有一部電影，叫《放牛班的春天》。

電影裡有一群孩子，他們在馬修老師的指揮下，用童聲唱出天籟一般的《海洋》。

聽到這首歌的時候，有個叫張軼超的人，眼睛濕潤了。

2005年寒假的某個深夜，從復旦大學哲學系碩士研究生畢業的張軼超，在上海浦東一個貴族學校裡教書。看到這部電影後，他萌生了辦一個合唱團的念頭。

他為外地到上海務工的農民工子女辦合唱團。

上海是個國際化大都市，它每年在擴大，往田地中生長，到處在開地基、造房子，無數的勞動者離開他們的土地，來到上海，從事那些最苦最累的活，維持這個城市的運轉。可是人們往往只看到上海這個大都市的華麗光鮮，很少人注意到那些隱沒在灰暗角落裡的面孔。

那些跟著父母來到大城市，卻被城市擋在門外的孩子，難道真的可以享受到城市給予的榮耀嗎？當很多上海家庭不惜代價，滿足孩子各種需求，讓孩子上名牌大學的時候，那些輾轉來滬的外地孩子，卻連一張安穩的課桌都沒有。

張軼超有時會去民工子弟學校給孩子們上課，有時也為孩子們募集圖書、體育用品和電腦。後來他意識到，這些外來務工子弟還缺一個固定的活動場所。孩子們下課後，甚至沒有一個學習和交流之處，他們的父母也沒時間管他們。於是他在朋友的資助下，花錢租了一套房子，作為孩子們的活動基地。

2006年，他和朋友一起，從郊區的農民工子弟學校，挑選了40多個孩子，辦起了孩子們的「合唱團」。

那些孩子，連最基本的音樂素養都沒有。

張軼超說，你唱一個歌吧。

孩子們搖頭，說不會。

要不你就哼一句？

也不會。

能識譜嗎？

都不會。

可孩子們說——「我就是想學唱歌！」

好吧，那就收下吧。

就是這樣一群孩子，從最初的打打鬧鬧、調皮搗亂開始，練習唱歌。

這些孩子會的「唱歌」，就是把歌詞大聲地「喊」出來。

張軼超告訴他們，合唱，不是讓自己的聲音蓋過別人的聲音。合唱，是每一個人相互融合，相互支撐，相互構建，把一個最美好的世界用歌聲表達出來。

張軼超不知道他們能不能聽懂這些話。

但是孩子們靜悄悄地，一個個眼巴巴地望著他。他想，也許孩子們都會懂的。

合唱隊找老師很難。專業的老師上一次課最低的費用是500元，張軼超他們自然是請不起的，只好靠志願者來教孩子。

但志願者很不穩定。合唱隊的老師，有在校大學生，也有公司白領，短的教一個月，長的半年一年。老師換了一個又一個。

一開始，張軼超雄心勃勃地夢想著訓練出一支非常棒的合唱隊，就跟電影裡一樣，去全國巡演，讓所有人都關注到這個民工子弟群體。

然而，現實不是那麽容易被夢想跨越。

跟城市的孩子們相比，這些外來民工的子女們，天生有一種自卑。很少有人真正瞭解他們的處境——他們已經離開了村莊，離開了田野，回不去了，但是上海又不承認他們是上海人。

他們的父母在上海生活十幾年、大半輩子，搞建築、踩三輪、賣菜、修車，很少的一部分可能會進寶鋼這樣的大公司。他們也生活在上海，同上海的孩子一樣，同一天考試，做同一張試卷，卻只能填報中專，不能參加上海的中考和高考。

這是一條多大的鴻溝？

在歌聲裡，畏畏縮縮的孩子們終於挺起胸膛了。不敢開口的孩子們敢張開嘴了。只知道喊歌的孩子也知道在什麽時候和用什麽樣的節奏發出聲音了——「放牛班的孩子」的歌聲響起來了。

3個月後，孩子們迎來了第一次公開的演出。掌聲如潮。

對張軼超來說，孩子們的歌聲顯然稱不上「完美」，甚至連「美妙」都算不上——但是，真的很「動人」。

對孩子們來說，合唱隊是一種全新的生活——在上學和幫父母幹活之外，他們感受到了從未屬於過他們的被人尊重的自信和快樂。

孩子們七七八八地坐在地板上，昂著頭，張著嘴，跟著老師指揮的手勢，唱出一句又一句跳躍的音符。

張軼超帶孩子們去遙遠的野外看星星、捉螢火蟲。張軼超也會讓孩子們半夜一起守候曇花的開放。

六年了，「放牛班的孩子」合唱團還在唱響，而且，名氣越來越大。

張軼超發現，在歌聲裡，每一位孩子都在悄悄地發生變化，這變化是潤物細無聲的。

張軼超也相信，生命裡經歷了美的熏陶，也許並不會改變這些孩子的人生，但會讓他們的生命更豐滿一些。

「放牛班的孩子」這六年，進進出出的孩子們有一百多人。

孩子們在這合唱的歌聲裡變得熱情、開朗、活潑、自信。孩子們在唱歌的時候，每個人的眼睛都閃閃發亮。

張軼超自己也變不一樣了。他更安靜了。他不再奢求「放牛班的孩子」成為一流水準的合唱團。那已經不是他的目標——他只想要他們享受音樂，從歌聲裡感到快樂。

他對孩子們說——「我只想讓你知道，這城市的繁華，並不是跟你無關。」

【2013-11-07 聯合新聞網】