先說說最初為何要看這電影?並非濃濃的人情味、或是懷念那個純樸可愛的舊時代，最大的主因還是~~~「名模小雪」(謎之聲:想也知道!)，還有陣容堅強的卡司堤真一、藥師丸博子等，想必有精湛的演技與表現；帶著些許期待，就參加了二月十三日，在臺北市長春戲院的試映會。(觀影紀實待續)

每一位看這電影的人，都會說到本部電影濃厚的人情，的確、更重要的還有一九五零年代的諸多回憶，雜貨店裡的抽獎、廣受歡迎的少年漫畫、萬人空巷的電視機、起飛的工商產業；在經歷過戰後的十多個年頭，破落的重建剛剛完成，物資仍不甚充分的時代裡，人人卻充滿鬥志。本劇的背景氛圍大體上由此展開，其可親可愛之處，可謂不証自明。

若要真給這電影的概念，用三言兩語概括，我想應該是「希望」與「失望」的交替；從修車行與大公司，小女生與社長秘書，舞女與從良，糖果店老闆與文學家；一個個的現實，卻將他們的希望幻滅；如何在挫折中再度奮起?又是怎樣的力量與信念，給他們重燃熱情?此即為本劇的主軸。

以上是一般人都會寫到的感想，接下來進一步探討:本具隱含的主軸則是「戰爭後遺症」:劇中的醫生妻女於戰爭時死亡，只剩下暗夜裡小酒館的買醉；而擔任酒店女老闆的年輕熟女，也無法逃脫黑道的控制；戰後煙花女的私生子，此時也被母親遺棄而孤苦無依。若對日本推理小說的「社會派」作者不陌生，松本清張與森村誠一的大作，對於戰後的社會陰暗面皆有所批判與論述；本片能於笑中帶淚，旁及該時代的重要問題，實屬不易!

接下來則是豐富的幽默與諷刺感:名為「茶川」的文學家，就是與「芥川」獎無緣，只能寫兒童文學糊口，卻有喚做「淳之介」的孤兒欣賞。分明是衝著「芥川龍之介」的名號而來，尤其是那文學家說到:「最近的評審眼光不佳，只青睞話題性較高的作品，那個什麼健三郎的文章，根本不怎麼樣嘛!」正是揶揄一代文豪大江健三郎先生，惹起了在場觀眾的哄堂大笑!此外、由堤真一負責飾演的鈴木父子，也增加不少的笑點；淘氣的對答與互動，使人想起了五零年代的「野原新之助」，原來每個時代都有蠟筆小新啊!呵呵!

回到正題做個結尾:每個好的電影應該都有隱喻，片中小巷中不斷出現的花貓，還有頑皮孩子與知識份子的對抗，令人想起夏目漱石的「我是貓」與「少爺」。而趕時髦騎單車的香煙店老闆娘，卻不免橫衝直撞，碰倒象徵傳統的豆腐搬運工人。電冰箱來了，躺在一旁的冰櫃(附註:需要裝入別人送來的大冰塊)暗自神傷；產業發達與快速進展，人類的心靈卻無法走入安逸的境地。「前進!不斷前進!」時代的呼號成為囈語，五十年過去，人類真的得到幸福嗎?新的進步也帶來新的問題，電視變得彩色花俏，能辨別黑白的人卻越來越少。這也是在下對於本片的粗淺觀感，希望各位喜歡；下回要寫的是試片紀實，謝謝!

圖片由「天馬數位傳播有限公司提供」感激不盡!

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