未能出席金曲獎頒獎禮的周杰倫讓不少台灣歌迷失望，在金曲獎主持人陶晶瑩一句意有所指的「有些人就只在乎在大陸的工作」，更讓周董的缺席牽動了台灣人「兩岸情結」的敏感神經；個別藝人的工作選擇其實具體而微地呈現了兩岸流行文化產業的新互動關係，對此，台灣人該有怎樣的感受和情緒呢？
 
一直以來，台灣在很多事情上都有情不自禁、難以覺察的雙重標準，對遙遠的「台灣之光」們有種種情感上的依戀，甚至是往自己的臉上貼金，認為這些人的成功就代表台灣走出去了，當然，所謂的走出去，指的是走到西方世界去；實則這些人的成功更應該引發的是台灣的警覺心，深思如果這些人繼續留在台灣，是否還有機會發出等量的光芒？

台灣之光總是在離開台灣之後才能發光，其中當然有很重要的市場規模和流行文化詮釋權等的問題，並不全然是因為台灣的教育和環境不利於英雄出線，我們不需要妄自菲薄，也可以為他們的成就感到「與有榮焉」，但是這一類的台灣之光並不等於是台灣發光，這是台灣人該有的認知。
 
事實上，從創造市場規模和文化詮釋權這兩個角度來看台灣流行音樂在華人地區的成就，可能還比較有機會找到與台灣真正有實際關係的「台灣之光」，因為台灣的流行音樂的確在華人的世界佔有重要的一席之地。不只於在大國大陸的流行音樂產業裡發揮了可觀的市場能量，以日前舉行的金曲獎頒獎禮來看，來自香港的張學友、草蜢，來自新加坡的孫燕姿、蔡健雅，來自馬來西亞的曹格、梁靜茹 …… 他們全都在台灣發光，台灣的流行音樂產業、台灣的社會，就有這樣的力量可以在華人的流行音樂界「說了就算」，但我們認識並且懂得繼續發揚這樣的影響力嗎？
 
如果今天的台灣可以因為美國總統歐巴馬夫人蜜雪兒穿上一件由實際上跟台灣已經沒有太大直接關係的 Jason Wu 所設計的晚禮服，就感到高興不已，為什麼卻不能也不願看重歌手、藝人們在中國大陸所散發與創造出來的能量與影響力、不能用平常心看待他們在工作時程上的不同安排，而動輒要以「忠誠考核」的角度來檢視在彼岸發光發亮的台灣流行音樂工作者？如果周杰倫這次是因為在美國有演唱會因此不克參加金曲獎的頒獎典禮，大家心裡是不是會好過一些？
 
大陸市場確實比台灣市場大得多，量變也逐漸在影響質變，過往華人流行音樂工作者朝聖台灣、絡繹於途的景象，物換星移，大陸成了新的「紅牌」指標：一年能在大陸開多少場個場、創造多少票房，能不能在大陸電視開節目、能不能進央視春晚節目，等等，成了台灣歌手新的努力目標，就連陳綺貞這樣的獨立品牌歌手也大力宣傳在大陸開演唱會所締造的盛況；大陸市場的規模與競爭環境給了他們台灣已經無法提供的大型操兵與茁壯機會，但這些音樂工作者無論是文化養分、原始創意、表演風格以及工作團隊，仍然保持著與台灣深刻的連結；他們其實是在實踐著另一種「Chaiwan」模式。
 
或許周杰倫的「高調缺席」的確讓很多人心裡不舒服，但我們要學習不要老是把這種事情上綱成一種準「國族情感」的層次，藝人也在討生活，他們可能很現實，可能很驕傲，但這與愛不愛台灣無關；話說回來，讓台灣〈稻香〉四處飄揚，不也是一種台灣之光、一種愛台灣的方式嗎？