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談詩-夏宇《我們苦難的馬戲班》
創作文學賞析 2015/10/20 01:17:02

一直以來,都非常喜歡夏宇的詩。

 

她的文字有股神奇的魔力,讓人無法抗拒,幾乎每個愛詩的人都會無可自拔的愛上夏宇,而撇開絕版的《備忘錄》或《粉紅色噪音》來說,1989年出版的《腹語術》至今仍存在於書架上,不停的再版印刷,全然不受時代影響,放眼詩壇,似乎沒幾個人能擁有這樣的成就。

 

就我而言,夏宇的魅力在於她老練又極具天賦的遊戲性,將詩的曖昧發揮到淋漓盡致,於反覆閱讀之中,總是能得到一套自圓其說的方法,並且根據每位讀者的自身經驗而有不同,這點又豐富展現了詩的歧義性,讓我們在讀的當下也躍升為共同創作者。

 

當然,夏宇的詩是難讀的,文字間的象徵意涵跳躍,又常常插入不同主體的狀態敘述,使人看的頭昏眼花,但若能撥開重重阻礙,找出一套脈絡,那你就能夠盡情享受夏宇所鋪排的樂趣。

 

以下就用我最喜歡的詩《我們苦難的馬戲班》當作開頭,和大家分享我解讀的心得,而這理解或許以偏概全自以為是,但那都不重要。

 

重要的是我們仍然讀著詩。

          
         《我馬戲 》 夏宇

 

          究是不喜什麽故事的
          可頭髮 慢慢留
          當沒有人知道如何旋譬如你
          背著海。骰子停止的
          第次永又回到偶然 你留下
          你留下好不好
        
          用芹菜拌胡
蘿蔔鮪魚
          又是我最
          有人喊我的名字像夏天
          冰
沿著杯
          你的眼睛重新閃爍如年少
          劃線的警句
        
          
究是要死於虛無
          可是琴 也要這樣慢慢著的
          你背著海看我的下午
          你到我柔柔的洞穴
          豢你在我唯一的洞穴
        
          原
這樣愛過
          也否
          一些剛寫好的歌
          順風時帶地:
          「曾經響往的一自由像海岸
          可以隨時曲折改
          曾經愛過的一
          像燃也最快的火焰。
        
          譬如花也要不停地
傳遞下去
          繞過語意的深,回去簡單
          ——永休止的
        
          
一切都在衰竭
          我只有
          在我馬戲
          你跳一歇斯底里的芭蕾
        

 

首先我們從第一段來看

 

究是不喜什麽故事的
          可頭髮 慢慢留
          當沒有人知道如何旋譬如你
          背著海。骰子停止的
          第次永又回到偶然 你留下
          你留下好不好

 

第一句「究是不喜什麽故事的」,以終究和故事兩字詞來論,會覺得敘事者是以回憶的角度在觀看,而頭髮留長了,則是說明時間的流逝。

 

第三句「當沒有人知道如何旋譬如你/背著海。骰子停止的/第次永又回到偶然」,乍看之下會覺得詩人在胡言亂語,但其實只是夏宇將字詞順序調轉而已。

 

就我的理解,會認為她以骰子來比喻愛人的離去與回來,而「背著海」和第二段出現的「魚」,則暗示對方似乎是位漁夫,常常得跟著船跑,回來的時間短暫又不一定,就像在擲骰子一樣,所以當停止旋轉後,便能從永恆(指跑船)回到偶然(指相逢),這點我們能從最後兩句「你留下來 /你留下來好不好」得到論證。

 

其中,覺得有趣的是「背著海」一詞,究竟是背負還是背對,相信也是詩人巧妙的安排,前者讓人感覺男主角似乎背負著海洋,給人宿命般的蒼涼,而背對的話則是一種姿態,有在海與女主角兩者間選擇的感覺,無論哪種解釋都能得到完美詮釋。

 

接著看第二段

 

用芹菜拌胡蘿蔔鮪魚
          又是我最
          有人喊我的名字像夏天
          冰
沿著杯
          你的眼睛重新閃爍如年少
          劃線的警句

相較於前面,這段就很好理解,在男主角跑船回來後,女主角用他帶來的魚炒菜,而因為得到魚等於兩人重逢,所以女主角很高興。

 

至於後段的「有人喊我的名字像夏天/冰沿著杯/你的眼睛重新閃爍如年少劃線的警句」,就是赤裸裸的情詩,在此我不得不誇讚,夏宇的確是天生的詩人,譬喻清新脫俗,擁有極為特殊的美感,不但用夏天來比擬男主角的叫喚,還以冰塊撞擊杯緣的聲音來比擬內心悸動,而且不論過了多久,在女主角來看,愛人的眼睛還是明亮、清晰,就像是書上畫線的警句一樣。

 

第三段

究是要死於虛無
          可是琴 也要這樣慢慢著的
          你背著海看我的下午
          你到我柔柔的洞穴
          豢你在我唯一的洞穴

 

從這邊,我們能看到詩人將同音字詞轉換所增添的深度,即便有天會死,可是琴(情),也要這樣慢慢彈(談)著。

 

而既然倆人是久後重逢,免不了要來滾床單(羞),所以詩人便以洞穴來象徵自己身體,並用豢養跟唯一來襯托這個譬喻,手法非常高竿。

 

第四、第五段可一起看

 

這樣愛過
          也否
          一些剛寫好的歌
          順風時帶地:
          「曾經響往的一自由像海岸
          可以隨時曲折改
          曾經愛過的一
          像燃也最快的火焰。
        
          譬如花也要不停地
傳遞下去
          繞過語意的深,回去簡單
          ——永休止的

 

到這邊,時間狀態又改變了,算是呼應開始時的敘述,從「原來原來是這樣愛過的」,推測女主角最後還是與愛人分手,而現在唯一能做的,就是將曾經的愛,以歌聲來表達,但因為女主角不知道此時他在哪裡飄泊,所以只能於「順風時帶到遠地」。

 

至於第五段的「——永休止的」,則表示出了女主角的痛苦,或許回去很簡單,過往記憶就像花兒一般,輕輕摘取就能想到曾擁有的美好,但比起那華而不實的幻夢,現下卻是永無休止綿延不斷,一次次的回憶也只是一次次的傷痛。

 

最後一段

 

一切都在衰竭
          我只有
          在我馬戲
          你跳一歇斯底里的芭蕾

只是,儘管年華老去、情份已逝,萬事萬物都在衰竭的狀態之中,女主角明知自己會受傷,明知倆人的相知相遇不過是場苦難的馬戲班,卻依然獻出自我,跳一場沒有觀眾,卻又歇斯底里的芭蕾…… 

 

以上大抵就是《我們苦難的馬戲班》的分析,就我自己感覺,《腹語術》的語言算是蠻好理解,不像《詩六十首》或《粉紅色噪音》那麼令人痛苦,如果要入門的話,特別推薦這一本。

 

然後,如果有機會的話,下次還想再來談談夏宇的詩。

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