挫：用油畫筆的根部，落筆著色，下筆後稍作挫動，然後提起。如書法的逆鋒行筆，蒼勁結實。筆尖與筆根沾取顏色的差異，按筆的輕重方向不同，能產生多種變化和趣味。

拍：用寬的油畫筆或扇形筆沾色後，在畫面上輕輕拍打。能產生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過於簡單，也可處理原先太強的筆觸或色彩，使其減弱。

揉：把畫面上兩種或幾種不同的顏色，用筆直接操合的方法，顏色操合後產生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對比，並可起到過渡銜接的作用。

線：用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭緒，但在不同的風格中，圓頭、校形和舊的扁筆，也可勾畫出類似書法中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫開始時都是用線造型的，在早期油畫中，通常都以精確嚴謹的線條輪廓起稿，坎培拉技法中排線法（線影法）是形成明暗的主要手段。

西方油畫後來演變為以明暗和體首為主，儘管如此，油畫中線的因素也未消失過。纖細、豪放、工整或隨意不拘，以及反覆交錯疊壓的各種線條運用，不同形體邊線的處理十分重要。東方繪畫的用線影響很多西方現代大師的風格，如馬蒂斯、梵谷、畢卡索、米羅和克利等都是用線高手。

掃：用來銜接兩個鄰接的色塊，使之不太生硬，趁顏色未乾時以乾淨的扇形筆，輕輕掃掠。也可在底層色上，用筆將另一種顏色掃上去，來產生上下交錯，鬆動而不膩死的色彩效果。

跺：用硬的豬鬃筆沾色後，以筆頭垂直將顏料跺在畫面上。跺的方法不常用，通常只在局部需特殊肌理時才用。

拉：有時需畫出堅挺的線條和物體邊緣，如畫鋒利的劍或玻璃側面，可用畫刀調準顏色後，用刀刃一側將顏色在畫面上拉出色線或色面，畫刀畫出的形體堅實肯定，是畫筆或其它方法難以達到的。

擦：把畫筆橫臥，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。在乾了的底色或起伏的肌理上，用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯。

抑：用刀的底面，在濕的顏色層上，輕輕向下壓後提起，顏色表面會產生特殊肌理。有些需刻畫特殊質感的地方，用抑的方法可達預期效果。

砌：用刀代替畫筆，像泥匠用泥刀環泥灰，將顏色砌到畫布上，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄層次變化，刀的大小 形狀 用刀方向不同，會產生豐富對比。用畫刀調取不同顏色，不做過多調合，任其在畫面上自然混合，能產生微妙的色彩關係。起伏過大的色層也可用砌的方法將其砌平。砌的方法如使用得當，會有很強的塑造感。

劃：用刀鋒在未乾的顏色上，刻畫出 陰影 線條 和形狀，有時可露出底層色。不同畫刀能產生 深淺 粗細 不同變化，與畫筆筆觸及畫刀鋒利技法，產生的色面，形成點 線 面起伏的肌理變化。

點：一切筆法自 點 開始。早在古典坎培拉技法中，點畫法 是一種表現層次的重要技法。在維梅爾作品中，使用點的筆觸 來表現 光的閃爍 和物體質地。印象派 點彩筆法 成為其基本特徵之一，但莫內、雷諾瓦和畢沙羅的點法，各具不同變化和個性。

新印象派則走向極端，機械地將點作為其唯一筆法。現代寫實油畫中，也沿用以 點的疏密 來產生明暗層次，可造成肯定又不死板的過渡。點的方法在綜合畫法中，與線條和體面結合，可產生豐富對比，用不同形狀和質地的油畫筆，可產生不同的點狀筆觸，對表現某些物體的質感能起獨特作用。

刮：是油畫刀的基本用途，用刀刃刮去畫得不理想的部分，可用刀刮去不必要的細節，或減弱過於強的關係，讓顯得緊張的畫面鬆弛下來。在一天作業結束時，往往需把本來畫完的部分顏色，用刀刮去以便及時乾燥，待第二天接著畫。顏色乾後也可用畫刀或剃鬚刀把高低不平處刮得平整一些。還可在未乾的顏色層上用刀刮，使之露出底色，顯現各種肌理。

塗：若點畫法和勾畫法是形成油畫點與線的手段，塗就是構成油畫面的主要方法。塗的方法有平塗、厚塗 和薄塗，也有把印象派的點彩法稱為散塗。

平塗是畫大面積色塊的主要方法，均勻的平塗也是裝飾性油畫的常用技法。厚塗則是油畫區別於其它畫種用筆的主要特徵之一，可使顏料產生一定厚度，並留下明顯筆觸形成肌理。薄徐是用油將顏色稀釋後，薄薄地塗在畫面，可產生透明或半透明效果。

用畫刀把極厚的顏料刮到畫布上，或直接將顏料擠到畫布上，稱為堆塗。散塗則讓用筆顯得靈活多變、氣韻生動。結合揉掃的塗法也叫做暈塗。

擺：用筆將顏料直接放在畫布上，不作更多改動。常用在油畫開始和結束時，以較肯定的顏色和準確的筆觸，來尋找色彩與形體的關係，往往關鍵處只需幾筆就能使畫面改觀，當然下筆前須成竹在胸，方可奏效。

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