剪貼簿

你還留著嗎?1983! 就夾在35頁clear book裡頭!

那一年，是不是【搭錯車】、【閃舞】新電影濫觴時期?

那一年，是不是在機場茫然徘徊、淚眼婆娑地送別?

是吧?也許太久了，老早就將時間錯置，並且一併夾進這資料簿當中。

少女時期的筆跡對於現在的自己來說，有一種取笑的意味。只是完全想不起自己從甚麼時候開始有剪貼的習慣?紙張裡寫著第三冊，那麼應該有第一、第二冊吧!

如果沒有意外，會是在時報文學獎第一屆就開始裁剪文章。當然，這所有的推論是依據夾頁上第三、四、五屆時報文學獎而來。

那個年代，買書是一件奢侈的事，然而對於文字的貪戀絕不會因為困窘而相對地收斂。反倒是，千方算計地撿一些免費或者低廉的方式來獲取。也正因為得來不易的閱讀方式，導致自己長時間對文學的涉略有著濃厚的興趣。

尤其1960年代出生在公務員家庭的人來說，可沒像現在一樣有著優渥寬裕的環境，想閱讀課外書籍還會被視為離經叛道的行為，更何況是要對文學進一步的探究，便是沒出息般的被指責痛罵。畢竟，對於接受日治教育的父母親而言，所經歷的時代是不允許有太多的自我。

而且，60年代之前狹義台灣文學是呈現停滯狀態，有的是與台灣本土不相關的反共文學與外省籍作家的懷鄉文學，緊接而來的是白先勇、陳映真等新變種之現代主義文學，鐘理和、鍾肇政、黃春明等鄉土寫實文學，解嚴前後的田雅各、孫大川等原住民文學，一直到1980年後不同的流派和作品也互不干預的出現與自由發展的多元化文學。

短短的二十年跨越了台灣整個經濟、政治、社會、文學的驟變，同時期的台灣文學迅速地如雨後春筍般有著令人寡目相待的驚艷。坦白說，在1990年網路文學崛起前的台灣文學作品，在我的認知裡是真正值得去品味去咀嚼的作品，那種急欲拋開舊文化枷鎖的矛盾情結，夾雜在新思緒的蛻變之中，就像有一支醬油廣告說的「不太甜又不太鹹」一樣，既保有舊文化的美學、又保留人性裡真實的寫照。

至於，我單方面的觀感或許是因為對於中國文化裡那份執著的使然，又不願拋棄那骨子裡浸著鄉土氣味的血，像是小提琴與月琴的二重奏所蹦出的興喜。我想，沒有誰的文字是最美的辭彙，也沒有誰該為誰鼓掌叫好。就像自己在剪貼簿上寫著的

用筆   用心  用血

妳把一個夢

烘得如此漂亮

而戲上台的時候

我們只會鼓掌叫好

幕落的時候

我們又善於自我解嘲