如果，你曾經被「藍色大門」中，喚醒青春和歡笑淚水的共鳴；如果，你曾經讓「練習曲」裡台灣人事物的真性情深深撼動；如果，你曾經被「九降風」內所有人物的心情故事找到自己的最初，那麼，千萬不要錯過今夏的另一次感動，遺忘屬於我們生活中、生命裡那些遺失和遺忘的美好，不要錯過這部好電影－「海角七號」。

電影一開始的場景，以簡單的口白搭配溫柔的旋律，訴說一個日本男子對台灣某個女子的思念，將說不出口的心情，化成最真誠的文字……。鏡頭帶回現代，由范逸臣飾演的男主角(阿嘉)以最直接率性的言語，表達了自己內心的悲憤，砸毀了一地的吉他殘骸，似乎無言地刻劃出他內心深處最深沉的失落與無奈，以及對台北強烈的絕望……；而隨者場景的轉換，回到恆春，這塊台灣富有熱情和炎熱天氣的觀光勝地，小地方的人事物，雖然熙熙攘攘、熱熱鬧鬧，對照都市車水馬龍的景象，又是個明顯的對比。

  田中千繪所飾演的女主角，明明是模特兒，卻淪落為打雜小妹；民雄飾演的警察先生，在風光和工作裡失去摯愛；機車行的水蛙，有段不會有結果的愛戀；負責販售小米酒的業務，終日在為生活打拚，飯店內的清潔人員(林曉培飾演)，因為狠心男人的拋棄傷害，獨自帶著女兒生活；因車禍受傷的茂伯，雖貴為月琴的國寶級人物，卻在這個世代逐漸被遺忘……。裡面的每個角色，都有自己人生的夢想，也有屬於自己的遺憾，每個人的背後，都有一個不為人知的故事與缺憾，曾經的夢想，可能早已消失殆盡；過去的熱情，或許早已隨風飄遠；以往的光芒，儼然遺忘在煩惱、失望之中，破碎成一片一片，是心情也是夢想，遺留在回憶與記憶之中。

田中千繪

民雄

  然而，一個由地方主席力爭而來的表演機會，卻為這塊地方帶來了轉機。秉持著「人生只有一回，但人生不會只有一次」這樣的想法，大家集合在一起位表演盡心盡力，過程難免有爭吵，中間總會有誤會，但隨著大家感情的加深和努力的付出，也逐漸把彼此的心串在一起，很多的不愉快和破裂的關係，也在其中修補起來，就在男女主角漸漸地發現彼此的心意，另一次的分別，卻可能發生在兩人之間。

  整部電影，以幾封來自日本六十年前的情書，穿插在每一個場景之中，看到台灣的獨有的風土民情，欣賞到台灣的美景以及人們熱情精神，配合動聽的歌曲，加上請來日本知名歌手中孝介特別演出，把整部戲有節奏地串在一起，高潮不斷、佳話如潮，絲毫沒有任何冷場與不足之處，是值得大家去看一部好電影。

  說真的，笨嘟看完電影之後，除了被電影的內容和歌曲深深感動，另一方面更感動的是，在台灣這樣不景氣、不被看好的「電影產業」或是「文化創意產業」這兩塊領域中，仍然還是有人願意付出心血、花費心神來深耕這塊土地。一直以來，台灣政府在電影產業和文化創意產業這兩大塊，不論是政策的不足，還是經費的補助過少，無疑是極大的惡耗和不幸，大部分的資金都集中在國際知名導演，卻無法給新生代或是其他較不出名的導演有出頭和嘗試的機會，在這樣的景況下，卻仍然有許多導演，用熱情支持這塊產業，即使負債也在所不惜，這樣的精神確實是令人感佩的，也讓人欽佩！文化創意產業，若是有創意而無文化，內容不夠深；有文化而無創意，則缺少火花流於呆板，但若有文化有創意而無產業，就不夠持久，也無法持續下去，如果我們能夠把文化和創意資產化，就不會讓這些好的想法和創意全部胎死腹中或是流於空談，去找到台灣的原生創意，發展出次生創意，走出我們的路，找到文化的價值與內涵，將其發揚光大，不是件讓人與有榮焉的事情嗎？

  當我們在欣賞韓劇和日劇，讚美他們好看的同時，有多少人會去支持國片？或是去在意我們的電影產業？僅可能以一句：「這些電影不好看呀！」道出無盡的心酸和無奈，誠然，台灣的電視劇和電影，確實不如日韓精采，沒有好萊鎢的排場和特效，自然無法吸引觀眾前來觀賞與支持，那問題的癥結在哪裡？台灣的電影和電視，只能靠導演以熱情賣命來支持，還是靠著製作人苦哈哈地過生活擠出好想法，可能偶爾受到青睞而得以有幸發聲，其他的全部都還在載浮載沉的潮流中求生存？是不是我們的政府也可以將其列入政府政策考量之ㄧ呢？1996年，金大中在競選總統時，就把支持電影的宣言放進其政治白皮書內，一併點出：「二十一世紀，文化即是國力，文化不僅有提高生活質量的作用，而且正成為創造巨大價值的產業。」對照韓國與台灣的電影系所，對照韓國和台灣對電影的政策，我們不是不足，而是遠遠落後，我們是沒有人才還是沒有文化內涵；是沒有人製作還是沒有文化內容呢？

  我想答案很簡單，我們需要是當的協助，不論是補助還是良好的鑑價制度，或是創意投資及人才的培育，不要讓我們的文化創意，埋沒在過度商業的營利競爭中，但也不要讓他們成為眾多產業市場裡的孤兒，除了自生自滅，別無他法，與其讓裴勇俊等韓星賺走我們的大把鈔票，前所未有地創造韓國百分之ㄧ的GDP，或讓其他日星賺走襲捲台灣的流行文化市場，我想，我們應該極力去發展且找出我們的文化競爭力，相信有更多人的重視與投入，這塊領域，一定會散出其光芒和價值最美之處。