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| 2007/05/22 23:45:51瀏覽1338｜回應0｜推薦2 | |
| 如果你跟我一樣保留著新舊兩版的唱片聖經，應該會發現，在日本藝術唱片新舊兩分榜單中，贏得四重奏首獎的名單有著極大的改變。在舊版唱片聖經中，不少四重
奏曲目都由阿馬迪斯四重奏（Amadeus Quartet）和義大利四重奏（Quartetto Italiano）贏得，但新版唱片聖經中，阿班‧貝爾格四重奏（Alban Berg Quartet，通常簡稱為ABQ）逐漸變成榜單中四重奏類唱片的大贏家。 值得一提的是，這個世界頂尖的奧地利四重奏團體，屢屢造訪台灣，這樣具高水準演奏實力的團體願意關注台灣，自然是國內樂迷的福氣了；只不過ABQ的團員們 表示，因為成員年紀漸長的關係，決定要停止樂團運作休息，預計在明年解散，也就是說這次的全球循環演出將是ABQ的最後一次，喜歡他們的樂迷，可千萬不要 錯過這個最後親身體驗ABQ音樂演奏的機會。 在1971年成立於維也納的阿班‧貝爾格四重奏，原由負責第一小提琴的畢希勒（Guenter Pichler）、負責第二小提琴的麥茲爾（Klaus Maetzl）、負責中提琴拜魯爾（Hatto Beyerle），以及負責大提琴艾爾班（Valentin Erben）四位國立維也納音樂學院（Wiener Hochschule fuer Musik）的年輕教授所組成；後來拜魯爾、麥茲爾退團，第二小提琴目前由舒茲（Gerhard Schulz）負責；中提琴中間曾由卡庫斯卡（Thomas Kakuska）入替，現由最新團員中提琴家伊莎貝爾（Isabel Charisius）入團替補。 這個四重奏團在成立之初，曾邀請新維也納樂派著名作曲家阿班‧貝爾格的夫人前往聆聽他們的演奏，他們高水準的表現，讓阿班‧貝爾格夫人於1972年時，欣 然同意他們使用阿班‧貝爾格之名作為團名。ABQ團員各有來頭，畢希勒在1958到1960年間在維也納交響樂團擔任樂團首席，然後在1961到1963 年在維也納愛樂擔任同一職位；麥茲爾之後也成為維也納愛樂的樂團首席；艾爾班曾是維也納獨奏家樂團的一員，先前得過佛羅倫斯國際音樂比賽的首獎，與 1968年慕尼黑國際音樂大賽的優勝者。 不過事實上在麥茲爾退出後，ABQ的唱片合約才由德律風根（Telefunken，後來與Decca Records合組成為Teldec，這個廠牌最後轉入華納音樂旗下）轉到EMI，目前唱片音樂迷所熟悉的ABQ，其第二小提琴其實一直由舒茲負責；而拜 魯爾退團於1981年，正是ABQ在錄製他們的第一套貝多芬四重奏全集的時候，於是形成作品18、59、74、95的中提琴手是拜魯爾、其餘曲子的中提琴 手是卡庫斯卡，一套四重奏全集錄音卻有五個人演出的情形，這個更動，讓這套錄音中的中聲部有些許的變化。 ABQ最特別的地方，在於他們是維也納第一個專職演奏的四重奏團體；之前成立的的羅斯四重奏團（Rose Quartet）與費茲納四重奏團（Fitzner Quartet）主要參與維也納愛樂的演奏活動，四重奏充其量只是玩票性質。但ABQ的四位弦樂家組成四重奏團之後，都盡可能暫停自己原來在樂界的職位， 專心地演奏各樂派的四重奏曲目。 對於現代音樂的演奏和推廣相當用心，則是ABQ另一個相當特別的地方，不過從他們是因為在1969年原創團員四人在維也納音樂節的一場音樂會裡，聆聽了一 場拉薩葉四重奏團（LaSalle Quartet）演奏的荀白克弦樂四重奏全集，大為傾倒才決定創團的這個故事中，就不難理解為何他們願意在現代音樂上付出如此大的心力；事實上，ABQ的 創團職志，正是要繼承與發揚新維也納樂派作曲家（荀白克、貝爾格、魏本）作品。 聆聽阿班‧貝爾格四重奏的唱片，一開始通常都會被他們那超級理性、超級精確，甚至帶點冷冽的風格所吸引，儘管很多樂迷都因均衡精緻的典雅風格，沉醉於 ABQ演奏中，但我認為無與倫比的秩序之美，更是讓許多樂迷拜服ABQ演奏的主因。而接下來你會發現，這四人演奏契合度簡直到了驚人的地步。事實上，四重 奏的架構和交響樂已經極為接近，而因為演奏成員單純，因此實際演出時的結構嚴整性，可能更是超越了交響樂，國內不少樂迷對於室內樂總抱持著卻步的態度，其 實建議這些樂迷可以在比較沉靜的時候，專心去聆聽一些四重奏作品，相信等您了解四重奏所表現出的結構和和諧之美後，在回頭聽交響樂作品，必定能獲得更多的 心得。 回頭談ABQ，早期ABQ在德律風根錄製的作品，曲目有相當比率集中於現代音樂，像是貝爾格、巫爾巴能（Urbanner）、魏本等，另外還有一些布拉姆 斯、德弗札克、海頓、莫札特、舒伯特；不過在華納古典發片始終不齊的情況下，樂迷要買到這些唱片，只怕就算請唱片行下專單，也沒那麼容易買齊（因為有些曲 目甚至連有沒有以CD發行過都讓人懷疑）。 不過只要您不像本刊另一位主筆徐鵬博兄，對ABQ的沉迷執著，到了希望能收齊他們所有錄音作品的地步，他們在EMI的錄音數量，也夠大家享受很久了。 筆者首先推薦的，當然是讓他們在全球樂迷心中揚名立萬的貝多芬四重奏全集，ABQ在EMI錄製了兩次的貝多芬四重奏全集，第一次的錄音室作品前面已經有稍 微提到過，幾年前EMI曾以超低價的紙盒裝重新發行；在許多樂迷心中，這套唱片的嚴謹秩序之美，幾乎能以完美來形容。也因此，當ABQ的第二套貝多芬四重 奏全集發行時，不少樂迷都懷疑ABQ還能將這些音符樂章演奏到怎樣的境界。 結果因為第二次的全集錄音都來自演奏會現場，或許沒辦法做到像錄音室錄音那樣的精雕細琢，但卻因為與現場樂迷的心神交流，讓這套全集擁有比第一次錄音更多 的熱力，不過該團向來最重要的特色──精確，可沒因此而有任何減少，在現場可以演出如此精確的音符，實在讓筆者相當吃驚。 在網路上翻閱EMI的發行目錄，你會為ABQ演奏曲目的齊全感到驚訝，而且對於現代音樂作家的深耕，更是其他四重奏團難以企及的；對於對現代音樂沒好感的 樂迷，筆者要特別推薦他們演奏的巴托克弦樂四重奏全集，巴托克的作品留有民族樂派風格，比起新維也納樂派要容易懂些，而且ABQ將這些曲子分析的相當透 徹，相信你一定可以從中聽出樂趣。 其實比起貝多芬弦樂四重奏作品的超嚴謹，筆者自己更加喜歡莫札特和舒伯特，莫札特音樂中那種渾然天成的特色，在他的弦樂四重奏中充分展現，ABQ的莫札特 受到許多樂評極度推崇，筆者則認為ABQ確實將莫札特音樂中那股”天分”展現出來了；而舒伯特後期的弦樂四重奏作品，其辨識度只怕更勝樂聖貝多芬，ABQ 的表現不汶不火，是相當均衡的演出。 接下來呢，日本人推崇的德布西、拉威爾（兩部作品錄於一張CD）也是絕對要收藏的，你可以聽到ABQ如何畫出他們的音色；當然ABQ還有許多許多的精采演 出，甚至於每張唱片、每次錄音都能維持相當水準，只要你喜歡他們的風格，無論是布拉姆斯、德佛札克、史麥培納，還是許尼克特、史特拉汶斯基、魯托斯拉夫斯 基，都能讓你感受到他們的絕頂技藝。 筆者最後要推薦一張很特別的ABQ唱片，那就是他們演出皮耶左拉等多位作曲家的探戈作品集（封面上就打著大大的tango字樣），其實探戈作品的嚴謹程度 是不會輸給歐洲古典嚴肅作品的，只是因為地域性質讓學院派一直不願意直視這些作品罷了，相信聽過ABQ的演出，你一定也會認同筆者這句話。 |
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