首先要說明自己懂得不多,如果以一個外行人看劇場,能提出來的意見,也將是一個在席座觀眾的感受來做片面的論述.
實則對劇場文化將在台灣的發展寄予期望,並且對差事劇團整體的努力和表現是給予贊賞和肯定成份較多的,但以我一貫作風來說,既然要寫寫感想,不是吝嗇讚美,而是光是讚美對成長是毫無助益的,以評議角度的發言立場而言,希望做出中肯具體的縱合觀後感,期使卓壯的嚴正態度則飽含厚愛之情,所以乾脆好好再談談"敗金劇團"這部很用功的戲,當做是給自己在觀劇之後的功課吧?!
想當然爾在發展摸索的過程中,絕對會有不成熟的部分出現,就像台灣的政壇,重要的是檢討反省,歷經這樣的過程,得到掌聲乃為必然,還得不到掌聲可再做分析探討,當然以劇場形式來說,想必表現的型態便是做自己,不必主流或隨眾,也許因為這樣,劇場可以保有一些說真話和聽真話的族群?!至於要表現什麼?則是很隨意自由的,隨劇團的意願定調吧?!
以上是前言,意味劇團表演可以自己為自己定調,接下來我就想說現實層面的部分,如果覺得不值得參考就略過吧!因為可能基於本人的俗世部分影響了劇團走向,這並不是一件好事,所以參考就是參考,沒有批判的意含在內,但是如果可以援用,並且得到助益,就真是功德無量了~!
我想以一個做功課的學生心態,嘗試論述自己對劇場的觀察,也許是更恰當的說法,剛好看過敗金劇團,就以此劇為本,談談對劇場的發現吧!
劇場就表現來說,可略分劇本,美術,配樂三大類:
一,劇本:由劇本衍生出1.導演-->對導演概念和電影差不 多,不必贅述.
2.演員-->本劇演員表現都不算差,可以建議演員要注意發音的矯正練習,這是基本功,也是成功扮演好角色的主要關鍵.
3.其他編劇若干人等-->程度淺薄,不知道還該有誰?也許還有誰?
二,美術:1.燈光-->刺眼的燈光不宜,譬如走道中央的強燈 會造成中央觀眾目眩,可設法在技術上改變強度,使其稍微再柔和一點.
2.特效-->乾冰,煙火等特效使得小單位面積的場地空氣滯悶,可適時打開門或使用抽風設備使空氣對流.
3.舞台背景,美工製作等-->可以看得出來受場地限制,美工要在有限的空間裡創作,只能在勘察格局之後攪腦汁,所以各單位的協調和意見都可以成為新點子的來源,這之外多參考日本室內設計裝潢的作品,應該會激發一些新意吧?!
4.服裝,化妝,髮型,美容等-->劇作家可以在角色設定上給予明顯角色設定的話,應該可以減輕這部分的作業難度,畢竟角色是劇作家在設定,劇作家心理的人物雛形會更清楚才是?
三,配樂:樂隊,音效等-->劇場為小坪數,喇叭可以不必太多,或許可以拉長輕音樂的比率,以減少強音的問題,經由時間差製作銜接優質的樂曲章篇,亦即重敲擊鼓樂可視效果少用,長時間的強烈音效容易造成觀眾的聽力疲勞.
對劇本實則我存在了更多的意見,主要觀點在於主架構不夠清晰,以至於重點太多,所以觀眾反而不太清楚哪句話哪個章節是重點?!譬如鬼角色其實到後來,她一點鬼氣都沒有了,所以鬼的設定雖然超現實,但實在是很現實,她都混在活人堆裡,就表現而言毫無亡魂的味道.
對白和唱曲因為很多哲理的意涵,但音樂太大聲,因此聽不懂內容反而使觀眾寧可略過,這對用功的劇作很抱歉,雖然想盡力搞清楚台詞,但真的很費力,也許可以考慮加贈或加售台詞?!
林林總總,請不要介意我過於挑剔,我是一個龜毛道人,如果合用的請參考,不合用的當我門外漢說外行話結了,順祝籌祺...*>*