周末夜(11/25)去國家戲劇院觀賞雲門舞集的秋季公演《風‧影》首映場。
不過，這一次的創作演出完全顛覆了雲門以往的表演方式，也考驗著自己對舞蹈藝術的認知與欣賞能力。

而這樣的構思與視覺創意，是來自於享譽國際的爆破藝術家蔡國強先生，(恕我孤陋寡聞，我是看了節目冊才知道的)，他被世界藝術界評為最有影響力的百位人物之一。

關於《風‧影》的創作概念～～
【星光、宇宙、黑雲】【光影對比】【黑色瀑布】【白天使】【黑天使】【外星人】【風箏】【黑雪】．．．．

於是，《風‧影》的舞台是非黑即白裝置，黑衣舞者與扮演影子的互相拖曳爬行，爆破的畫面投影映在舞者揮甩著的黑白色絲布大旗上，紙鳶在風中安靜地飛揚著．．．沒有音樂，背景音效是大風扇轉動的單調聲，機關槍掃射聲、震耳的爆破聲、微弱的風鈴聲、磁器摔破聲．．．

沉悶的氛圍與壓抑的張力，配合著黑衣舞者緩慢且單一重覆的動作，詮釋著面對戰爭的恐怖與毀滅性，全體人類的不安與陰影，這樣９０分鐘的演出，所呈現的是一齣流動的裝置藝術，而非舞蹈演出。

《風‧影》，最經典的是最後一幕，透過雷射與乾冰所打出的幽綠3D立體宇宙黑洞，深邃神秘而詭譎，一群外星人站在黑洞口，非常科幻片與強烈的視覺震撼。

我想～～應該有很多的觀眾在看完後，納悶著，這根本就不是雲門舞集原有的風格，甚至因無法理解而不免失望了；然而，當我閱讀了這部作品的節目冊後，總算多少理解了林懷民先生他的想法，並且認同：他在自我挑戰，也是雲門這個團隊的挑戰，不斷學習，做自己不熟悉的事情，也是給自己一個機會擴張格局。

姑且不論有多少人能真正理解與欣賞，但這樣打破窠臼的精神與做法，都是值得被鼓勵的。我已買了１２月７日《白蛇傳與雲門精華》的票，並熱切期待中。