巴黎午后
作者在畫作中的左側畫了枯樹，及稀疏的人們，點出了一個浪漫優閒的巴黎午后
陳崗熒

他老爸的話其實點醒了大部份畫家的心聲，畫家其實要有超現實的使命感，有時在當代無法獲得認同的畫風，也許會在某個年代獲得認同，在獲得認同前，這些畫作只能束之高閣，等待一天世人的青睞。

那畫家的畫風如何定義？畫家作畫其實都是廣泛的，沒有一定的風格，所謂的風格即是大眾青睞的畫風，還有就是畫作的辨識度，就像是梵谷、雷諾瓦、米開朗基羅一般，一眼就能知道是誰的畫作，而畫家如何去定義自己的畫風，Kenny(陳老師)給了我一個定義，一般都要畫作超過一千幅以上時，才有審視自己畫風的可能。這讓我想到達文西的亞麻紙做的小筆記本，他的筆記與素描一共超過一萬三千頁，原來要成為一個專業的畫家，其歷鍊過程也非常人可以想像。

青山小溪
大量的綠色，利用遠近不同的光影，呈現出千山鳥飛絶的意境，我也非常喜歡。
陳崗熒

6/1~6/30 Kenny的畫作在台北捷運忠孝復興站四號出口展出，我迫不及待抽空去欣賞，Kenny此次展出的畫作是比較偏向印象派晚期及表現派前期的畫風，透過油畫的技法及強烈的色彩感，帶給聆賞者感受畫面的律動。此次展出共41幅畫作，我一幅一幅的駐足欣賞，好玩的是原本來來往往的人，行色匆匆，見有人駐足反而都停下了腳步，這突然發起我的好奇心，想去聆聽觀畫者都在討論什麼畫題？其中最多人駐足的是一幅名為「午后的巴黎」

其中有一群年輕人在畫作前停了下來

小女生：「好漂亮喔，這可以摸嗎？」（當然不可以，如果妳摸了，我一定會指證妳）

女生：「這是油畫，都是用刮出來的喔，而且你看這些畫都很有層次感和立體感」

男生：「這個作者真厲害，畫的真好」

小女生：「午后的巴黎吔！好想去」

「．．．．．」

我其實也很喜歡這幅午后的巴黎，雖然他沒有點名畫作的地點，不過我猜想應該是在巴黎的蒙馬特山丘，我從遠方的聖心堂(Sacre Coeur)，及畫作前方的畫布得到的想法。蒙馬特是文人、藝術家聚集區域，讓這裡顯得熱鬧非凡。不過作者在畫作中的左側畫了枯樹，及稀疏的人們，點出了一個浪漫優閒的巴黎午后，有趣的是，幾百年來，蒙馬特產生不少有名的畫家，畢卡索就是其中之一，而作者將畫家作畫的畫布畫入畫中，也許有一天，作畫的人也成了知名的大畫家。

另外一幅名為「青山小溪」（不知我有沒有記錯），大量的綠色，利用遠近不同的光影，呈現出千山鳥飛絶的意境，我也非常喜歡。

夜未央
幽黑當中點亮了盞盞的明燈，卻給人一種很有生氣的感覺，畫作的左半邊則用不對等的亮來表現，讓我直覺想起了月光，大概是滿月才有這般的亮光吧，而月圓的時侯是磁場最強的時侯，底下的人家也都幸福美滿吧。
陳崗熒

而一幅「夜未央」讓我駐足最久，那幅畫有一大半利用黑色來表現，不過在幽黑當中點亮了盞盞的明燈，卻給人一種很有生氣的感覺，畫作的左半邊則用不對等的亮來表現，讓我直覺想起了月光，大概是滿月才有這般的亮光吧，而月圓的時侯是磁場最強的時侯，底下的人家也都幸福美滿吧。

有空經過台北捷運忠孝復興站四號出口時，別忘了去觀賞一下這位我剛認識的新銳油畫家吧，他的作品「望鄉」還入選今年的法國春季沙龍展。

克里斯.李

表現派(Expressionism)是在1905 - 1918年左右興起於歐洲，主要在德國，以橋派(Die Bruke)、新藝術家同盟(Die Neue Kunstlervereinigung Munchen)，及藍騎士(Der Blaue Reiter)等前衛(avant-garde)藝術團體為主，極具影響力的畫派之一。

藝術家以誇張、明顯、有力的筆法及強烈的色彩來扭曲實體去表現藝術，從而表達藝術家的想法及情感的這種傾向，早於20世紀初前就已非常明顯，特別是在北歐畫壇。



表現派除了繼承了一部份中古世紀的藝術本質及形式(Medieval artforms)及受到印象派(Impressionism)的啟發，還更直接的受到了後印象派三位大師塞尚(Cezanne)、梵谷(Van Gogh)、及高更(Gauguin)，還有象徵派(Symbolism)、野獸派(Fauvism)、立體派(Cubism)，及孟克(Munch)等先驅者的影響，造就了表現主義藝術家注重主觀、個性、情感，及發自內心表現的特點。