這次在當代美術館的展覽－果凍時代，參展的藝術家多1980年代左右出生，此展覽也曾在上海展出，當時旗幟上皆是果凍等圖像，而策展人張睛為何以果凍作為主題？第一條中國果凍生產線開始引入於１９８５年，果凍看似光鮮亮麗卻毫無營養，就像是這群８０年代的青年，誕生於一個嶄新的紀元，一胎化政策、資本主義的提倡、現代化、都市化等種種巨大改變下，戰爭、文革早已成為歷史名詞，貧窮或痛苦是他們所不熟悉的，台灣則以「草莓」來形容這群天之驕子，從當代美術館之門票上即可看出玄機，而所謂的「果凍」、「草莓族」，眼裡對世界的看法是什麼？他們的藝術、文化、生活價值是否別於一般人的想像？透過這漫長的奇幻之旅，你我都將會有更深的醒思。

　新時代的藝術不再侷限於平面或具體的實物上，許多藝術家利用現代科技，製作出像多媒體互動程式、影片、偶動畫等，富有創意的多元作品。

吉吉(Ji Ji)的「原子熊貓」結合可愛帶點邪惡氣息的巨型熊貓公仔和象徵原子彈爆發的蕈狀雲動畫，以及生動的音樂，呈現對過去戰爭殘留的時空印象，也許戰爭並不真實，還有點好玩？　　

蔣振華(Jiang Zhenhua)的「空」，看似一個詭異的電影播放程式，利用電腦互動程式的方式，表現出他對暴力的看法，暴力像是一場遊戲，打打殺殺的鏡頭合法的存在於每一台電玩遊戲裡，久而久之，就對死亡、鮮血少了自然的反應，因為這一切看起來都太像一場遊戲，這感覺有點雷同於「警察故事」的情節，把殺警察當成一場無聊的遊戲，雖然發生的如此真實，感覺上卻只是螢幕裡的畫素變色。

葉建輝的「昆蟲記」，是部影片，原屬大自然的草地不見了，取於代之的是白色的軟未知物，人類印象中所熟知的生物，成了會自動組裝的機械異形昆蟲，從虛無中誕生出異形昆蟲，無謂的戰鬥後，再次回歸虛無，在這個環保意識高漲的年代，截然不同的科技寓言，讓我們開始從新思考人類妄為的下場會是什麼？

　在眾多傑出藝術作品中，「宇宙重建計畫」在我腦裡留下一個極為深刻的印象，展場左邊是一部說明前續故事的影片，飛快飛行的影像，無邊無涯的宇宙裡，黑暗之中只看的見各類奇形怪狀的隕石，突然之間像是失神般的陷在裡面，我好奇的無盡宇宙飛行的盡頭是什麼？展場另一頭是個純白的異次元，中央懸掛著一只白色長型模型，看似科幻片裡從天而降的隕石，四周圍繞橫向的黑底圖像，一些難以理解的圖像意義，充斥整個空間，這就是重建後的宇宙樣貌嗎？在無聲響的冰冷房間，和這模型以及它的巨大影子相望，不禁開始想與宇宙的原貌是否就是這麼寧靜冷酷？靜靜蹲在角落，心裡莫名其妙的出現悸動，迷幻的讓我忘卻外面還存在一個真實的無情世界，忘卻自己那一瞬間還真實的活著。　

　　此外，我也很喜歡黃薇和劉慶的作品，大線條和鮮明色彩在圖畫裡流動著，那是年輕的生命力，華糜的在大都市裡找尋定位，雖然主題是被社會排斥的原始本能－情慾，但看起來一點也不情色，劉慶作品以「左氏情流感」為題，同音諧意的透露出不安全感，不管如何都要戴著安全帽的女子，究竟在害怕什麼？幻想境地的邊際，是不確定的恐懼感嗎？　　

　　結束果凍時代這邊的展覽，接續看了另一個很有趣的展覽－靜默突襲　林冠名個展，我得說這展名字取的真是巧妙，特別是在看了「飛了之後」感觸更是深刻，優美的山水景色裡如何將「我」放入其中？藝術家巧妙的放入一個洩氣的黃色氣球劃過沉靜的畫面，突襲成功了，無傷大雅的玩笑擾動了平靜的氣氛，藝術的視野似乎不在只是「美」，而是愉悅和驚奇。

　「外木山」這件作品像是個遊戲，作者與欣賞者的遊戲，他說：時間對影片是不構成任何威脅的，同一個尋常的海水浴場景象裡，綜合三個不同的時間線，乍聽起來很抽象，其實不然，影片裡切割成三個重點：中景裡的泳者以「慢」速游動著，觀眾台上的觀眾靜止不動，而ＬＥＤ時鐘卻正向的流動凖確的時間線，畫面一點也不突兀。

　　印象中還看了一個找不到名字的作品，影片裡海上的漁網隨風搖動，但整個影片是反向的，這詭異的新鮮感，讓我想起小時候常反看天花板，設想世界如果是「反」的，行走在天花板的感覺應該很有趣，跨過如花盆般的燈，越過冷氣風口，高高低低的平面，抬頭是浮在天上的沙發、茶几，反著看世界的結果竟然會如此不同，沒嘗試過你會知道嗎？

　　最後看了一個畢生難忘的神奇作品，導覽員領著我們走向另一個走道，我們只看到了一個壞掉的藍色螢幕，但導覽員語出驚人的說：「如果你略過這個藍色螢幕，你將失去一個觀看作品的機會。」隨後她送上兩個字：「等待。」突然有人大喊：「有一個小人在游。」大家一陣騷動，原來玄機就是這片「海」（世界）上，有個八畫素的小人漫無目的的游泳，「僅僅如此這般地游」下標下的真好，利用電腦和投影機加上即時運算，就完成了這個作品，突然明白作者的意思了－「在這裡，想像就是一切。」

　　從未料到這個展覽會帶給我無比的驚奇與喜悅、啟發及感動，藝術的美好不在於它的形式，而是潛在的偉大力量，它讓你思考，讓你體驗前所未有的感官饗宴，讓你置身在不該存在的幻想裡，滿足一切的虛幻，又給你新的夢想，美術館裡不是囚禁作品，而是異想國度的家，不用文字就能把想說的話講清楚說明白，多麼奇妙的世界，站在藝術作品前，看到的不是單純的作品，而是穿越藝術家內心的橋樑，透過作品人和人之間是可以聯繫起來的，神奇卻真實。

備註：以上提到的這些作品之影像可參見當代美術館：http://www.mocataipei.org.tw/_chinese/index.asp