伊勢英子是個勇於追求，積極挖掘題材的作家。將心中的憧憬透過自己的手去捕捉，畫裡彷彿要將無法捕捉到的光輝燃燒起來。而「夜鷹之星」等一系列宮澤賢治的繪本，就像在呼應賢治的內心。她的繪本畫風擁有獨特的風格，非常誠實又強而有力，所描繪的景物細膩，文詞也足勘玩味。她是抱持這樣的心情作畫，那麼她每天畫了幾張？伊勢女士用柔軟的心去感受、去憂愁，將少年的身影、心情也勾勒出來。繪本的扉頁裡有類似梵谷的軌跡，也畫著宮澤賢治在強風中前進的身影，有拿著蘋果快要飛起的風神又三郎。然而、將這些放入繪本裡，會讓人覺得只有看得懂得人才會知其奧妙。就某些方面而言，對伊勢女士的繪本有相當瞭解的人，才會有更深刻的感受，而對一些知識不足的人而言，就會留下許多疑惑。也是一個值得探討的問題，不過也讓我想起同樣的繪本畫家哥夫斯泰因。

　　哥夫斯泰因的小繪本裡寫著一行文字「畫家就像神一樣，只不過較謙卑」具體來說，應該是指有些對繪畫一無所知的人，卻能用自己認知讀懂此繪本吧！就哥夫斯泰因的繪本而言，它是無權選擇讀者，反而是讀者憑著直感買了此繪本。所以我說買的人才是神，不是嗎？

　　繪本裡畫著畫家的身影，是老人？是少年？舉起拳頭說話的是梵谷？還是皮薩羅？

　　即便是同樣的主題，畫家所畫的故事主角全是主觀的感受，但對讀者而言，可以接觸兩種畫風完全不同的繪本，是一件非常棒的事情。

        現在已成為專業的畫家，但是小學時候最怕的是繪畫課。蜷曲身軀，用顫抖的在畫紙正中央畫了大小如豆般的小貓，發抖的線條讓貓看起更加哀憐。

         《畫之旅》（伊勢英子作）描述一位少年畫家外出寫生旅行，和可愛的女孩相遇、少年單純的到處旅行，和各種令人難以忘懷的風景邂逅，而這些就陸續形成各式各樣的畫。

         霧的水滴、滴在蜘蛛網上，就像裝飾的小珠珠。不久、霧散了、高聳的山現身了、真是嚇人。月亮、夕陽完全佔據整個畫面，捕捉大自然瞬間變化的表情，流露些許思鄉愁緒，伊勢女士透過畫筆淋漓的揮灑。當畫者的志向熱情源源不絕時，就能畫出很傑出的作品。

         真棒啊！

         和《書的手藝人》一樣都是水彩畫，在偌大的景色中畫著一位作畫少年的小小身影。

         美景當前，想將這樣的景色全都入畫的少年，他的心開始蠢蠢欲動。營造出這樣的氣氛，非常高明。

         作畫少年到處旅行，將各式各樣的景色素描入畫，有形形色色的風景，而且依時間不同，那風景也呈現不同的姿態，訴說多種的風情。