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| 2013/08/08 11:23:05瀏覽463｜回應0｜推薦16 | |
開始知道這曲子，是因為高中參加音樂社團，
隔壁班同學的彈奏....
當時，一絲疑惑卻在心頭升起：為什麼叫做「悲愴」？
琴音中並不都是甚至很少有悲愴的意味。
畢竟那時我還年輕，那一絲疑惑很快就消散在對貝多芬的熱愛中了。
相較於貝多芬其他鋼琴曲，我喜歡悲愴;
雖然，曲名是悲的，
然而，這首奏鳴曲卻讓我有種安定感...
輕輕的、柔柔的、好像珍珠從指捎滑過般清亮。
題目名為悲愴，源自於貝多芬耳聾的疾病日趨嚴重，
但對於上天給他這樣的挑戰，其實卻加深他對理想的堅持與意志...
貝多芬在他的生活中感覺到了悲愴，感悟到了生命中自我的力量，
他將這些寫進了這部奏鳴曲，用音樂把我們帶出生命的軀殼，
導向那無垠的精神疆域，向我們的靈魂中灌注了英雄的理想和人格。
「我們這些精神上無限而生命有限的人，就是為了痛苦和歡樂而生的。
幾乎可以這樣說：最優秀的人物通過痛苦才能得到歡樂。」
貝多芬在自己的痛苦中培育出精純美麗的花朵，
獻給世人，解救世人，造福世人，他是人類的英雄，人類的普羅米修斯。
網路上找來的評論：
題目「悲愴」，隱藏著生命的磨難，流露出內心的痛苦。
但音樂的本體，更多的是對不幸遭遇的「隱忍」，對命運的「挑戰」和抗爭，
對現實的超越和升華，對理想的執著和堅定。
1801年，貝多芬在給好友韋該勒醫生的信上寫道：「
我過著一種悲慘的生活。
兩年以來我躲避著一切交際，因為我不可能與人說話：我聾了。
要是我做別的職業，也許還可以，但在我的行業裡，這是可怕的遭遇啊。
我的敵人們又將怎麼說，他們的數目又是相當可觀！……
在戲院裡，我得坐在貼近樂隊的地方，才能懂得演員的說話。……
人家柔和地說話時，我勉強聽到一些，人家高聲叫喊時，我簡直痛苦難忍……
我時常詛咒我的生命……普盧塔克教我學習隱忍。
我卻願和我的命運挑戰，只要可能；但有些時候，我竟是上帝最可憐的造物……
隱忍！多傷心的避難所！然而這是我唯一的出路。」
「悲愴」奏鳴曲本身和這封信，揭示出了貝多芬的英雄性人格和崇高的精神境界。
第一樂章 宏偉的奏鳴曲式
重板的引子充滿古希臘式的悲劇氣氛，高昂的語調帶著巨人般的氣概，
絕無兒女情長似的纏綿悱惻，對命運的激憤之情和身處絕境卻剛毅不屈的氣度使聽者熱血沸騰。
在這樣的悲愴中，在生命的最深處，貝多芬積聚著的力量，
終於在呈示部的主題中以一瀉千里的非凡氣勢爆發了出來。
音與音之間是急速的推進，不讓人有喘息的餘地。
副題保持了主題的推動力，一波接一波地毫無間歇，它們在尋求，在追索……
第一樂章讓我們時時感到命運的脅迫，以及英雄對命運的抗爭：
時而率直強烈，時而迂回堅韌，就像群山中的松濤，大海上的波浪，一刻不停地鳴響在天地之間。
貝多芬對生命、對人類的愛就像阿波羅的陽光一樣，明澈地閃耀在每一個音符上。
這首迴旋曲有兩個插部，它們都帶著憂鬱和不安從小調開始，經過發展，
結束在大調上，然後再進行到寧靜柔和的主題中。
這個樂章的調性安排，揭示出貝多芬的思想：
生活中的陰霾是暫時的，而希望和愛的陽光是永恆的，它終會溫暖人心，照亮人心。
主部主題洋溢著青春的明快和不可抑制的生命活力，而在歡笑的背後，是微微的不安和騷動。
大調的副部主題雖然明朗，卻也以急速的運動暗示著心態的不穩定。
插部以一種宣言式的堅定語調表達了真正堅強穩定的意志。
這個樂章的好幾個段落都有貝多芬慣用的「簽名式」結尾，
讓人可以感受到作曲家的自信和瀟洒。
我也期望著，
現在所遇到的一切陰霾，
將會由不安，轉為晴空萬里... |
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| ( 心情隨筆｜心靈 ) |
