七夕夜,獨自一人,聊可慰藉的是白描楊柳觀音的鉛筆草圖已於七夕凌晨完成。(圖一)原本以之前裁切剩下的白壁報紙勾勒立姿菩蕯,定比例架構,此時細節雖少,倒似青州佛像某些單純的線條造型,但比較適合雕塑或大寫意的藝術形式呈現,並不合以工筆白描為之。

        (圖二)觀音首重「開臉」,即五官眉目之神情氣質安排能符合其身份地位。希望正信的佛教徒看了祂,能心生歡喜,平靜安和,感覺到衪的莊嚴、慈悲與智慧。宋郭若虛於《圖畫見聞誌》中提到其對人物畫的認知標準:「歷觀古名士畫金童玉女及神仙星官中有婦人形相者,貌雖端嚴,神必清古,自有威重儼然之色,使人見則肅恭有歸仰心。」這也是我個人企盼追求的方向。

      (圖三)隨著進度增加,必須不斷與作品對話,例如:原本的白壁報紙過窄,菩薩顯得狹長,背景空白太少,故左右兩邊又各加寬5公分;菩薩的頭髮到底要置於前胸或背後,都必須加以嚐試再作抉擇;身上的瓔珞或飾物要採用何造型?都不是心裡想好就能隨意畫上。因為往往畫上後又覺得與祂不協調,無法便宜行事,必定要擦掉重新設計,直到畫面說「可」為止。這中間即包涵了自己個人自身的美感體悟與心得。而我十分確認的是:藉由不斷地親自動手繪圖,雖然繁複傷神,細節又瑣碎費時,卻可以讓自己在相關藝術創作上有所精進！