攝影的美妙本質破壞殆盡，這就不好了。

君不聞一些作品傳世的攝影大師，他們的作品多半是人生的發現、 偶遇 、撞擊、尋找、 浪跡、記憶與生命點滴， 有這樣佔地創作的嗎 ? 我們是否該重新思考攝影的意涵與原貌，將紀錄的本質，謙遜地烙印在生命裡?

而黑白色調乃攝影之純粹與本質，無所謂舊印象與現代感的落差，反而更能凝聚注目，濾出複雜的色調，讓人心沉澱，這是種回歸最裸裎元素的方法。我的學習空間仍大，譬如粗粒的表現。於此與諸友共勉 !