作家
字體：小 中 大 |
|
|
|
| 2019/04/20 20:59:27瀏覽1303｜回應0｜推薦10 | |
重回亞洲四小龍不是夢，台灣是島國，各行各業都需國際化，做全球的生意，才能賺到大錢，文創國際化是唯一出路，如同美、日、韓文化產業，強力全球輸出
Taiwan is an island country, all industries need to be internationalized, and global business can make a lot of money. Wenchuang Internationalization is the only way out, like the strong global output of the US, Japan and Korea cultural industries.
文章作者 : 徐瑋 kevin ping
最近，我在整理電腦時，赫然發現，這些年不知不覺累積了2萬多張（帕可兄弟家族）的各式圖檔、漫畫檔、文字檔，已經龐大到成為一個（卡諾瓦星球：超級英雄）的小宇宙，有自己的故事、虛擬英雄，RED阿瑞、JEERRY小傑、JIMMY 阿米、MISS COCO 可可妹、VIVI 小薇、LIN LIN 玲玲、BABY PIPI 皮皮，二代小鮮肉串起一個非常精彩的「科幻英雄故事」，再加上第一代的父執輩超級高手人物，可說是熱鬧非凡。
南韓文創強力放送全球，年產值估超過半導體
南韓媒體BusinessKorea報導，南韓文化產業振興院（KOCCA）最新統計，今年以來南韓文化創意產業的產值年增4.5%至110.4兆韓元（3.29兆元台幣），可能超過南韓半導體業的全年產值。
韓劇帶旺出口成長，產業研究機構McClean Report預估，南韓半導體兩強三星電子與海力士（SK Hynix）的半導體事業營收，2017年總額估計為100.8兆韓元（3.01兆元台幣）。報導指出，KOCCA認定的文化創意產業，包括了出版、電視、廣告、遊戲、電影、音樂、漫畫及動畫片等10大類，其中以出版業產值19.9兆韓元最高，電視以17.8兆韓元居次。
創意做久了，就是文化IP
2016年里約奧運閉幕式，安倍首相化身超級馬力歐，穿越多拉A夢的綠色水管，從東京來到了里約奧運現場。當安倍首相身穿藍色吊帶褲，頭戴紅色小圓帽，手持紅球時，無疑向世界展現了日本軟實力。不必明說日本是個什麼樣的國家，那個當下我想在場的觀眾都看見一個國家走過的路。文化是一群人在一時一地長時間的生活累積，也是一群人在一時一地持續不輟地創造發明，文化創意產業究竟是先有文化還是先有創意，是文化給予創意涵養，還是創意內容賦予了文化內涵，此時「安倍馬力歐晉三」給了一個開放式的說明，也是另一種對「文創」的想像。
韓國，日本 (文化立國) 方針帶動動漫，影視，音樂，等文創產業興起，(韓流) 襲捲全球 台灣至今一直給人文化沙漠的印象，叫不出一個世界級動漫或人物印象品牌，大陸也是相同窘境，山寨品充斥，給國際不尊重智慧財產權的不良觀感，在全球CG動漫產業需求量越來越大的時刻，我們原地踏步，反觀韓國CG動漫產業進步神速，已逐漸邁向世界級。
起初，韓國的動漫產業在美國與日本兩大動漫巨頭的發展夾縫中生存，現今， 韓國通過發揮本國特色文化優勢，在世界動漫產業中佔據一席之地。韓國由政府帶動培養動漫人才，民間企業勇於投資，使得動漫產業逐漸發展壯大。
韓國 (文化立國) 方針帶動動漫產業興起，文創軟實力成了全體韓國人民的驕傲
因擔心青少年受美日動漫影響過大等原因，韓國動漫產業早期的發展受到政府的抑制。後隨著韓國經濟的飛速發展，韓國由一個農業國轉變為新興工業國家，20世紀60年代至90年代初，30多年間韓國的平均經濟增長速度為8.2％，創造了韓國人“引以為豪”的“漢江奇蹟”。隨著韓國文創的壯大，甚至有媒體預測韓國在十年內有機會攻下日本動漫龍頭地位。
日本全社會動員培養動畫及IP創作人才 「動漫產業」作為日本最重要的產業之一，動畫人才培養得到了全社會的關注。上到政府，下到民間企業，團體，甚至普通民眾，不同的人從不同角度，提出和實施了多元化的方案。
政府主導：新人動畫師培養計劃（若手アニメーター育成プロジェクト），2010年基於日本關於文化藝術的振興的基本方針，文化廳開始制定“新人動畫師培養計劃”，並委託日本動畫師演出協會實施。（RED PACO BROS 帕可兄弟家族 ）著眼全球市場，IP還可帶動台灣動漫及CG產業全面升級與世界接軌，重塑國家文創形象，也可將好的人材留在國內。
多啦A夢的產值 天下雜誌 521期 文:辜樹仁
永遠十六歲的虛擬偶像「初音未來」，身價三十億；七歲外星狗「OPEN小將」，每年為7-Eleven賺十億。 更別提米老鼠、哆啦A夢等。他們如何「賣萌」吸金？
這些虛構的明星，比真人明星還會賺錢。
一片吐司五十元，要價比吳寶春師傅的金牌麵包還高，這是哆啦Ａ夢的法寶「記憶吐司」。吃一片，想記什麼就記什麼！不管是真是假，這種吐司在台北松山文創園區展出的「哆啦Ａ夢誕生前一百年特展」，每天賣出上千片。
開展一百天裡，參觀人次有七十三萬，每天平均七千人到場，「瞻仰」這隻貓。甫移師台中，預售票已經賣出二十萬張。民營觀光區參觀人次最多的台北一○一觀景台，三個月遊客也不過近六十萬。
哆啦Ａ夢，一隻沒指頭的藍色機器貓，自八○年代推出三十四部系列電影，累積超過一億觀影人次。
另一隻沒有嘴巴的貓，Hello Kitty魅力更驚人。《Forbes》調查銷售最好的授權角色中，Hello Kitty以二四○億台幣的年度銷售額，殺出迪士尼的重圍，穩居第五名。作為偶像的偶像，Hello Kitty比她的粉絲——年賺十五億台幣的女神卡卡（Lady Gaga）更吸金。
長壽角色受歡迎，竄起的人氣新星也不容小覷。
日本九州熊本縣的萌熊（Kumamon），是一○年為了宣傳九州新幹線全線開通，才創造出的吉祥物。雖未滿三歲，去年萌熊就靠著周邊商品，賺進近九十億台幣。該縣知事蒲島郁夫表示，除了對熊本縣的宣傳外，萌熊帶動的效益高達三百億台幣。
不僅能為代言的企業組織加分，這些虛擬角色甚至成為利潤中心，授權獲利。依國際授權協會（ＬＩＭＡ）的調查，二○一一年全球肖像相關的授權，為五○五億美元，約一．五兆台幣。其中，虛擬的動漫肖像授權，佔了很大一部份。日本市場研究機構Character Databank調查，二○一一年，光日本動漫授權市場規模，就超過二○四億美元。
這些明星不會老、不會累、沒有情緒，更不會有「耍大牌」的問題。只是在競爭者眾的角色市場裡，有千千萬萬的迷人角色，要想贏得消費者善變的愛，不能只靠可愛，還要有策略。
台灣是島國，人口只有2300萬，是南韓人口的一半，各行各業都需國際化，做全球的生意，才能賺到大錢，彈丸大的新加坡人口只有500萬，是最好的成功範例。
作為一個超級科幻迷，在流行歌唱娛樂事業，不斷創造掌聲的專業者作為一個在創作慾望上，從來不曾被時間澆熄;反而不斷自我精進的視覺/文字創作人.RED PACO動漫電影，是我個人生命歷程不斷的累積，點滴成大川的無限養分，匯集成一個浩大的「夢想新宇宙」！
這不僅是我個人的創作逐夢，追求理想成真的過程，也是在台灣還完全沒有“動漫品牌”的現實下，我希望RED PACO能穿破種種「不能」，結合華人圈資金，與好萊塢動畫製片技術，讓故事精神上，富含東方底蘊的RED PACO少年冒險科幻英雄，作為一個可以令華人世界，榮耀亮響的全球IP！
「延伸的市場，無限大，富含的商機，無窮盡。。但最重要的，對我來說，偶像時代的徐瑋，或只是華語流行歌壇的滄海一粟，但是RED PACO逐夢成真時，卻可以帶來長久的人間感動，歡樂與激勵！
自2015上市至今Red Paco Bros 怕可兄弟line 貼圖系列。 （全球熱銷款）IP原創作者：Kevin Ping since 2014
自2015開始上市4週年了
😰😇🐮Kevin Ping 其他作品 https://store.line.me/stickershop/product/1124061/zh-Hant
|
|
| ( 休閒生活｜生活情報 ) |
