第七篇第二章
〈小說評析該怎麼寫﹖〉

前言︰
這篇小論文的撰寫目的，並不是要創設一個「標準化」的小說評析流程，而是提供給有興趣從事小說作品評析(批評或導讀)的撰稿者，一個可以參考的「模式」。
換言之，撰稿者只要能「言之有據(有學理有方法論)」、「言之有物(有層次有邏輯)」、「言之有理」(有設證有論證)，即使沒有採用這套「模式」，仍然能夠被有豐富閱讀經驗的小說讀者所接受。所以，請讀者別輕易對筆者扣上「好為人師」的大帽子，因為筆者並不是傳播小說批評教義的「神父」或「導師」。

壹︰小說評析的流程︰相同的前置作業
小說評析其實就跟其它的批評文論一樣，性質上都是「事後諸葛」，所謂的後設創作「meta-creation」文類︰針對特定的小說作品(文本)，從精讀(或瀏覽)到標記(重點眉批)，然後進入到批評文撰寫的實體。這個前置作業，是每個從事小說批評或導讀的撰稿者(或評論家)，都必須走過的流程。不同處在於標記時，各自採行不同的批評學理(方法論methodology)，在接下來的批評文撰寫過程裡，就會有各自不同的解讀面向(切入點和偏重面)與撰寫流程。
一、小說導讀︰瀏覽文本→彙整出小說故事大意(綱要)→討論故事所觸及的議題→故事對讀者的思想啟發→小說整體的藝術性和價值感。

二、小說評析︰A精讀文本→B彙整出小說故事大意(綱要)→C使用「小說結構學」、「小說敘事學理」或「讀者反映理論」解讀小說的情節(plot)推演流程→D使用心理分析討論主角和配角的心理活動(諸如內在衝突和道德兩難)→E使用特定的學理(如女性主義、後殖民主義、後現代主義)討論故事所觸及的議題與精神層面→F討論小說整體的藝術性、美感價值或情節衝突與線索缺陷→G故事對讀者的思想啟發。

本文將聚焦討論C和D這兩個流程，因為這兩個流程必須使用到嚴謹的方法論學理，也是小說作品評析的核心段論述。

貳、小說的故事情節組成模式
一、小說敘事學理
(一)、解讀故事情節推演流程
在本篇論述裡，筆者擬以「小說敘事學理」和「心理分析學理」這兩種批評方法論，來建立一套小說評析文的撰寫模式。前者意在解析故事情節的推演流程，故事情節(Plot)結構包括：

開端Introduction (Beginning)→

發展Development→

轉折Turning Point→

衝突Conflict→

高潮(+懸念) Climax (+ Suspense)→

結局(+反轉或預留伏筆) Resolution (+ Twist or Cliffhanger)。
1、開端（引子）：

作用：在開端部分，設定背景和引入角色，提供故事的基本框架。這是故事的起點，為整個情節的發展奠定基礎。

內容：介紹主要角色、故事背景和初步衝突的萌芽。通過這些資訊，吸引讀者開始投入到情節中。

2、發展：

作用：發展階段是情節漸進的過程，通過情節的鋪陳和角色的行動逐步推動衝突的激化。

內容：故事中的衝突和人物目標逐漸展開，使得人物關係複雜化，衝突不斷升級，為轉折做鋪墊。吸引力與緊張感隨之加大。

3、轉折（關鍵事件）：

作用：轉折是劇情發展的關鍵節點，通常帶來情節的重大轉變，改變故事的方向。

內容：一個影響深遠的事件或揭示的事實，通常會引發劇情的顛覆或新的道路。此階段突破原有的預期，衝突往往因此進入新的高度。

4、衝突：

作用：衝突是推動整個故事的核心力量，它是故事中的對抗性元素。衝突通常在發展和轉折中呈現，並在高潮前進一步激化。

內容：角色面臨內外部挑戰，目標和欲望與外界的壓力產生強烈對立。在這一階段，衝突可能涉及情感、倫理、道德，或者更多外部環境的影響。

5、高潮（+懸念）：

作用：高潮是故事的頂點，也是衝突和懸念最終爆發的時候。情節和角色面臨最大衝擊，所有問題都指向一個難以避免的高峰。

內容：高潮時所有的緊張感達到巔峰，衝突得到最直接的表現，並且可能伴隨巨大的懸念，推動讀者急切地想知道結果。懸念讓整個情節更具緊迫感和不確定性。

6、結局（+反轉或預留伏筆）：

作用：結局是衝突得到解決的部分，帶給讀者情感上的回應，但結局的方式也有可能帶來出人意料的反轉或留下懸念，未必給出完全清晰的答案。

故事衝突得到解決，但可能會通過反轉讓解決的方式有更深層的含義，或者帶來劇情的驚喜與令人深思的改變。此外，結局有時預留伏筆，為後續的故事或情節變化提供可能性。

(二)、敘事結構分析：

1、情節曲線與結構化：這種經典結構提供了清晰的情節框架，使得讀者能在情節進展中獲得合適的吸引力，並且每一個部分都緊密銜接，使整個故事節奏和情感有序變化。

2、推動力與節奏：開端和發展為情節積累能量，轉折和衝突則通過多重挑戰和矛盾讓故事有了深度，而高潮是情感的最高點。懸念與反轉進一步提升情節的複雜度和可讀性，推動讀者持續參與。

3、反轉與伏筆：結局的反轉或伏筆具有重要意義，它們既可以深化故事主題，又可以給讀者帶來意外的收穫，讓故事留下深刻印象。通過這種方式，反轉和伏筆讓故事不僅具有即時的結局，也可以產生持續的思考或鋪墊更多的可能性。

整體而言，這種結構不僅完善故事的內在邏輯，也提升整體敘事效果，讓每個階段的情節發展都充滿張力，充分展示了情節的昇華與突破。

(三)、情節結構分析範例：
東野圭吾的《嫌疑人X的獻身》是一部情節精妙、扣人心弦的推理小說，其情節結構緊密符合經典敘事模式。以下是對其情節結構的詳細分析：

1、開端︰背景和人物介紹

石神是孤僻而才華橫溢的數學天才，與他同住公寓的鄰居靖子是個普通的單親母親。

靖子的前夫多次糾纏她，營造了懸念和隱患的種子。

小說的基調是沉鬱的，東野圭吾通過描寫人物的日常生活鋪墊故事緊張的氛圍。

作用

引出︰主角和對立方，並明確主要矛盾，即石神願意不惜一切保護靖子。

2、發展︰事件推動與矛盾加深

靖子和她的女兒在衝突中殺死了靖子的前夫福山，陷入恐慌。

石神得知真相後，以極高的智力設計了一個完美的不在場證明，引導警方調查朝向錯誤的方向。警方開始調查，登場偵探湯川學加入案件，進一步推動劇情。

作用

通過多角度展示案件的複雜性，呈現石神的設計如何巧妙地操縱真相，為後續轉折埋下伏筆。

3、轉折︰情節意外變化或高潮的引子

湯川學發現了案件表面邏輯的縫隙，並意識到對手是石神這個老同學。

石神的行為動機以及他對靖子的深切感情逐步顯現。

小說開始引導讀者從案件的理性層面轉向關注石神的心理深度。

作用

引出核心人物之間的對決，增加故事的情感厚度，為之後的衝突和高潮創造條件。

4、衝突︰矛盾與對抗的集中爆發

湯川揭開案件的漏洞，並對石神進行了精神層面的質問，兩人之間展開智力博弈。

石神明知自己的設計接近崩潰，但仍堅定保護靖子，將心理掙扎推向頂點。

靖子意識到石神為了保護她所付出的代價，內心充滿震驚與愧疚。

作用

將情感、智力與道德衝突交織在一起，使得故事張力進一步增強。

5、高潮 (+懸念) ︰劇情的核心對決或最關鍵的揭示

湯川最終說服靖子，揭露案件的核心真相：石神為掩護靖子的罪行，殺死了一名無辜流浪漢，以此作為替罪羊。

情節的核心反轉完全打破了讀者對“案件真相”的所有假設。

作用

在最緊張的情節中揭開謎底，帶來強烈的情感震撼，同時增加對角色悲劇性的共鳴。

6、結局 (+反轉或預留伏筆) ︰案件的結束與餘波

石神的犯罪意圖雖然成功被揭露，但他的內心仍然是對靖子的無悔愛意。

靖子深受石神的犧牲感動，飽受心理煎熬。

小說在落幕時隱隱預示了靖子及其女兒的人生依然籠罩在石神行為的陰影之下，為故事留下情感上的餘韻。

作用

情感深化：刻畫出無私但扭曲的愛，同時讓角色承擔他們的選擇後果，展現人性的複雜與悲劇性。

總結分析

東野圭吾在《嫌疑人X的獻身》中巧妙融合邏輯推理與心理描寫，以扎實的情節構建懸疑，同時通過人物關係推動情節發展，情感的昇華與智力博弈相輔相成，形成一個經典的敘事結構樣板。

二、心理分析學理
(一)、在小說的故事脈絡中，運用心理分析學來探討主角、配角（包括盟友和反派）的內心世界，主要有以下幾種方法：

1、直接心理描寫：透過描述角色的內心獨白或思想活動，直接展現其心理狀態。例如，使用「他想道」或「她心中感到」等語句，讓讀者了解角色的內在情感和思維。

2、行為與語言描寫：透過角色的行動和對話，間接反映其內心世界。角色的言行舉止常常透露出他們的性格特徵、情感狀態和心理動機。

3、夢境與幻覺描寫：透過描述角色的夢境或幻覺，揭示其潛意識中的欲望、恐懼或內心衝突。這種方法能夠深化對角色心理的理解，展現其內在的複雜性。

4、環境與景物描寫：透過描寫周圍環境或景物，間接烘托角色的心理狀態。例如，陰暗的天氣可能反映角色的憂鬱心情，明亮的陽光則可能象徵角色的愉快情緒。

5、心理分析與第三人稱視角：以全知視角對角色的心理進行剖析，提供對其內心世界的深入理解。這種方法允許讀者了解角色的內在動機和情感變化，超越角色自身的認知範疇。

6、行動表現：透過描寫角色的具體行動，展現其內心的情感和心理活動。例如，角色的某些動作可能反映其內心的焦慮、緊張或興奮。

這些方法可以單獨使用，也可以結合運用，以全面刻畫小說中各類角色的內心世界，增強故事的深度和真實感。
(二)、世界名著小說中的心理分析範例
以下是世界著名小說中，運用心理分析手法描寫人物心境和內在衝突的範例：

1. 《罪與罰》（費奧多爾·陀思妥耶夫斯基）

人物：主角拉斯柯爾尼科夫（Raskolnikov）

內在衝突：拉斯柯爾尼科夫是一位貧困的大學生，他在犯下謀殺罪後，陷入深深的內疚與自我懷疑之中。他既試圖以“超人理論”為自己辯護，又在道德良知的驅使下逐步崩潰。

心理描寫：

陀思妥耶夫斯基通過夢境和內心獨白展示拉斯柯爾尼科夫的恐懼和悔恨。

環境描寫（如逼仄的小屋）反映主角的內心孤立和壓抑感。

2. 《追憶似水年華》（馬塞爾·普魯斯特）

人物：敘述者“我”（馬塞爾）

內在衝突：主角在對逝去時光的追憶中，經歷對自我身份、愛情以及生命意義的探索與反思。

心理描寫：

使用自由聯想和意識流手法，展現角色複雜的內心世界和情感起伏。

對夢境與童年回憶的細緻刻畫體現了潛意識的力量，例如通過吃一塊瑪德琳蛋糕，聯想到一段塵封的記憶。

3. 《變形記》（弗朗茨·卡夫卡）

人物：主角格裡高爾·薩姆莎（Gregor Samsa）

內在衝突：薩姆莎在變成巨大甲蟲後，陷入強烈的自我認同危機和社會孤立感。他與家庭的複雜關係以及自我價值的喪失成為核心衝突。

心理描寫：

薩姆莎的內心活動主要通過對他的焦慮、自卑和絕望的細緻刻畫得以體現。

環境描寫（如破敗的房間）與其心理狀況互為象徵，烘托出孤獨感和壓抑感。

4. 《安娜·卡列尼娜》（列夫·托爾斯泰）

人物：安娜·卡列尼娜、列文（Konstantin Levin）

內在衝突：安娜在不幸的婚姻和禁忌的愛情之間掙扎，最終被社會輿論和自我心理的矛盾壓垮；列文則不斷在信仰與人生意義中尋求答案。

心理描寫：

安娜的情緒起伏、妒忌心與失控心理被逐步揭示，特別是在她與沃倫斯基關係中的細節描寫。

托爾斯泰採用全知視角剖析人物內在動機，尤其是在列文身上表現出對生命意義的哲學探索。

5. 《哈姆雷特》（威廉·莎士比亞）

人物：哈姆雷特

內在衝突：哈姆雷特因父親的復仇與對世界的幻滅感之間的衝突而飽受折磨。他質疑存在的意義，並懷疑他人的忠誠。

心理描寫：

通過獨白（如“生存還是毀滅，這是個問題”）展現主角的內心掙扎、理性分析和情感失衡。

夢境與幻想（如見到父親的鬼魂）反映其潛意識中的恐懼與憤怒。

6. 《麥田捕手》（J.D.塞林格）

人物：霍爾頓·考爾菲德（Holden Caulfield）

內在衝突：霍爾頓對成人世界虛偽的不滿和對純真世界的眷戀讓他陷入矛盾。他一邊厭惡社會規則，一邊又渴望與人產生聯繫。

心理描寫：

敘述口吻直接、貼近內心獨白，展現了霍爾頓的孤獨感和對身份認同的焦慮。

霍爾頓對他人行為的觀察和批判實際上反映了他的內心恐懼。

7. 《美國精神病人》（佈雷特·伊斯頓·艾理斯）

人物：派翠克·貝特曼（Patrick Bateman）

內在衝突：貝特曼在光鮮亮麗的表面下，隱藏著對暴力的極端欲望，呈現出一種自戀與道德感喪失的矛盾。

心理描寫：

以第一人稱敘述揭露他冷漠、病態的內心世界。

幻覺和現實的模糊界限反映他的心理崩潰。