展期：2012/02/11～2012/03/04

展區：花博公園爭艷館A區

一進門第一個看到的仍是盛裝打扮的「花現百變公主」，歡迎著前來參觀的遊客。

這次的主題「花樂飄揚」是音樂與花藝的結合，藉由花卉呈現以視覺傳達聽覺感受的奇特效果，除了表現月琴、提琴以及Live Band等具體的樂器形象外，還有與空間造景設計出國樂、搖滾樂到原住民天籟聲樂的節奏與韻律感，中西風格變化萬千，展出內容豐富多元，是一場優雅古典又熱情奔放的精彩展出。

▼中國古典樂(罄)

參展單位：花樣百出花綠生活館

設計總監：陳垂妦

設計理念：「罄」又名「錞」，狀如鐘而仰座，銅製，以木棒擊邊，發聲餘韻甚長，會有嗡～嗡的聲響。在寺廟中是很常見的樂器。「罄」在外觀給予人一種嚴肅，敬畏的感覺，但其聲響所產生的共鳴卻給人心靈上的寧靜。所以在設計上以營造那份寧靜與內心共鳴的空間氛圍呈現。

順著參觀動線右轉先看到的是以中國風的庭園造景與古典的「罄」相呼應，以杜鵑、蝴蝶蘭、桂花等花卉交織而成的大型花卉場景。

罄聲清脆、悠揚，具有很強的穿透力，靜聽鏗鏘清亮的聲音，好似可以洗滌心靈，帶來寧靜祥和的感覺。

綠樹芳草環繞的庭園一隅。

▼琴韻飄香

參展單位：中華民國新國際花藝交流學會

設計總監：林樹珠、陳椿香

設計理念：在春日普照百花盛開，處處奼紫嫣紅、綠葉綻放的季節裡，樹林間豎立著一把月琴，孤獨地映照著陽光。那月琴具有獨特風格與韻味的彈奏聲，充滿柔和而細膩的感情，絲絲扣入遊子的心坎，觸動了無限的思緒，不禁想起遠在家鄉的情人。隨手拿起行動電話，發出簡訊，讓相思之情順著電波回故鄉。

中國古代詩詞曲與音樂一直有著密切的關係，數幅草書詩詞帷幕的背景，襯托出前景花藝的清新素雅。

靜靜斜置的古月琴，蘊含著相思之情，似乎依稀可以聽到溫婉細膩的彈奏聲輕瀉而出，在花園中清唱著相思之曲。書、花、曲協調的融合在此，精彩演出。

同時伴隨現場美妙的古琴樂曲，讓民眾體驗了花中有詩，詩中有樂的情境。

▼搖滾舞台

參展單位：財團法人中華盆花發展協會組合盆栽委員會

設計總監：吳琳

設計理念：搖滾樂是極具個性的音樂，給人印象最深的就是黑色、 金屬及明顯的節奏感。搖滾樂團的表演，更是讓人亢奮與激情！希望透過較硬性(如石蓮、長壽花、鳳梨等)的植物以及舞台及樂團的表現，讓不論是否熟悉搖滾樂的人，都能有強烈的感受。

除了中國溫柔的古典風外，還有現代的超級大耳機，大力放送著熱情的吶喊。

西洋搖滾風上場，Live Band賣力的演出，很受觀眾的歡迎。

金色雙翼的舞台很出色。冷硬銀白彎曲的管材帶出重金屬的搖滾，塑造出舞台上靈魂的演出者。

雙手高舉鼓棒、吉他手彈著電吉他、歌手對著麥克風嘶吼，演唱著狂野熱情如火的旋律。

▼搖滾樂

參展單位：財團法人中華花藝研究推廣基金會

設計總監：吳善媛

設計理念：採用較新穎現代的技巧手法來表現搖滾樂的活潑動感，並且大膽的運用花卉表現音樂的律動及流暢性，鮮明的色塊更將搖滾的靈魂彰顯，極盡其能的，無不是想表達如搖滾樂震撼人聽覺般來挑戰你的視覺！

被走道切割為左右兩邊的作品，同樣是搖滾風，但表現手法卻很不一樣。

右邊是聽著耳機的DJ，感受樂曲的律動，將花卉（音符）流暢的散播出來，在空間中活潑的迴旋跳躍。

左邊是黑膠唱片，緊密排列的花朵是流暢的旋律，一個個透明的水袋好似跳動的音符，活潑可愛。

▼戀戀花鄉

參展單位：台灣區花卉輸出業同業公會

設計總監：林賢

設計理念：以台灣原住民的傳說為主軸，就像原住民公主與蛇神因為花而結識的愛情故事般，使用台灣主要外銷花卉，如：洋桔梗、火鶴、文心蘭等串起全場，表現原住民特有的韻律與動感，展現台灣高品質花卉之美！

原鄉的音樂與圖騰，有著一種神祕的魅力。

百步蛇神與人像公主圖騰傳頌著感人的愛情故事。

大黥面隨著原住民特有的韻律，不停的轉動。

文心蘭、染色菊等顏色亮麗的花材在此凸顯原住民與大自然共存的環境。