今日說起所謂「古典音樂」，大約是指17~20世紀間，以歐洲為核心，蓬勃發展的音樂藝術。這次旅行所經之處，大致屬於哈布斯堡王朝（奧匈帝國）的疆域，由於當時王公貴族的嗜好偏愛（其中當然也少不了附庸風雅、投上所好），培養出不少名家，代有才人出。知名者多有銅像留念，一路上除了列入景點刻意造訪之外，也有路過隨拍不小心入鏡，本篇特別集中介紹，附上代表曲目，不論你熟不熟悉都可以一聽。其實不少古典名曲，仍然活躍在生活角落，不經意間遇上，會有點似曾相識的感覺。

此外，這一系列尚有捷克、奧地利兩國，份量都不輕，打算跳躍式介紹，免得花幾個月講完捷克，奧地利就忘光了。如篇首聖吉爾根的莫札特，是上飛機前一天拍下的，倘若照順序，大概會排到過年罷。

聖吉爾根的莫札特 (1756~1791)

聖吉爾根距離薩爾斯堡約廿公里，山間湖畔的幽雅小鎮。本世紀初有人以莫札特為名進行觀光宣傳，據說收效甚大，至少我們是來了。然而莫札特本人其實沒到過聖吉爾根，他的母親在此出生，外祖父曾經當過鎮長。鎮上有間莫札特之家，據信應該屬於外祖父。除此之外，關係最密切的，就數這座銅像啦。

左：小約翰‧史特勞斯，右：薩爾斯堡的莫札特

薩爾斯堡才是莫札特故鄉，舊城裡也有莫札特之家，是他真正住過的，現今是博物館。雕像位於薩爾斯堡主教座堂附近的莫札特廣場，暮色中不小心望見，用長砲打下，回家才發現是他。

莫札特「魔笛」中，夜后的詠嘆調

由花腔女高音演唱的這首詠嘆調「仇恨的火焰 (Der Hölle Rache)」極盡華麗，開唱不久有飇到高音F的海豚音，在維也納停留當晚跑去聽音樂會，這首是曲目之一。「魔笛」是莫札特生前最後作品之一，在貧病交迫中完成，只排練兩天就開演，依然大受歡迎。下面的弦樂小夜曲也是經常演出的曲目，當天音樂會有其中一個樂章，是那個倒忘了。

莫札特　G大調弦樂小夜曲 K.525

小約翰‧史特勞斯（Johann Baptist Strauss，1825~1899）號稱「圓舞曲之王」，將原本屬於農民舞曲的華爾滋引進哈布斯堡宮廷，並發揚光大。雖說後來受到哈布斯堡皇室重用，他年輕氣盛時卻曾參加革命，一度入獄。年紀漸長後專注音樂事業，產量甚豐也大受歡迎。儘管藝術評價比不上莫札特、貝多芬等前輩，卻是音樂家中日子過得不錯的少數。

小約翰‧史特勞斯，位於維也納城市公園

小約翰·史特勞斯「藍色多瑙河」

「藍色多瑙河」可說是他最負盛名的圓舞曲作品，不過，或許受天候影響，這次旅行一再經過多瑙河，倒從來沒看見是藍色的。1968年科幻經典「2001太空漫遊」將本曲用於片頭片尾的未來世界太空航行場景。與其無縫接軌的開場樂，代表洪荒之初被點化的猿人，則出自另一位史特勞斯（Richard Strauss，沒有親屬關係）所作的「查拉圖斯特拉如是說」。

艾爾科（Erkel Ferenc）和李斯特（Liszt Ferenc），位於匈牙利國家歌劇院

兩人都是匈牙利著名作曲家。前者是匈牙利國歌作曲者、歌劇院第一位音樂總監；後者更名滿天下，曾經是歐洲最偉大的鋼琴演奏家，對音樂創作也有獨到見地，更提攜後進、改善音樂家社會地位，被匈牙利人視為民族英雄。

李斯特「匈牙利狂想曲」第二號（管弦樂版）

十九世紀的歐洲風起雲湧，受法國大革命啟發，平民出身的拿破崙痛擊各國王室，庶民階級不再視封建傳統為理所當然，知識份子更發展各種學說，民族主義盛行，革命遍地開花。當時音樂家也無法置身事外，除了直接參與之外，更有跳脫古典樂派宮廷風，將民族感情融入樂曲，形成所謂民族樂派或國民樂派。匈牙利的李斯特，捷克的史麥塔納和德弗札克，都是其中佼佼者。

李斯特原是著名鋼琴家，風靡全歐，作品通常用以表現其高超技巧。其19首「匈牙利狂想曲」擷取民歌旋律，本來都是鋼琴曲，管弦樂版係由其他作曲家改編。李斯特在音樂史上的另一貢獻，是提出所謂「交響詩」的樂曲形式。話說自巴洛克時代以降，「交響曲」的發展達到成熟，作曲家莫不以寫作交響曲為榮，但格式日趨嚴謹，漸漸成為創作窠臼。譬如樂章固定是四個，類似我們教作文講究起承轉合，但有時候不足以完整呈現，有時候卻大可省略其中一二。所謂「交響詩」是指單樂章的管弦樂曲，規模可大可小，形式便自由得多。雖說未必獨見創獲，但以他當時在樂壇的地位登高一呼，反對聲浪就小得多，成為後輩樂於採用的曲式。

艾爾科：匈牙利國歌「Himnusz」

史麥塔納（Bedřich Smetana，1824~1884）

史麥塔納被譽為捷克音樂之父，雖然以「我的祖國」等作品傳世，但主要功績在音樂教育，包括辦學及組織樂團、音樂協會等。他也參與了1848年革命，失敗出亡瑞典，1861年返回捷克，繼續鼓吹民族樂派。學生眾多，包括後面提到的德弗札克。

雕像座落於布拉格查理大橋旁的舊水塔（Staroměstská vodárna），後者為捷克音樂博物館所在，亦稱為史麥塔納博物館（Muzeum Bedřicha Smetany）。

「我的祖國」組曲之二：伏爾塔瓦河（莫爾道河）

德弗札克（Antonín Leopold Dvořák，1841~1904）

德弗札克大約是捷克國民樂派最著名的作曲家。他是鄉下屠夫之子，在教堂學習鋼琴與管風琴，16歲到布拉格學藝並進入樂團。1862年在史麥塔納奔走多時成立的臨時劇院登台演出，開始和後者產生交集並深受影響，慢慢由古典樂派轉向波希米亞民族風。他的作曲其實是自學，直到1874年才嶄露頭角，逐漸斐聲國際，84年訪英，92年更受邀擔任紐約美國國家音樂學院院長。在美期間寫下著名的第九號交響曲「新世界」，除了波希米亞，更融合印第安和美國黑人民謠風格。其中第二樂章主旋律取材自黑人靈歌，後來由學生填詞，成為歌曲「念故鄉（Goin home）」，廣受歡迎傳唱，有多國語言版本，包括中文。

在捷克偶遇的兩座雕像，左邊位於卡羅維瓦利（Karlovy Vary）的德弗札克公園，右首則在布拉格的魯道夫音樂廳（Rudolfinum）前。

「新世界」第二樂章

「新世界」第四樂章

「Going Home」天使之翼合唱團（Libera）