《布洛德藝術博物館》The Broad是洛衫磯市中心名氣響叮噹的美術館，這座落成於2015年的美術館由財富可以擠住全美百大的富商和慈善家伊萊·布洛德Eli Broad以及太太伊迪絲·布洛德Edythe Broad出資興建而得名。《布洛德藝術博物館》最吸引人的地方除了它豐富的現代藝術及當代藝術收藏品之外還更在於它吸睛的建築。它在2010年時邀請了6家建築設計公司競圖，全都是全世界雄霸一方的建築師大咖，包括了在2005年時設計了在舊金山金門公園裡的《笛洋美術館》de Young Museum的Jacques Herzog和Pierre de Meuron。這個競圖最後由紐約的建築設計公司Diller Scofidio + Renfro雀屏中選。Diller Scofidio + Renfro近年來的作品包括了波士頓的《當代藝術學院博物館》Institute of Contemporary Art (ICA)和紐約《現代藝術博物館》Museum of Modern Art (MoMA)的擴建工程，對美術館的設計可謂駕輕就熟。但是Diller Scofidio + Renfro最大的挑戰是這座美術的地點。它的位置就在由加拿大的大師級建築師法蘭克·蓋瑞Frank Gehry設計，於2003年落成的出名《華特·迪士尼音樂廳》Walt Disney Concert Hall隔壁。法蘭克·蓋瑞所設計的建築一向戲劇性十足，完全没有在跟你客氣的。《華特·迪士尼音樂廳》以波浪形的外牆和耀眼的反射牆面成為洛衫磯市中心最顯著的地標，至今歷久不衰，在這樣的龐然大物戲精影子下你叫Diller Scofidio + Renfro這個建案不覺得亞歷山大人參好難才怪。所幸Diller Scofidio + Renfro也不是吃素的。它們最後設計出來的建築是一幢全白色的長方型建築，以建築上的孔洞和柔和低調的線條來回應《華特·迪士尼音樂廳》的強勢。就這點來說我覺得Diller Scofidio + Renfro是很成功的。它們設計出來的《布洛德藝術博物館》優雅而不失霸氣，穩重而不失輕盈，完全可以和重量級的《華特·迪士尼音樂廳》相抗衡，在這場兩大建築設計公司「作對場」的競爭裡氣場完全不輸人。法蘭克·蓋瑞在2022年時又在這裡設計了一座The Grand建案，裡面有《希爾頓》Hilton旅館集團在全加州的第一家《康萊德酒店》Conrad旗艦品牌《洛杉磯康萊德酒店》Conrad Los Angeles。洛衫磯市中心現在儼然成為洛衫磯的大師級建築重量級地區。

這家《布洛德藝術博物館》的收藏品不弱。它更佛心的是可以免費入館，這也包括了它們的重磅級收藏《無限鏡屋》Infinity Mirror Rooms。《無限鏡屋》是草間彌生Yayoi Kusama出名的系列作品，以鏡子，燈光以及影像的反射營造出一個無窮無盡的空間，給予訪客一個相當魔幻的體驗。這家美術館有兩件草間彌生的《無限鏡屋》作品：她在2017年創作的Longing for Eternity以及她在2013年創作的Infinity Mirrored Room-The Souls of Millions of Light Years Away。Longing for Eternity比較小，只需排排隊就可以看，但是Infinity Mirrored Room-The Souls of Millions of Light Years Away就需要先上網索票然後按時段進去參觀。《布洛德藝術博物館》是在美國少數可以看到草間彌生《無限鏡屋》的美術館之一，當然不能錯過！

《布洛德藝術博物館》The Broad。

它就和出名的《華特·迪士尼音樂廳》Walt Disney Concert Hall並肩而立。任何一個建築設計師要在這個地點設計建築不覺得亞歷山大才怪！

不過人家Diller Scofidio + Renfro也不是吃素的，它們設計出來的這座《布洛德藝術博物館》絶對有和《華特·迪士尼音樂廳》並肩而立的底氣。

Diller Scofidio + Renfro以建築上的孔洞和柔和低調的線條來回應《華特·迪士尼音樂廳》的強勢。

你越高調我就越內斂。

整座建築除了大門的開口之外這扇窗是唯一讓它不至於淪為一個方盒子的設計。

但是這些牆上的孔洞却又付與它優雅大器的質感，氣場十分強大！

美術館的大門。

1樓的大廳。

大廳全以水泥和玻璃打造了一個相當有現代感的空間。

1樓的空間使用非常的簡潔，除了特展的空間和草間彌生Yayoi Kusama需要先上網索票的那座《無限鏡屋》作品Infinity Mirrored Room-The Souls of Millions of Light Years Away之外就只有一家禮品店。這家美術館既是免費入館的美術館，而且所有的票都是在網路上索取的，就連賣票的櫃台都免惹，超霸氣。

展館的部份都在3樓，直接搭這座手扶梯上樓。這座手扶梯的設計好像把訪客獻祭給進入什麼神祕藝術怪物的肚子裡（抖）。

3樓的展覽空間。

中間那座玻璃圓筒是美術館的電梯，不是藝術品（你以為你把自己偽裝成現代藝術哥就看不出來嗎~手插腰）。電梯後是El Anatsui在2010年創作的Red Block。

Jeff Koons在1995-2004年創作的Tulips。

一座標榜著以現代藝術和當代藝術為主力收藏的美術館當然Jeff Koons的作品要收好收滿，美術館裡有一整間展廳火力集中在Jeff Koons的作品。前面的火車是Jeff Koons在1986年創作的Jim Beam - J.B. Turner Train。

Jeff Koons在1988年創作的麥可·傑克森和他的寵物㺅子泡泡Michael Jackson and Bubbles。

前面是Jeff Koons在1986年創作的Rabbit，後面是Jeff Koons在1994-2000年創作的Balloon Dog (Blue)。值得一提的是這家美術館裡的收藏品有很多都是在美館落成之前就已經購入的，像是Jeff Koons的藍色氣球狗Balloon Dog (Blue)是在1996年購入的，而且還是預購品，買下了之後Jeff Koons才開始製作的（驚，這樣也可以）。

Jeff Koons在1988年創作的Buster Keaton。

它們也有不少Jean-Michel Basquiat的收藏，也是有專門展廳。左邊是Jean-Michel Basquiat在1984年創作的Pink Devil，右邊是Jean-Michel Basquiat在1984年創作的Melting Point of Ice。

Jean-Michel Basquiat在1981年創作的Untitled。

Jean-Michel Basquiat在1981年創作的Untitled。

Jean-Michel Basquiat在1982年創作的Obnoxious Liberals。

Jean-Michel Basquiat在1984年創作的Wicker。Jean-Michel Basquiat應該是我最喜歡的當代畫家之一了！

Robert Therrien在1994年創作的巨大桌椅Under the Table。

訪客可以在桌椅下遊走。

Jasper Johns在1967年創作的Flag。

Cy Twombly在1953年創作的Untitled [New York City]。

這是草間彌生在2017年創作的Longing for Eternity。這座比較小的作品不用事先索票，但是要排隊參觀。

訪客們從那座6角形的玻璃裝置上所開的孔洞看內部的光影反射。

裡面的燈光和圖案會隨時改變。

不同孔洞看的視角也不同。

好像我們小的時候玩的萬花筒！

Andy Warhol在1963年創作的Liz [Early Colored Liz]。安迪·沃荷Andy Warhol的作品一定要是要有的啦！這是他出名的一系列伊莉莎白·泰勒Elizabeth Taylor年輕時（在她升格成「玉婆」之前～笑）的作品之一。

Andy Warhol在1973年創作的Mao。他也畫過毛澤東。

安迪·沃荷更出名的金寶濃湯罐頭系列。這一個系列也是普普藝術將通俗文化和藝術相連結的顛峰之作了吧！左邊是Andy Warhol在1962年創作的Small Torn Campbells Soup Can (Pepper Pot)，右邊是Andy Warhol在1962年創作的Campbells Soup Can (Clam Chowder - Manhattan Style) [Ferus Type]。

貓王當然也要來一張。左邊是Andy Warhol在1963年創作的Single Elvis [Ferus Type]，右邊是Andy Warhol在1962年創作的Dance Diagram [3] ["The Lindy Tuck-In Turn-Man"]。

Roy Lichtenstein的作品也不少。左邊是Roy Lichtenstein在1962年創作的Live Ammo (Blang)，右邊是Roy Lichtenstein在1975年創作的Purist Still Life。

Roy Lichtenstein在1968-1969年創作的Rouen Cathedral, Set 3。

Roy Lichtenstein在1964年創作的Non-Objective I。Roy Lichtenstein早期的這一系列色塊作品應該也是大家對他最熟系的作品時期。

Roy Lichtenstein在1977年創作的Goldfish Bowl。

Roy Lichtenstein在1983年創作的Two Paintings: Radiator and Folded Sheets。

Roy Lichtenstein在1994年創作的Nude with Pyramid。

Roy Lichtenstein在1973年創作的Things on the Wall。

Roy Lichtenstein在1996年創作的Coup de Chapeau II。

Roy Lichtenstein在1990年創作的Reflections on "Interior with Girl Drawing"。

Kara Walker在1996年創作的Africant。

Kara Walker善長以這種剪影來強調她想要表達的種族議題。

這些剪影看起來就像是一般的剪影，但是你如果細看的話都是很驚世駭俗的畫面。這也是Kara Walker的作品最強勁的後座力。

Kehinde Wiley在2023年創作的Portrait of Malak Lunsford II。Kehinde Wiley的作品對美國的種族問題也著墨頗深。他善以花草來襯托畫中的主角，在百花盛開奼紫嫣紅之下掩不住的却是種族衝突的斷井頹垣，魅影重重，暗潮洶湧，張力十足。他最出名的是曾經幫歐巴馬畫正式總統肖像。他打破了所有歷來總統肖像的慣例，將歐巴馬擺在他善長的花草背景之中，成為美國史上名氣最大的一幅總統肖像。這幅Portrait of Malak Lunsford II畫中的主角Malak Lunsford是紐約出名的一位舞蹈家，這幅畫比較特別的是背景的花草鳥獸以中國工筆畫風呈現，左邊甚至還畫了一隻鴛鴦。

Robert Longo在1982年創作的Untitled (White Riot)。

Barbara Kruger在1989年創作的Untitled (Your body is a battleground)。

Barbara Kruger在1995年創作的Untitled (You are a very special person)。

Hank Willis Thomas在2022年創作的We shall not be moved。

John Ahearn和Rigoberto Torres在1985年創作的Titi in Window。

美術館在2樓的藝術品收藏室，没展出來的收藏品比展出來的還多啊（驚）。

最後下來1樓看草間彌生在2013年創作的《無限鏡屋》系列之一Infinity Mirrored Room-The Souls of Millions of Light Years Away。這間《無限鏡屋》相當熱門，既使你先上網依時段索票仍然要排隊。它一次僅讓最多4名訪客進入，每組訪客僅能待1分鐘。

這家美術館在開館前就已經在2013年購入了這間《無限鏡屋》，所以這個空間也是為它量身訂作的空間。我們這次就只有我們兩個人獨享那一分鐘，把草間彌生想要給你的沈浸式體驗都有體驗好體驗滿。

非常魔幻的一座藝術裝置，更重要的是這種大師級的裝置藝術還是免費開放的啊（手背拍手心）！

地址：221 S Grand Ave, Los Angeles, CA 90012

網址：https://www.thebroad.org/

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