昨天表演學堂「中性場景」呈現結束後，照例的學長、姐要做回饋。

當我講完我的想法時，傑克很詫異的說：妳不是向來很批判的嗎？怎會這樣？！

因為我講的是：我很喜歡昨天呈現的整個過程與內容！

如果看過漫畫「千面女郎」的朋友，應該記得有一場劇團考試的戲。

一位主考官扮演侍者做著固定動作，考生必須配合他的動作，演出一場戲。

這樣的考題，難倒了許多人。

但是，我記得譚寶蓮至少演了三段不同的內容。

後來，是因為時間的關係，否則，譚寶蓮還會繼續演出不同的劇情。

「中性場景」的進行方式，是同樣一段台詞，除了其中一句關鍵句，

可以因角色修改外，每一組都得用同樣的台詞，發展出不同的劇情。

這不只考驗演員的創造力，也考驗觀眾欣賞的敏銳度。 

觀眾不能只是一昧被演員帶著走，忽略了台詞間的邏輯而合理化劇情。

因此，在每一組結束時，大熊老師會帶著觀眾去抽絲剝繭，分析角色與劇情。

所以，觀眾不是純粹坐著欣賞演出，也同時在學習，挑戰自己。

對於我這種喜歡「台上與台下互動」的人來說，還有比這更好玩的嗎？

我對昨天呈現的定義，認為創意比演技重要，

更何況，大家也都演的有那麼一回事，還要批判甚麼？！

這是自由時報對於昨天呈現的報導：

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/110704/78/2uez1.html

綠光表演學堂驗收成果 《聊齋66號》比創意 

至於其中《聊齋66號》是甚麼，我會再跟大家分享。

但先邀大家來購票：

http://www.ticket.com.tw/dm.asp?P1=0000012002

別以為是演聊齋的故事，我們演的，是「人間」的故事！