黃英雄歌仔戲劇本《臺灣‧我的母親》（詳見附註），改編自李喬大河小說《寒夜三部曲》第一部《寒夜》，雖在情節安排以及閩南語書寫方面都還有值得商榷之處，但瑕不掩瑜，此劇未受原著所束縛，嘗試更動情節，有著主題思想深刻、人物頗具個性、曲文通俗優美、賓白能夠善用道地閩南語等優點。整體而言，其原著改編之結果，堪稱精緻、成功，可說是臺灣歌仔戲精緻化、現代化的絕佳例證。黃英雄從事歌仔戲劇本創作之用心，以及在鄉土文學方面的才情，值得我們給予高度肯定。

曾永義謂：「戲劇的一般目的雖然是給予觀眾娛樂，但是優良的劇作家往往在娛樂之中，寄寓某種嚴肅的思想。有了某種嚴肅思想的蘊含，然後戲劇才有深度。」由於原著《寒夜》主題思想呈現上的用心用力，黃英雄歌仔戲劇本《臺灣‧我的母親》在這方面也刻意保留「原味」，一般而言，表達堪稱平實，茲分述於下：

（一）土地意識

彭瑞金認為，《寒夜三部曲》是陷日五十年間臺灣土地變貌的縮影，先民的土地愛戀史，他們靠土地成活、愛土地，也勇敢的承擔了土地帶來的劫難。李喬也自承，「土地的痛苦」才是《寒夜三部曲》的核心。土地代言人彭阿強的一言一行，當然傳達了極強烈的土地意識，已如前述，即使劉金漢放棄開墾而離開了，彭阿強依然不改其志，說：「我永遠不會對土地失望，因為土地一直甲咱逗陣作伙。」（150）此外，李喬藉由燈妹「洗腳」的一幕，巧妙地將土地意識提升到哲學層次，深化了全劇的思想內涵。而黃英雄歌仔戲《臺灣‧我的母親》同樣透過「第八場  洗腳」，刻意表達上述的主題思想，燈妹一邊替戰後返家的金漢洗腳，一邊唱道：「用力掄到你的腳  掄甲雙手酸擱麻  搓了一層一層的土甲砂  甘講人和土永遠葛襪煞」。（154-155）頓悟之後的劉金漢，説：「不止是蕃仔林的人，全天下的人那個人不是為了土地在拚命？妳甘知影？土地帶乎人生命和痛苦，嘛帶乎人希望，但是不管啥人將來嘛攏愛返去土內……」（155）的確發人深省。終場前，眾人合唱：「一生開墾為土地  恩望田園會當世傳世  恩怨要向啥人來討債  一股英靈幽幽隨風吹」（162）又再次點出了全劇的主題。

關於思想內涵，原著《寒夜》有著農民因為充滿對土地的愛，進而流露出「天人合一」的意識，這是臺灣小說裡極少見的特異主題，可惜黃英雄在本劇中未做處理，或許是「戲劇」形式在這方面原就難以表現的緣故吧！

（二）反抗精神

如同日據時期小說所反映，在日本苛酷殖民統治下，臺灣人民一再遭受官署、財團會社、地主的剝削壓榨。《寒夜三部曲》也充滿了臺灣人硬頸的反抗精神，李喬即言：「反抗來自生活，為生活而反抗。」而改編自《寒夜》的歌仔戲《臺灣‧我的母親》，由清朝末年直到日治時期，蕃仔林村民始終受到勾結官署的墾首葉阿添所欺凌，以彭阿強為首的蕃仔林村民，以及劉金漢等人，忍無可忍，終於挺身抗暴，呈顯殖民統治者與既得利益者殘酷無情的面貌，同時也表現出臺灣人為了保有土地以及生命尊嚴的氣概，令人氣憤填膺，熱血沸騰。最後，全劇的最高潮是墾首葉阿添被刺身亡，頂罪的彭阿強亦中槍不治，全劇反抗精神的表現，於此推向了頂點。

歌仔戲《臺灣‧我的母親》之土地意識與反抗精神，乃是傳統戲劇十分少見的中心主題，無疑皆為結構主義論者所謂的「內涵語碼」（connotative code），具有比較抽象的意義，值得我們細細去欣賞、品味。

【附註】

黃英雄於民國八十五年參與臺北市政府舉辦的戲劇季，受邀編寫了歌仔戲《比文招親》，在臺北社教館連滿三場，增添其對歌仔戲劇本創作的熱情與動能，他當下暗自立下宏願，有生之年，一定要為臺灣留下一百本的歌仔戲劇本。此外，他也參加教育部歌仔戲劇本創作比賽而獲獎。（參見黃英雄撰：〈種子落地‧生命開始〉，歌仔戲劇本《臺灣‧我的母親》自序，見《羅漢腳仔》頁6-8：7）。黃英雄之創作野心，由此可見。其後黃英雄所創作歌仔戲劇本，包括《比文招親》、《再生緣》、《羅漢腳仔》、《財神請鼓掌》、《臺灣‧我的母親》、《聖劍平冤》等，結集為《羅漢腳仔》上下二冊，臺北：文史哲，2002年7月初版。